РЕПЕРТУАР НА АВГУСТ /C УЧЁТОМ ПЕРЕНОСА СПЕКТАКЛЕЙ

Дорогие друзья.

10 июля премьерой спектакля "Пиковая дама. Картины" в постановке Романа Мархолиа Севастопольский академический русский драматический театр имени А. В. Луначарского открывает 110-й ЮБИЛЕЙНЫЙ СЕЗОН.

Обратите внимание на даты переносов спектаклей в репертуарах на  август! Все приобретённые на указанные спектакли билеты действительны.

РЕПЕРТУАР НА АВГУСТ

1 августа - ПИКОВАЯ ДАМА. КАРТИНЫ (перенос с 22.04, 10.06)
2 августа - ПИКОВАЯ ДАМА. КАРТИНЫ (перенос с 23.04, 11.06)
4 августа - МАСТЕР И МАРГАРИТА (перенос с 14.04, 3.06)
8 августа - РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА (перенос с 15.04, 4.06)
9 августа - ЧАЙКА (перенос с 22.03, 20.05, 16.07)
14 августа - БЕСЫ (перенос с 21.03, 27.05, 22.07)
15 августа - БЕСЫ (перенос с 16.04, 5.06)
16 августа - АННА КАРЕНИНА (перенос с 17.04, 9.06)
20 августа - ИДЕАЛЬНАЯ ЛЮБОВЬ (перенос с 18.04, 6.06)
21 августа - ПИКОВАЯ ДАМА. КАРТИНЫ (перенос с 26.05, 21.07)
22 августа - ПИКОВАЯ ДАМА. КАРТИНЫ
23 августа - ДОХОДНОЕ МЕСТО
27 августа - ДЯДЮШКИН СОН
28 августа - МАСТЕР И МАРГАРИТА
29 августа - ФАБРИЧНАЯ ДЕВЧОНКА
30 августа - ХАНУМА

Проект "СО_Участие. Новая драма: БАЛЕРИНА ИЗ fast-food'a" состоится 8 августа в 19.00. Приобретённые билеты на 15 апреля действительны.

Cпектакль "ОХОТА ЖЕНИТЬСЯ" будет показан в сентябре с учётом переносов.

1 ИЮЛЯ ОТКРЫВАЕТСЯ КАССА ТЕАТРА.

1 июля 2020 года возобновляется работа кассы театра.

Режим работы - с 11.00 до 20.00 без перерывов и выходных.

Дорогие друзья. Обратите, пожалуйста, внимание: при сдаче билета необходимо предъявить ЧЕК.

Репертуары на июль и август с учётом переноса спектакля будут опубликованы на страницах театра в соцсетях и на сайте.

Справки по телефону 54-43-40 и +7 978 920 85 86

До скорой встречи!

СОСТОЯЛСЯ ТРАДИЦИОННЫЙ СБОР ТРУППЫ

Сегодня в театре имени Луначарского - первый рабочий день 110-го театрального сезона.

На Малой сцене прошёл сбор труппы - встреча, которая традиционно заполняет первую страницу нового, уже 110-го тома луначарской истории. Он обещает быть, во-первых, объёмнее предыдущих (сезон продлится с июля 2020 года по сентябрь 2021-го), во-вторых, очень насыщенным (как и положено сезону юбилейному) - и премьерами, и, конечно же, сюрпризами.

С сюрпризов и начнём!

 В труппу театра приняты пять новых артистов. Все они - выпускники Ярославского государственного театрального института (мастерская Татьяна Николаевны и Сергея Филипповича Куценко). Племя очень молодое - самому старшему из великолепной "пятёрки" двадцать один год! - но вовсе не незнакомое. В прошлом году ещё студентами ВИКТОРИЮ МУЛЮКИНУ, МАКСИМА ВЕСЕЛОВА, ВИТАЛИЯ ОМЕЛЬЧЕНКО, ПЕТРА ХАРЧЕНКО и РОМАНА ШУКРИ (имена запоминайте, запоминайте, друзья!) вы могли видеть на фестивале "Молодой театр" в полюбившемся многим спектакле "Старшая сестра". "Куценки" - как нежно называют свою мастерскую её выпускники - очень близкие нам по духу и пониманию профессии. Поэтому - мы рады!

 Ближайшей премьерой юбилейного сезона станет "Пиковая дама". До конца года зрители увидят сценические версии "Месяца в деревне" И. Тургенева, "Крика" Т. Уильямса, "Метода Грёнхольма" Ж. Гальсерана, романа К. Кизи "Пролетая над гнездом кукушки". Новогодние сюрпризы, как всегда, ждут и больших, и маленьких. Для юных зрителей Евгений Журавкин подготовит сказку "Золушка". В 2021 году до конца сезона состоятся премьеры "Белой гвардии" М. Булгакова и спектакля по пьесе Г. Горина "Шут Балакирев". Совсем скоро театр готовится показать спектакль, посвящённый 75-летию Великой Победы - документальную драму "За что?" в постановке Людмилы Шестаковой.

 В театре пахнет свежестью, отполированным паркетом и тем особым ароматом предчувствия радости, который никогда не обманывает. В намытые до прозрачности огромные окна заглядывает солнце и лето. А это значит, что мы готовы к СКОРОЙ ВСТРЕЧЕ и НОВЫМ ОТКРЫТИЯМ!

Уже ЗАВТРА, 26 июня, МЫ РАССКАЖЕМ ОБ ЭТОМ!

Верим в лучшее, открываем сезон!

фото Татьяны Миронюк

НАГРАЖДЕНИЕ В ДЕНЬ ГОРОДА

Евгений Чернорай, артист театра имени Луначарского, сегодня, в День города на исторической Графской пристани получил из рук временного исполняющего обязанности Губернатора Севастополя Михаила Владимировича Развожаева нагрудный знак и удостоверение Почётного звания "Заслуженный артист Севастополя".

Напомним, что Указ о присвоении артистам театра Светлане Дорохиной, Светлане Глинке, Екатерине Семёновой-Неврузовой, Владимиру Крючкову и Евгению Чернораю звания "Заслуженный артист Севастополя" был подписан ещё в канун Дня театра. Но в связи с карантином награды ещё не попали в руки героев.

И вот сегодня первым знак получил не просто любимый севастопольцами артист - а настоящий "голос Севастополя", ведущий городских праздничных мероприятий, парадов и демонстраций Евгений Чернорай! Интересный факт - награду Женя получил в День рождения Севастополя и ровно за неделю до своего собственного дня рождения. Совпадение? Не думаем!

От всего сердца поздравляем коллег - артиста Севастопольского театра юного зрителя Александра Безродного и замечательную певицу, актрису Дворца культуры рыбаков Марию Мандзий, с которой имеем честь сотрудничать.

фото Анны Садовниковой

C ДНЁМ РОЖДЕНИЯ, СЕВАСТОПОЛЬ!

День рождения города - это день рождения каждого из нас.

Здесь родились и рождаются наши мечты, наше вдохновение, наша любовь. Рождаются великие планы, большие победы и кажущиеся незначительными, но такие важные каждодневные дела. Рождаются открытия - огромные как мир и глубоко личные.

Севастополь - родина нашего духа и нашей души. Нам посчастливилось впервые увидеть мир именно в Севастополе - и это могло случиться как в первый день рождения, так и спустя много лет после этой даты. Потому что через особенную оптику, которую создаёт атмосфера нашего города, его история, его культура, его легенды, мир видится во всём величии и богатстве, полифония его многотысячелетней летописи говорит здесь с человеком чистым органным полнозвучием.

Гордый, строгий, исполненный достоинства и благородной красоты, он учит смотреть прямо и открыто, держать спину ровно и никогда не отчаиваться.

Мы все вплетены ниточками в его многоцветную историю - и сознание этого обязывает. Очень дорогой ценой оплачено это уникальное "полотно". Мы помним об этом.

С Днём рождения, любимый город! Счастливых светлых дней, лет, веков.

C ДНЁМ РОССИИ!

Сегодняшний день - повод вспомнить о том, что любить свою малую родину и огромную нашу страну - это значит трудиться друг для друга, жить друг для друга, вдохновлять друг друга, и каждый день посвятить добрым делам, которые делали бы наш общий дом чище, лучше и светлее.

Мы живём в великой стране с великой историей, которую созидали великие люди. И в наших силах сделать так, чтобы величие России стало для всего мира маяком справедливости и добра. А для каждого из нас было просто тем делом, которому мы служим, не задумываясь, которое делает нас счастливее.

"Россия - это окутанная тайной загадка внутри чего-то непостижимого." Это выражение принадлежит Уинстону Черчиллю. Самым удивительным образом здесь, в России, обретаются ответы на мучительные вопросы, появляются силы для познания и самопознания, открываются великие истины, рождаются гении, за которыми безусловно следует человечество.

Нам принадлежит бесценное богатство. И только в наших силах распорядиться им во благо, не разменять на фальшивые побрякушки, не растратить в одночасье на ядовитые иллюзии, не бросить под ноги тем, кто употребит силу этого богатства для разрушения.

Давайте любить свою родину, гордиться ею и созидать во имя неё. Ведь каждый из нас - часть её большой души.

С Праздником!

НАШ ПУШКИН. АКЦИЯ "РУССКИЕ РИФМЫ"

6 июня мир отметил 221-летие со дня рождения Александра Сергеевича Пушкина.

На фоне тревожно участившегося рефрена "всё упростить" и ударить всё же сапогом по Шекспиру, это огромная победа мира в деле сохранения самого себя - здоровым, чистым, сложным и разумным.

Наверное, сам Пушкин - каким каждый из нас со дня своего рождения знает его - смеясь, сбросил бы лёгким, небрежным движением руки все душные и тяжёлые пафосные эпитеты, которые порядком запылили его фрак за эти два столетия и понёсся бы навстречу солёному ветру, "свободной стихии", по-мальчишески раскинув руки... Вот приблизительно так, как это делает наш Пушкин - заслуженный артист Республики Крым Илья Спинов в сюжете телеканала "Россия 1".

Написаны сотни умных книг, доказывающих превосходство и гениальность Пушкина, его портреты, созданы фильмы, возведены памятники - вполне себе рукотворные, легли на полку исследования феномена поэта, а для жертв ЕГЭ значение Пушкина расписано тезисно и каждый пункт пронумерован.

Но разве недостаточно просто открыть наугад любое его стихотворение и испытать то, что Бродский очень точно определил в своей Нобелевской лекции как "колоссальный ускоритель сознания"?

Пусть ваш день начинается и заканчивается Пушкиным. Разгоняйте сознание, познавайте мир. Ведь не соглашаться же и впрямь с тем, что мы родились только для того, чтобы носить сапоги...

12 июня мы приглашаем всех на официальную страницу театра vkontakte https://vk.com/lunacharskiy, где театр имени Луначарского проведёт марафон в рамках онлайн-акции "Русские рифмы". Весь день для вас наши артисты будут читать стихи выдающихся русских поэтов.

УМЕР ДМИТРИЙ ЖАРКОВ

Вчера поздно вечером ушёл Дмитрий Валерьевич Жарков. Заслуженный работник культуры Украины. Художник по свету театра имени Луначарского.

Наверное, нужно держать официальный тон, но это невозможно, когда речь идёт о Диме. Всю свою жизнь работавший в театре со светом, служивший ему, Дима и сам был - свет.

Невероятно добрый, оптимистичный, чуткий, всегда готовый прийти на помощь. В любой накалявшейся ситуации - а рабочий процесс в театре обеспечивал их в изобилии - Дима снимал напряжении шуткой, любое безнадёжье всегда спасал спокойной уверенностью в том, что нет неразрешимых вопросов.

По-мальчишески лихо принимавший все вызовы, любопытный, он неудержимо радовался новым приобретениям в цеху, возился, разбирался, шаманил, знакомился и "дружил" новичков с бывалыми софитами-патриархами. Для Димы вся это хлопотная, разновозрастная, собранная в разные периоды техника имела душу, каждый прибор был союзником, коллегой, характер и биографию которого следовало уважать.

Дима - Дмитрий Валерьевич - был мастер. Настоящий, редкий, уникальный профессионал, сам себя образовывавший каждый день, выросший вместе со своими постановками, вырастивший в своей "осветительской вере" прекрасных специалистов. Дмитрия Валерьевича знал весь город. К нему приходили за помощью, за советом, за вдохновением. И всё это он всегда давал. Светил...

Сегодня на сцене театра большинство спектаклей - в его, Жаркова, световом авторстве. Свои последние награды Дмитрий Валерьевич получил за два их них: за "Аннушку" - "Анну Каренину" (номинация "Лучшая световая партитура", II-й фестиваль "Тон") и за "Мастера и Маргариту" (номинация "Лучшее визуальное решение", III-й фестиваль "Тон"). Как они теперь без него...

Как мы теперь все - без него...

Очень больно.

УМЕРЛА ТАТЬЯНА БОРИСОВНА ФИРСОВА

Сегодня ушла Татьяна Борисовна Фирсова.

Через три месяца ей должно было исполниться шестьдесят пять. Она мечтала в этот день о встрече со зрителем на моноспектакле "Любовь сильнее смерти", которым невероятно дорожила. Это был монолог её души, к которому она шла всю свою долгую актёрскую жизнь.

Зрители помнят её героинь - очень разных: смешных, лиричных, робких, отчаянных. Совсем свежи в памяти созданная ею трогательная, совсем по-девчоночьи желающая быть любимой и счастливой Виктория в "Везунчиках", просившая у почившего супруга дать благословение на новый брак - и обаятельная хулиганка, Бабушка лисьего семейства в "Самой рыжей сказке".

Но весь её творческий путь, порой очень непростой, вся жизнь, полная испытаний, были, как кажется, дорогой к этому светлому, наполненному чистой энергией любви высказыванию в авторском спектакле об Иване Сергеевиче Тургеневе.

...Два года назад мы показывали спектакль "Любовь сильнее смерти" в рамках "Ночи искусств" в не совсем привычном пространстве - зрительском фойе театра. Именно здесь вдруг стала очевидной огромная, невероятная преображающая сила актрисы - зрители ещё долго не могла разойтись, объединённые желанием оставаться в этом пространстве, которое, благодаря таланту Татьяны Фирсовой, превратилось в уникальное место силы.

И теперь навсегда в нашей памяти, в памяти зрителей и в безмолвной памяти самого театра эти слова Ивана Сергеевича Тургенева будут звучать с неповторимой интонацией Татьяны Борисовны: « Любовь сильнее смерти и страха смерти. Только ею, только любовью держится и движется жизнь. »

Скорбим.

ПАМЯТИ МАРГАРИТЫ ГЕОРГИЕВНЫ ВАНЯШОВОЙ

Сегодня ушла выдающийся литературовед, историк театра, доктор филологических наук, профессор Ярославского государственного театрального института, академик Российской академии естественных наук МАРГАРИТА ГЕОРГИЕВНА ВАНЯШОВА.

Маргарита Ваняшова была крупным учёным, оставившим ценное научное наследие, была великолепным критиком, блистательным лектором и педагогом. Но даже не этот мощный, фундаментальный авторитет делал её исключительным явлением в мире театра.

Она с полувзгляда и полуслова чувствовала, распознавала талант. Её силы всегда хватало поднять "ценную породу" с любой глубины. Её независимости - жёсткой, уверенной - было в избытке для того, чтобы утверждать новое, помогать прокладывать ему дорогу и попутно очищать обочины от возмущённых кликуш разного толка.

Она знала сердцем всю беззащитность, ранимость и одинокость талантливых людей. Переживала с каждым "мильон терзаний" и сомнений, устраняя их, укрепляя веру в себя. Ценила их ошибки, падения, видя и заставляя видеть других в этом - начало невероятных открытий и побед. Управляла всеми попутными ветрами и необходимыми для таланта стихиями. Она любила сама - и увлечённо влюбляла других в тех, в чей талант верила.

Нам посчастливилось познакомиться с Маргаритой Георгиевной во время гастролей в мае 2017 года на сцене Российского государственного академического театра имени Фёдора Волкова в Ярославле. Она не просто приняла приглашение прийти на спектакли - она стала нашим горячим союзником в зале и на сцене. Её поддержка, её искреннее глубокое слово окрылили нас тогда - и продолжают открывать горизонты теперь.

Севастопольский академический русский драматический театр имени А. В. Луначарского выражает глубокие соболезнования родным и близким Маргариты Ваняшовой, её коллегам и студентам в Ярославском театральном институте и коллективу Государственного академического театра имени Фёдора Волкова, хранителем которого столько лет она была.

Скорбим. Помним. Любим.

ЗАВЕРШАЕТСЯ 109-й СЕЗОН. ВМЕСТО ПОКЛОНА...

Севастопольский академический русский драматический театр имени Луначарского закрывает 109-й театральный сезон...

Коллектив уходит в отпуск. Мы были готовы - и не смогли показать вам запланированные на весну премьеры. Мы не откроем аллею спектаклей будущего - которую обычно открывали в последний день сезона. И самое болезненное для нас - мы не войдём на завершающем поклоне в многоцветное, разноглазое, горячее зрительское море.

Нам кажется, вы всегда чувствуете энергию нашей любви, нашей глубокой признательности вам и надежды на скорую встречу - как чувствуем их мы. Стоя у рампы на последнем спектакле сезона каждый артист всегда мысленно произносит два самых главных слова - "благодарю" и "до свидания".

Мы не можем закрыть пусть даже виртуальный занавес - и не сказать вам этих слов. Пусть - не после спектакля. Пусть - не на сцене. Но мы - вместе. Мы - рядом. Мы преодолеем трудности и испытания. И на поклоне первого спектакля нового, юбилейного 110-го сезона, скажем вам самые важные слова - "благодарим" и "здравствуйте"!

В эти дни на страницах театра в социальных сетях проходит марафон, который мы назвали "ВМЕСТО ПОКЛОНА..." Каждый артист выйдет к вам, дорогие зрители, со словами глубокой благодарности, пожеланиями и словами надежды на грядущий, 110-ый сезон!

Присоединяйтесь к нам! Пусть актёрские видеопоклоны и ваши комментарии под ними станут нашими общими аплодисментами друг другу - за проведённый вместе 109-ый театральный сезон. Давайте войдём в будущий юбилейный сезон вместе!

Страница театра vkontakte https://vk.com/lunacharskiy

Cтраница театра в facebook https://www.facebook.com/teatrlunacharskogo/

ТЕАТР ЛУНАЧАРСКОГО ДОСРОЧНО ЗАВЕРШАЕТ 109-й СЕЗОН

Дорогие друзья. Уважаемые зрители.

Ровно спустя два месяца после перехода в режим онлайн-работы - 19 мая -  театр имени Луначарского завершает 109-й театральный сезон.

Прежде всего, такое решение принято нами для того, чтобы раньше - как мы надеемся - открыть 110-й сезон. Наконец, показать вам все премьеры, которые были почти готовы и запланированы на весну - "Пиковая дама. Картины", "Крик", "Метод Грёнхольма".

ВСЕ БИЛЕТЫ, приобретённые вами на отменённые спектакли, ДЕЙСТВИТЕЛЬНЫ.

КАЖДЫЙ СПЕКТАКЛЬ, который был отменён в период карантина, БУДЕТ ПЕРЕНЕСЁН. Даты переноса будут опубликованы нами заранее, на сайте театра и на страницах театра в социальных сетях.

Если вы хотите СДАТЬ БИЛЕТ - это право остаётся за вами.

Если вы приобретали БИЛЕТ ОНЛАЙН, сдать его можно, обратившись на сайте https://quicktickets.ru/sevastopol в СЛУЖБУ ЗАБОТЫ (значок "личико в оранжевом кружочке" в нижнем правом углу сайта);

Если БИЛЕТ был приобретён В КАССЕ ТЕАТРА, вы сможете сдать его сразу же, как только работа кассы будет разрешена. Будет установлен длительный и комфортный период сдачи билетов. Об открытии и режиме работы кассы мы проинформируем вас сразу же - на сайте театра, на страницах театра в социальных сетях.

На время отпуска театра мы предложим вам афишу онлайн-трансляций спектаклей разных лет.

МЫ ВСЕГДА НА СВЯЗИ. Ни один ваш вопрос, заданный в личных сообщениях групптеатра, не останется без ответа.

Мы БЕСКОНЕЧНО ДОРОЖИМ ВАМИ.

Будьте здоровы. Берегите себя и своих близких. Не унывайте. Мы - справимся.

АПЛОДИРУЕМ ВАМ И НИЗКО КЛАНЯЕМСЯ ЗА ТО, ЧТО ВЫ БЫЛИ С НАМИ В 109-ОМ ТЕАТРАЛЬНОМ СЕЗОНЕ!

МАРАФОН ПАМЯТИ/ НАШ БЕССМЕРТНЫЙ ПОЛК

В День Великой Победы Cевастопольский академический русский драматический театр имени Луначарского вместе со зрителями пройдёт в Бессмертном полку.

Сегодня, 9 мая, весь день мы будем рассказывать о тех, кому каждый из нас обязан жизнью.

Марафон Памяти "Наш бессмертный полк" пройдёт на страницах социальных сетей театра:

vkontakte https://vk.com/lunacharskiy

в facebook https://www.facebook.com/teatrlunacharskogo/

Вечная память павшим. Вечная слава живым.

С ДНЁМ ВЕЛИКОЙ ПОБЕДЫ!

День Победы - это праздник великой радости и великой скорби. Нет другого дня, который бы связывал воедино два полюса человеческих чувств.

Мы скорбим о тех, чья жизнь была отнята или искалечена страшной войной. Каждая семья хранит память о такой человеческой трагедии. Но мы и безмерно радуемся тому, что отстояли свободу и достоинство, право на жизнь. Эта скорбь, и эта радость объединяют нас вне зависимости от верований, возраста, пола и гражданства. Это единство и победа общечеловеческих ценностей, утверждение жизни - ценой жизни.

Мы в театре готовились ко Дню Победы и перечитывали фронтовые письма. В них есть общая особенность: ни в одном из них вы не найдёте жалоб и описаний страшных фронтовых будней или невыносимой тяжести будней в тылу.

Все письма направлены в будущее, наполнены светлыми мечтами о тех днях, во имя которых было не страшно умереть. Это великий урок человеческой мудрости и стойкости, который мы не должны забывать и не имеем права предать.

Глядя на нас из своего журавлиного клина, о котором пел Марк Бернес, они должны понимать, что всё было не напрасно. Что мы - их продолжение - храним, бережём, защищаем жизнь, в которой есть свобода, достоинство и мечта.

И сегодня наши слёзы и наши улыбки - свидетельство нашей памяти. Не только на словах, но и на деле. В поступках, которые мы - потомки героев! - совершаем каждый день. И которые должны быть достойны Великой Победы.

С праздником, дорогие друзья!

С 75-ЛЕТИЕМ ВЕЛИКОЙ ПОБЕДЫ!

8 МАЯ/ МАРАФОН ПАМЯТИ "ЭТО НУЖНО НЕ МЁРТВЫМ - ЭТО НУЖНО ЖИВЫМ"

К сожалению, самый важный праздник - ДЕНЬ ВЕЛИКОЙ ПОБЕДЫ - в этом году мы не встретим так, как привыкли: в зрительном зале театра. Не закружатся у фасада пары в танцевальных мелодиях военных лет. И артисты не споют с театрального балкона вместе с заполненной до отказа площадью песни, звучащие в сердце каждого с раннего детства.

Но это не значит, что мы не будем вместе в этот праздник. 8 маяна страницах  театра в социальных сетях проходит марафон памяти "Это нужно не мёртвым - это нужно живым". В течение всего дня будут звучат стихи о Победе в исполнении луначарцев. Мы уверены, что многие из этих стихотворных строк вам только предстоит узнать. 

Присоединяйтесь к нам:

vkontakte https://vk.com/lunacharskiy

в facebook  https://www.facebook.com/teatrlunacharskogo/?tn-str=k*F

Будем вместе - в пространстве Победы!

8 МАЯ - ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ АЛЕКСАНДРА АККУРАТОВА

В этот пасмурный день стоит только подумать о нашем сегодняшнем имениннике - и на душе становится солнечно и тепло. Сегодня начало своего личного нового года празднует красивый человек, прекрасный талантливый артист театра имени Луначарского АЛЕКСАНДР АЛЕКСАНДРОВИЧ АККУРАТОВ.

Не жалко никогда - ни зрителям, ни коллегам, ни суровым театральным экспертам - хороших слов и превосходных степеней в разговоре о работах Аккуратова. И мы, конечно же, не устанем говорить об особенном даре Александра Александровича - всех своих героев наделять собственной уникальной, горячей увлечённостью жизнью, всеми её проявлениями и каждым встреченным в пути человеком.

Пусть иногда трудно и мучительно жить его Константину Лёвину, пусть на борьбу с сомнениями уходят силы и энергия, но сама жизнь, её, такое нелёгкое познание и постижение, увлекает его. Жизнелюб Беппо в "Кьоджинских перепалках" по-итальянски горячо влюблён в весь сумбур жизни, во все её штормы и штили, которые, конечно же, преодолимы! Хитроумный Альмавива в "Севильском цирюльнике" смакует жизнь - и нет ситуаций, которые бы смогли испортить ему жизненный пир. Сильва из "Старшего сына" любит жизнь легко, с азартом поверхностного первооткрывателя - но как же он обаятелен в этом! И даже Жадов, захлебнувшийся в своём отчаянном заплыве против течения - верит в то, что жизненными водами управляют справедливость и добро.

У Александра Аккуратова - и его героев - есть, как кажется, непреложные правила того, как идти по жизни. Дорогу осилит идущий - а значит, нет и не может быть длительных привалов, самооправданий (я устал, я обессилен), подмены целей. Если дорога, ведущая к мечте, терниста и длинна, он всё равно будет идти по ней - не меняя свой трудный путь на лёгкий и короткий, но чуждый ему.

Прежде, чем осуждать кого-то, возьми его обувь и пройди его путь - это базовая опора аккуратовского мира. Никогда, ни в чём и ни во имя чего Александр Аккуратов не подходит к людям - реальным или вымышленным - с меркой. Войти в обстоятельства, понять, попытаться пройти их и увидеть мир глазами человека, которым смотрит иначе. Почувствовать своим позвоночником тяжесть чужого рюкзака. И своими ногами - толщину чужих подошв.

Сегодня особенно хочется говорить о невероятном, действительно редком таланте эмпатии Саши Аккуратова. Его потрясающей открытости миру - и совершенно осознанной, взрослой вере в незыблемость его добрых основ. Миру и каждому в нём - нужно доверять. Бесстрашно выдавать кредит искренности и сопереживания, не требуя процентов и гарантий. Наполнять мир энергией света, которого всегда недостаточно, - и не жалеть об этом.

Александр Александрович - красавец, умница, отец семейства - сохранил и сохраняет удивительную, радостную энергию мальчишества, которая, мы уверены, помогает миру идти вперёд и переплавлять беды в победы. В центре его личной, аккуратовской вселенной - всегда любовь. И небо в ней, твердь в ней, воздух в ней - из любви.

В эти дни, когда общий мир встревожен, напуган и норовит скатиться в апатичную безысходность, Саша Аккуратов не напрягаясь взял в свои руки штурвал корабля по имени счастье. Каждый на этом борту - желанный гость: аккуратовский ковчег оптимизма, жизнестойкости и хорошего настроения для многих из нас стал, без преувеличения, спасительным. В эфирах Саши и Юли Аккуратовых в дни пандемии готовят не еду - а самую нужную "таблетку жизнелюбия", которая восстанавливает бодрость духа и спокойную уверенность души.

Пусть всегда вокруг вас, Александр Александрович, события и люди располагаются в гармонии, которая бы давала вашему сердцу-солнцу силы и энергию любви. Пусть на вашем личном пути будут только естественные преграды, открывающие чистый и ясный горизонт. Пусть попутные ветры приносят только скорость и вдохновение. Пусть ваша мужская, уверенная ответственность за душевный покой близких и дальних наполняет и вас верой и умиротворением.

С Днём рождения, прекрасный Аккуратов!

пы.сы. И, кстати, ГЛАВНОЕ! По традиции - сегодня в 14.00 на инстакухне https://www.instagram.com/1akkuratova/ Саша и Юля ждут всех-всех-всех - ПРАЗДНОВАТЬ ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ ВМЕСТЕ!

ВЕЛИКОЙ ПОБЕДЕ ПОСВЯЩАЕТСЯ/ ПО СТРАНИЦАМ ИСТОРИИ/ "СЕВАСТОПОЛЬСКАЯ ВЕСНА"

Вчера мы вспоминали с вами спектакль "Севастопольский вальс", поставленный в театре к празднованию 50-летия Победы в Великой Отечественной войне.

А сегодня предлагаем насладиться избранными музыкальными номерами из спектакля-концерта "Севастопольская весна" в постановке заслуженного артиста России и Украины Виталий Таганова. В нём, кроме музыки Константина Листова, звучат песни, написанные разными композиторами в разные годы, но все они - о Севастополе, легендарном городе русских моряков.

https://www.youtube.com/watch?v=2hgkeN2J_1I
https://www.youtube.com/watch?v=vvGYwZ5jtkw
https://www.youtube.com/watch?v=2McKABEkkZY
https://www.youtube.com/watch?v=hu5CfBngRaU
https://www.youtube.com/watch?v=iccGUp2zYoY
https://www.youtube.com/watch?v=h9BxumBdqdM
https://www.youtube.com/watch?v=Ft4Wx0dO1aU
https://www.youtube.com/watch?v=w4Y2WMiFGIs

ВЕЛИКОЙ ПОБЕДЕ ПОСВЯЩАЕТСЯ/ ПО СТРАНИЦАМ ИСТОРИИ/ "СЕВАСТОПОЛЬСКИЙ ВАЛЬС"

Заметка из газеты "Слава Севастополя", май 1995 года:

"Когда руководство театра приняло решение о постановке к 50-летию Победы музыкальной комедии «Севастопольский вальс», кое у кого возникли сомнения: а примет ли сегодняшний зритель это произведение, написанное более тридцати лет назад, поставленное в сотнях театров страны, в том числе и Севастополе? Но у директора театра Михаила Кондратенко и приглашенного на эту постановку режиссера Бориса Рябикина сомнений на этот счет не было.

С таким же окрыляющим чувством трудился над созданием спектакля весь постановочный коллектив: и ведущие артисты - исполнители главных ролей, и те, кто занят в массовых сценах, и работники вспомогательных, технических цехов. Состоявшиеся 9 и 10 мая премьерные представления спектакля «Севастопольский вальс» показали, что труд их увенчался успехом. Интерес к новой работе театра оказался настолько велик, что оба вечера в зрительном зале не было ни одного свободного места.

Аплодисменты вспыхнули, как только открылся занавес и перед зрителями встал строй молодых матросов - наследников и продолжателей традиций тех черноморцев, которые в дни героической обороны Севастополя стояли насмерть у стен легендарного города, приумножая боевую славу моряков Ушакова и Нахимова.
А потом действие спектакля переносит нас в военный Севастополь, на Инкерманские высоты, на позиции роты морской пехоты, вставшей несокрушимой стеной на пути врага. Здесь мы и знакомимся с персонажами спектакля - мужественным командиром роты Дмитрием Авериным (артист Н. Филиппов), веселым и отважным «то ли донским моряком, то ли морским казаком» Генкой Бессмертным (арт. А. Бобер), смелой и обаятельной Любашей (арт. Т. Бурнакина), строгим и заботливым боцманом (арт. А. Подлесный), доброй и неуемной тетей Диной - «черноморской льдиной» (артистки Н. Белослудцева и Л. Мартиросова), обаятельным и непосредственным Рахметом (арт. В. Полусмак).

В ярких, по-режиссерски интересных, эффектных сценах, в которых органически соседствуют, уживаясь рядом, и высокая патетика, и бытовой юмор, вырисовываются привлекательные образы черноморцев с их умением драться с врагом, хранить верность в дружбе и любви. В четких, продуманных до мелочей «скульптурных» композициях режиссеру удалось воссоздать подлинную атмосферу тех героических дней, решимость героев спектакля отстаивать Севастополь до конца. Финальная картина первого действия обрывается на героико-драматической ноте: мы понимаем, что это - последний бой защитников Инкерманских высот. И хотя мы знаем и другое: мало кто из них остался в живых, - жанр пьесы, творческая фантазия ее авторов дали нам возможность встретить героев во втором действии целыми и невредимыми, еще более возмужавшими и умудренными жизненным опытом.

А происходит эта встреча в послевоенном Севастополе, возрожденном трудом горожан с помощью воинов-черноморцев. Действие происходит на Приморском бульваре, на стройке морского вокзала, на праздничном вечере в Доме офицеров. Художник спектакля Владимир Озерников с любовью и тактом воспроизвел знакомые уголки родного города...
И вновь мы следим за взаимоотношениями полюбившихся героев, людей честных душой и чистых в помыслах, жизнерадостных и целеустремленных. Они свято помнят о погибших друзьях и стремятся жить так, чтобы всегда и во всем быть достойными их памяти.
Мастерство режиссера проявилось не только в великолепных «скульптурных» композициях, в четко выстроенных мизансценах, но и в массовках, которыми изобилует спектакль, в умелом использовании музыкальных номеров и балетных постановок. Особенно ярко, профессионально исполнила Т. Бурнакина песню Любаши «Девушки, подруги, что с вами стало...».

«Севастопольский вальс» - одно из лучших произведений композитора Константина Листова, драматургов Юлия Анненкова и Елены Гальпериной. Многие театры обращались и до сих пор обращаются к этой жизнерадостной патриотической музыкальной комедии. Тема мужества и героизма, самоотверженности и самопожертвования при защите Отечества близка и понятна не только людям старшего поколения, но и сегодняшней молодежи. Об этом свидетельствует восторженный прием, оказанный спектаклю севастопольцами и гостями города, среди которых подавляющее большинство составляла именно молодежь".

ВЕЛИКОЙ ПОБЕДЕ ПОСВЯЩАЕТСЯ/ ПО СТРАНИЦАМ ИСТОРИИ/ "ВЕЧЕР"

Заметка из газеты "Слава Севастополя", сентябрь 1995 года:

"Хочется напомнить о спектакле "Вечер" А. Дударева (режиссёр М. Кондратенко), в основе которого судьбы народные, судьбы людские. Этому спектаклю вначале кто-то пророчил тихую, но скорую кончину. И ошибся. Спектакль всё время шёл с успехом, собирая всё новых и новых зрителей. Он, действительно, на первый взгляд кажется скромным, негромким, в нём нет ни музыки, ни танцев, ни массовых сцен. Но это лишь внешнее впечатление. На самом же деле перед нами проходят яркие, непростые судьбы людей, наполненные глубоким внутренним драматизмом.

Персонажи спектакля - всеми покинутые, всеми забытые, в том числе и собственными детьми, старики. Собираются они у старого деревенского колодца-журавля вспомнить далеко не безоблачную молодость, посудачить о делах нынешних, порассуждать о смысле жизни. И за этими беседами встают перед нами драматические судьбы не только обозначенных персонажей, но и всего нашего народа, которому выпало жить в столь бурную, противоречивую эпоху.

Жизнью и судьбой своей не был обласкан Василий (арт. А.Подлесный), за свой век три войны пережил, на могильном кресте деревенскими кулаками был распят, но не потерял светлой веры в созидательное предназначение человека на земле. Он убеждён: счастье своими руками надо сделать, ни на кого не рассчитывая.

Еще драматичнее судьба Ганны (арт. Л. Кара-Гяур). В годы войны и под бомбами она лежала, и живьем в своей хате горела, и в партизанском отряде воевала, и троих малых деток за одну зиму в землю закопала. Старший не вернулся с войны, пропал без вести, младший где-то в тюрьме мается - видно, еще в материнской утробе на весь белый свет обозлился...

И всё же, несмотря на весь драматизм ситуаций, спектакль пронизан каким-то особым светом - светом добра и оптимизма, он оставляет надежду на лучшую, более достойную человека жизнь".

ВЕЛИКОЙ ПОБЕДЕ ПОСВЯЩАЕТСЯ/ ПО СТРАНИЦАМ ИСТОРИИ/ "ТАК И БУДЕТ!"

Заметка из газеты "Слава Севастополя", январь 1945 года:

"17 января пьесой Константина Симонова «Так и будет» Севастопольский театр им. Луначарского открыл сезон 1945 года. В тяжелых и необычных условиях готовились актеры к первой премьере в освобожденном Севастополе.

Не имея своего здания, актеры были вынуждены работать где придется; для читки пьесы и разбора характеристик действующих лиц собирались на дому, отдельные сцены репетировали в зале радиоузла, в доме Военно-Морского флота, горкоме партии. И все же, несмотря на все эти неудобства и трудности, театр сумел подготовиться к постановке меньше, чем за два месяца. Много волнений и беспокойства принесло коллективу театра оформление спектакля. Не имея художника, специальных мастерских и оборудования, оформление готовили общими усилиями.

Немало забот причинил и реквизит, необходимый по ходу пьесы. Сервировку стола, часть мебели, одеяло, подушки принесли из дома работники театра.

Театр сделал все, чтобы создать интересный волнующий спектакль.
Пьеса Константина Симонова увлекла коллектив актеров своей лирикой и теплотой, и это в значительной степени помогло актерам достичь в спектакле правдивости и убедительности.

Коллектив театра сумел раскрыть перед зрителем жизнь, наполненную чувством любви и дружбы людей, переживших три с лишним года войны.

В трудных условиях готовила спектакль режиссер-постановщик Т. Г. Савина, и надо прямо сказать, что с поставленными перед театром задачами она справилась. Спектакль у зрителя пользовался заслуженным успехом.

Коллектив театра показал свои немалые творческие возможности."

ВЕЛИКОЙ ПОБЕДЕ ПОСВЯЩАЕТСЯ/ ПО СТРАНИЦАМ ИСТОРИИ/ АЛЕКСАНДР БРЯНСКИЙ

Закон жизни неумолим. Всё меньше остаётся людей, помнящих спектакли довоенного времени театра им. А.В. Луначарского, любимых актёров, режиссёров, художников. Давайте вспомним их и отдадим дань уважения тем, кто работал 80 лет назад в довоенном театре, кто мечтал о будущем, строил планы и радовался жизни...

На первом снимке - одно из последних довоенных групповых фото 1938 года. Работники театра во главе с директором Ефимом Георгиевичем Романенко вышли на Приморский бульвар: весна, солнце, у всех хорошее настроение. Лица светлые, весёлые, они ещё не знают, что ждёт их впереди, что через три года начнётся Великая Отечественная война, что многие уйдут на фронт и не вернутся...

Последними премьерами сезона 1940/41 гг. были спектакли «Кровавая шутка» Шолом-Алейхема в постановке А.Н. Брянского и «Хозяйка гостиницы» Карло Гольдони в постановке главного режиссёра театра Б.А. Бертельса. Театр подводил итоги и строил планы на новый сезон. Труппа уходила в отпуск 20 июня, а 22 июня началась Великая Отечественная война. Находившееся в центре города здание театра подверглось бомбардировке. В полуразрушенном здании по субботам и воскресеньям шли спектакли в 12-ть и 17-ть часов. Во время воздушной тревоги зрители уходили в бомбоубежище, затем возвращались и спектакль продолжался. В конце октября 1941 года в городе было введено осадное положение. Назрела необходимость срочной эвакуации театра. Из-за непрерывных бомбёжек основная часть труппы покинула город ночью 7 ноября на маленьком судне «Чапаев» и благополучно добралась до берегов Кавказа.

Этой же ночью на теплоходе «Армения» эвакуировалась семья ведущего актёра, талантливого режиссёра, заслуженного артиста Крымской АССР Александра Николаевича Брянского.

Рано утром теплоход отошёл от Угольной пристани с жителями города, ранеными красноармейцами, лечащим персоналом военно-морского госпиталя и других учреждений города. Прибыли в Ялту. Здесь продолжалась погрузка на борт санитарного транспорта и жителей Южного берега. Всего свыше пяти тысяч человек (количество находившихся на борту людей в разных источниках отличается).
В 11 часов 25 минут «Армения», взявшая курс на Туапсе, была атакована немецким самолётом-торпедоносцем. Корабль затонул буквально в течение нескольких минут. Число спасённых колеблется от 8 до 15 человек.

...Перебирая пожелтевшие документы, фотографии, вглядываясь в лица давно ушедших людей, с болью думаешь об их судьбе. Если бы не война, перевернувшая судьбы целого поколения...

Брянский жил в центре города с супругой Валентиной Ивановной Зарницкой, артисткой театра, и сыном Игорем, 1923 года рождения. Александр Николаевич был известным актёром и режиссёром. Его пригласил в театр из столицы в 30-е годы директор. Его режиссёрские работы: «Мещане», «На дне», «Дети Солнца» А. Горького, «Пигмалион» Б. Шоу, «Ревизор» Н. Гоголя и т.д. Он был также исполнителем главных ролей в своих постановках. Режиссёрские работы Брянского были по достоинству оценены севастопольской публикой и принесли ему шумный успех. В спектакле «Защитники Севастополя» Игоря Луковского он сыграл роль адмирала Нахимова.

Сын Брянских учился в 3 школе на улице Советской, окончил 10 классов. Его одноклассниц К.Г. Рябогину и О.И. Кулагу десять лет назад помог разыскать председатель Севастопольского клуба любителей истории города и флота О.Г. Доскато. Милые, добрые женщины долго делились своими воспоминаниями об Игоре, интеллигентном, хорошо воспитанном, образованном мальчике, мечтавшем стать актёром, о его дружбе с девочкой Зоей Власовой. Его друГ Женя Шамович окончил ГИТИС, а Костя Лёвин стал писателем.

В музее школы сохранился альбом с фотографиями выпускников 1941 года. Среди них и Игорь. Многие из них погибли в годы войны...

Материал подготовила директор народного музея истории театра им. Луначарского Галина Перминова.

9 МАЯ/ МАРАФОН ПАМЯТИ/ НАШ БЕССМЕРТНЫЙ ПОЛК

9 мая с 8 часов утра Севастопольский академический русский драматический театр имени А. В. Луначарского выйдет в строю Бессмертного полка.

Мы не сможем сделать это, как обычно, - пройдя по улицам города с портретами наших героев. Но мы сделаем это здесь - на сайте театра и на наших официальных страницах в социальных сетях.

Пусть весь мир знает о том, как прожили они свои жизни - до боли, несправедливо, жестоко короткие.

Пусть они увидят нас, сегодняшних - глазами своих детей, внуков, правнуков, который расскажут их истории. Увидят нас такими, какими мечтали видеть: сильными, свободными, добрыми, честными людьми. Ведь мы - держимся.

Историю своих дедов и прадедов, прошедших Великую Отечественную, навсегда оставшихся на ней или вернувшихся домой с самой страшной войны, расскажут артисты и работники театра. Мы будем рады, если вы, дорогие друзья, присоединитесь к нам в этот день и расскажете о своём герое. Для этого вам достаточно прислать свою историю с фотографией или видеозапись до 8 мая на адрес vetrana@mail.ru.

Поднимем выше портреты наших героев. Расскажем о них. Никто не забыт. Ничто не забыто.

ТРАНСЛЯЦИЯ СПЕКТАКЛЯ "ФАБРИЧНАЯ ДЕВЧОНКА"

Сегодня в майском репертуаре стояла "Фабричная девчонка". Этот спектакль нам было очень важно показать в канун Дня Победы. Ведь речь в нём - о первом послевоенном десятилетии, о поколении, на плечи которого легло восстановление страны. И плечи эти были, в основном, девичьи. Фабричные девчонки мечтали, любили и верили в сказку, которую можно сделать былью.

Мы знаем, как всегда этот спектакль, отметивший десятилетний юбилей и в прошлом августе перешагнувший сотый показ, ждут зрители.

Поэтому сегодня вечером, 5 мая в 19.00 в виртуальном зрительном зале пройдёт просмотр спектакля "ФАБРИЧНАЯ ДЕВЧОНКА" по пьесе Александра Володина.

Старая добрая сказка о первой любви посвящается нашим мамам.

Премьера спектакля состоялась 29 августа 2009 года.

Режиссер-постановщик - Григорий ЛИФАНОВ
Художник-постановщик - Ирина САЙКОВСКАЯ

В ролях:
Женька - заслуженная артистка Севастополя Мария КОНДРАТЕНКО
Лёля - заслуженная артистка Украины Нателла АБЕЛЕВА
Надюша - заслуженная артистка Севастополя Светлана ГЛИНКА
Ирина - Лора ЗЕМЛЯНИКИНА
Анна Петровна - заслуженная артистка Украины и Республики Крым Татьяна БУРНАКИНА
Клара Павловна - народная артистка Украины и Татарстана Людмила КАРА-ГЯУР
Нина - заслуженная артистка Севастополя Екатерина СЕМЕНОВА-НЕВРУЗОВА
Вера - заслуженная артистка Севастополя Елена ВАСИЛЕВИЧ
Бибичев - заслуженный артист Севастополя Александр ПОРЫВАЕВ
Федя - Александр АККУРАТОВ
Синицын (кинооператор) - заслуженный артист Севастополя Владимир КРЮЧКОВ
Ассистент оператора - Юрий МИХАЙЛОВСКИЙ
Мужчина - заслуженный артист Украины Юрий КОРНИШИН
Макаров - заслуженный артист России, Украины и Республики Крым Сергей САНАЕВ
Мороженщица - Галина ПЯТИГОРЕЦ
Комсомольцы - заслуженный артист Севастополя Евгений ЧЕРНОРАЙ, Евгений ОВСЯННИКОВ.

Ссылка на трансляцию спектакля: https://www.youtube.com/watch?v=pqgvL4gGGC0

Можно - и нужно подпевать!

2 МАЯ - ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ ИЛЬИ СИНЬКЕВИЧА

Сегодня у нас не совсем обычный именинник. О таких, как он (и о себе, конечно) Эдит Пиаф сказала: "Я пою не для всех - я пою для каждого."
Прекрасный артист театра имени Луначарского ИЛЬЯ СЕРГЕЕВИЧ СИНЬКЕВИЧ в это майское утро выходит на орбиту личного нового года.

И в связи с этим очень хотелось бы сказать о том даре Ильи, который оказывается в тени его актёрской профессии, который, как хороший и верный друг, ждёт его с работы - чтобы хотя бы ненадолго, хотя бы устало и тихо посмотреть друг другу в глаза. Этот дар - поэтический и музыкальный - вдруг (а на самом деле - закономерно) сейчас начал находить всё больше поклонников. "Эти песни обо мне", "спасибо, вы выразили то, о чём мне было трудно сказать", "я хожу и напеваю припев вашей песни уже который день", "все эмоции в вашей песни - это мои переживания". Это - лишь малая толика тех откликов, которые вызывают песни Ильи Синькевича у слушателей.

Его стихи похожи на опасно высказанное откровение. Но музыка - лёгкая, действительно, послушно и мягко укалывающаяся в памяти, ведущая за собой - утешает, слово убеждает в том, что даже о самых горьких потерях, о самых нелёгких мыслях и решениях можно думать светло и не предавая гармонии.

Удивительно, как точно, без надрыва и истерики Илья Синькевич-автор песен передал общую нашу современную беду: боязнь быть искренним, отчаянное желание высказаться - и такой же отчаянный самозапрет на высказывание. Всё, о чём поёт и что проживает Илья - это по сути призыв перестать бояться доверять. Другим - и себе.

"Нечего смущаться и тем, что мы смешны, не правда ли? Ведь это действительно так, мы смешны, легкомысленны, с дурными привычками, скучаем, глядеть не умеем, понимать не умеем, мы ведь все таковы, все, и вы, и я, и они!" - эти слова из монолога князя Мышкина, который так проникновенно звучит в исполнении артиста Синькевича в спектакле "Достоевский. Экспедиция", лучше всего иллюстрируют содержание песен Синькевича - поэта и музыканта.

Очень хочется, чтобы в новом году в театре Луначарского прозвучали ни одна, ни две песни Ильи Синькевича, а целый концерт. Удивительная история обращения человека к самому себе, но освобождённому от боязни высказаться, почувствовать, открыться и поделиться, не скованному страхом выглядеть глупо и нелепо сложится из мозаики очень разных, но имеющих единый авторский почерк, идею и стиль произведений Ильи. Мы в этом уверены. Это - тоже спектакль. Уникальная форма театрального действа - музыкальная исповедь. Загадаем, чтобы всё получилось!

Дорогой Илья! Музыка раскрывает всё то прекрасное, тонкое, очень человечное, чем наполнена твоя светлая душа. Пусть музыка никогда не покидает тебя, звучит живым ритмом в каждой роли, в каждом твоём поступке, в каждой мысли. Пусть жизнь наполняется людьми и событиями, вдохновляющими и окрыляющими тебя. Пусть новые песни делают тебя счастливее и разлетаются белыми птицами к тем людям, которым они так нужны. А таких, поверь, очень немало!
Будь счастлив, любим и везуч!

С Днём рождения!

1 МАЯ - ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ ЛЮДМИЛЫ КАРА-ГЯУР

Великая. Это слово уже давно неразделимо с этой актрисой. Не в силах даже приблизиться в описании к тому сокрушительному впечатлению, которое производит её дар, её игра, и зрители, и критики, и коллеги отступают в тень этого огромного, исчерпывающего объяснения - Великая.

Сегодня - день рождения Великой Актрисы, народной артистки Украины и Татарстана ЛЮДМИЛЫ БОРИСОВНЫ КАРА-ГЯУР.

Никто так метко, так изощрённо, в лихом хулиганском отрыве не способен подтрунивать над собственным величием, как Людмила Борисовна. Никто так спокойно не несёт это величие уже много десятилетий - великой её называли ещё тогда, когда она была ровесницей нынешнего, вешнего, четвёртого или пятого поколения своих поклонников.

Истинное величие - быть стоически верной своему дару, служить ему и, несмотря ни на что, быть благодарной тому, кто избрал тебя "сосудом" для этого огня. Всегда помнить и осознавать - это долг, это обязанность, это не награда и не преференция. Это то, что не даёт права на отдых. Когда Людмила Борисовна выходит на поклон, всегда кажется, что всю гигантскую энергию зрительского восторга, адресованную ей, она передаёт - Тому, кому важно увидеть, как хороши, как прекрасны души людей.

Ровно также она транслирует, как самый тонкий, чуткий, ювелирно настроенный проводник, те откровения и истины, для которых Создатель не ищет слов. Слов таких нет. Есть она - Людмила Кара-Гяур.

В этом сакральном "канале связи", который уже больше шестидесяти лет собой, всем, что есть в себе, она выстраивает со сцены, никогда не бывает ничего лишнего, случайного, занесённого сквозняком настроения или неожиданных перемен. Во всём, что происходит на сцене, нет и не может быть для Кара-Гяур влияния извне: только Человек и Бог. Всё в актрисе подчинено этому диалогу. Каждый жест, каждый вздох, полуулыбка и вдруг набежавшая слеза - язык этих сокровенных отношений.

Кажется всегда, что между небом и землёй эта хрупкая, лёгкая женщина ухватывает руками невидимые нити и, пропуская через себя каждую, "сшивает" воедино чаяния людей и божественную надежду на них, дух и тело, трепетное, страстное человеческое сердце и высший разум.

Каждая работа Людмилы Кара-Гяур, каждый созданный образ - это, безусловно, миссия: открыть для каждого зрителя незримый и самый важный канал духовного общения, снять "замки" и отпереть "засовы", скрывающие от человека свободный путь к пониманию своего назначения на земле.

Дар, талант, гений. Крест, который был дан маленькой женщине - для великих дел. И она несёт его - веря в людей и безгранично их любя.

С Днём рождения, Великая Женщина и Актриса. Храни вас Бог. Вы - то лучшее, что он мог дать людям. Вы - бесспорное доказательство Его безмерного милосердия и любви. Спасибо, что вы есть. И вы - рядом.

1 МАЯ - ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ ЮЛИИ НЕСТРАНСКОЙ

Она - королева. Даже тогда, когда спешит на работу в обычном строгом пальто, с собранными в аккуратный классический узел волосами, кажется, что за её плечами - шлейф, а на голове - диадема. Сегодня день рождения отмечает заслуженная артистка Украины, Республики Крым ЮЛИЯ БРОНИСЛАВОВНА НЕСТРАНСКАЯ.

"В жизни свое место знаю, и оно не последнее, ибо никогда не становлюсь в ряд." Марина Цветаева, на наш взгляд, очень точно определила суть такого понятия, как человеческое достоинство.

Юлия Нестранская никогда не становится в ряд - и невозможно, немыслимо представить её "в ряду": поступающей по шаблону, ориентирующейся на кем-то расставленные метки и высказанные мнения, идущей предсказуемо и реагирующей ожидаемо. Во всём и всегда она стремится "дойти до самой сути" - и, отсеяв множественные сопутствующие примеси, добраться до ценной породы. А делать это, шагая в ногу, невозможно. У Юлии Брониславовны и её героинь нет желания дышать неглубоко, смотреть только на то, что показывают. Они знают, что на поверхности чаще всего нет ничего, кроме пыли.

Глубокие, умные, неутомимо познающие вселенную человеческой природы, которой они пленены, женщины, созданные актрисой Нестранской, всегда восхищают. Их правота, иногда неправая, жёсткая, осуждаемая многими, всегда понимается и принимается зрителями. Добытая из "недр" психологического типа "порода" узнаётся каждым - в самом себе. Из-под тысяч отговорок, самообманов и иллюзий достаётся неопровержимая правда, которой ты сам избегал. Она смотрит тебе в глаза - глазами героинь Нестранской.

Она отчаянно говорит о том, как убийственна и разрушительна бывает материнская любовь и сколько зла творит искреннее желание добра на свой лад (Графиня Вронская, "Анна Каренина"; Бабушка, "Фредди, Фред и Фредерик"). Она поднимет поникшие головы, смирившиеся с обыдёнщиной и уныло ей покорившиеся - вот, посмотрите, её Галина Петровна Сидоркина ("Голубка") смогла! Она расскажет вам правду о том, как, цепляясь за ностальгию, ритуалы, мелочи и бижутерию жизни, вы просто убегаете от главных решений (Раневская, "Вишневый сад").

Ни одна википедия не обладает таким глубоким и всеобъемлющим запасом знаний, который есть у Юлии Нестранской. Эти знания - всесторонние, объёмные, проверенные - при этом очень живые и идущие от человека, наполненные человеческими историями и эмоциями. Каждая вещь или явление, о которых говорит Нестранская, сразу становятся даже не 3D, а какое-то невероятное, многогранное D. Вы вдруг открываете для себя те стороны явлений, внешних и внутренних, о которых сигналило ваше подсознание, но сами вы никогда к ним не обращались. Бесконечно, юношески увлечённая познанием жизни, Юлия Брониславовна увлекает этим каждого, кому выпадает счастье быть рядом.

У Юлии Нестранской свои, королевские права и обязанности. Обязанность познавать. Обязанность совершенствоваться. Обязанность хранить гармонию. Обязанность держать осанку, даже если невыносимо, больно и горько. И одно только право - много, круглосуточно, до изнеможения работать. Хотя никакого изнеможения в королеве вы никогда не заметите.

С Днём рождения, дорогая Юлия Брониславовна. Пусть мир не устаёт вас восхищать, а ежедневный поток событий - радовать. Пусть жизнь будет влюблена в вас так же горячо, юно и честно, как влюблены в неё вы. Пусть работы будет много - разнообразной, интересной, новой - такой, которая давала бы вам простор для исследований человеческой глубины. Пусть мечты сбываются. Любви, добра, здоровья и счастья!

С ПРАЗДНИКОМ ВЕСНЫ И ТРУДА

Дорогие друзья!

Сто тридцать лет в России отмечают День солидарности трудящихся - а во всём мире ещё дольше!

Нет надёжнее поддержки, чем та, которую окажут друг другу люди, влюблённые в одно дело, увлечённые им и захваченные стремлением сделать его как можно лучше.

Нет глубже того понимания, которое возникается между такими людьми.

И нет большего счастья, чем иметь работу, которую любишь.

Созидание всегда даёт человеку уверенность, дарит мощный стимул к саморазвитию. Только дело лечит от хандры, уныния, депрессии и равнодушия. Спасает от апатии. Лечит от душевных ран. Наверное, поэтому праздник труда так гармонично соединился с атмосферой весеннего возрождения, цветения и вдохновения.

Мы желаем вам, дорогие друзья, всегда иметь своё дело. Такое, которое бы звало вперёд, окрыляло и в самые тяжёлые моменты давало уверенность в завтрашнем дне. Весеннего настроения вопреки всему! Копите силы, наполняйтесь новыми знаниями, генерируйте свежие идеи - пока время этому благоприятствует.

А следующий Первомай мы обязательно проведём вместе - на демонстрации и в зрительном зале!

фото Джона Барулина

ЮБИЛЕЙ ВЛАДИМИРА ВАСИЛЬЕВИЧА НОРЕНКО

Сегодня восьмидесятилетие отмечает выдающий режиссёр, актёр, замечательный театральный педагог, кандидат искусствоведения, профессор кафедры актёрского искусства Российского государственного института сценических искусств, заслуженный работник культуры Российской Федерации ВЛАДИМИР ВАСИЛЬЕВИЧ НОРЕНКО.

Любимый ученик великого Георгия Александровича Товстоногова возглавил Севастопольский театр имени Луначарского в 1978 году - тоже в апреле! За три года работы здесь Владимир Васильевич создал спектакли, которые по праву считаются "золотым фондом" театра: «Беpег» по Ю. Бондаpеву, (эта постановка была пpизнана лучшей в Укpаине в сезоне 1977-1978 гг.), «Энеpгичные люди» по В. Шукшину, «Горе от ума» по А. Грибоедову, «Тpетья pакета» по В. Быкову, «Мы, нижеподписавшиеся» по А.Гельману, «Закон вечности», по Нодару Думбадзе. Юные зрители того времени - а сегодня уже бабушки и дедушки - помнят, что театр для них начался с блистательных сказок Норенко - "Храбрый портняжка» и «Кот в сапогах».

Вот уже почти тридцать лет Владимир Васильевич Норенко воспитывает будущих актёров в ведущем театральном вузе страны - его студенты боготворят мастера. Всю жизнь артист, режиссёр, педагог верен своему родному городу.

Он родился в предвоенном, 1940-ом году в Ленинграде. Владимир Васильевич празднует свой юбилей накануне юбилея Победы.Его воспоминания сегодня - ценное свидетельство истории, частью которой является и он сам:

"Помню ли войну?
Начало - нет, был ещё маленьким. Родители рассказывали, как я встретил её на руках отца - старшего лейтенанта, командира взвода зенитной батареи, прикрывавшей Ленинград со стороны Красного Села. Когда начался налёт, отец выбежал со мной на руках (меня не с кем было оставить, мама с сестрой уехали в Ленинград) командовать орудийным расчётом. В этом бою наши сбили первый вражеский самолёт.

Собственные воспоминания? Видел, как рушатся после обстрела дома. До сих пор помню. И сейчас могу провести человека по Петроградской стороне и показать их. Наш дом тоже бомбили.

Не помню голода. Помню... арбуз. Папе удалось привезти нам с Большой земли арбуз. Вернее, половину его. Мы с сестрой никогда арбузов не видели. Может, будь он целым, он не произвёл бы такого впечатления. Огромный, красный, с большими чёрными семечками. Я не помню, как мы его ели. Помню, как стояли с сестрой и смотрели. С тех пор больше 70 лет прошло, но всегда, когда я вижу арбуз, разрезанный или целый, в памяти всплывает кадр: арбуз, сестра, я и тишина.

В 1942 году нас вывезли в Томск. Помните, невозможные кадры из блокадного времени, как по Ладоге плывут тысячи детских панамок - ребятишек из блокадного города эвакуировали на баржах, по которым немцы стреляли прицельно... Вся Ладога была панамками покрыта...
Потом детей эвакуировали через отбитую у немцев железнодорожную станцию Мга. Фашисты продолжали тактику выжженной земли. Мы ехали в составе из шести вагонов. При обстреле четыре из них сгорели вместе с детьми. Нам с сестрой повезло - мы были в первых двух.
До 1945 года мы жили в Томске. Папа воевал, дошёл до Берлина, потом мы вернулись в Ленинград.

Может показаться странным, наверное, но всё это я вспоминаю со светлым чувством. Конечно, такие впечатления делают человека взрослым и в три, и в пять лет - но это всё равно детство, и оно, хоть и пришлось на войну, было счастливым.

Мы учились. Отец вернулся с войны. У нас в классе было 44 человека, а отцов осталось только пятеро, трое - инвалиды. В другом классе отцы были только у двоих, оба инвалиды. А был класс, где ни у одного ученика не было отца. Когда в школе появлялся мой папа в шинели, ребята висли на нём и кричали: «И у меня был такой же отец, он ещё вернётся!»

Мы желаем Владимиру Васильевичу оставаться таким же сильным, энергичным и стремительным! Пусть ваша мудрость и талант ещё долго будут настоящей путеводной звездой для юных дарований, пусть здоровья хватает на все задуманные проекты, пусть будет много радости, добра и счастья!

27 АПРЕЛЯ/ 19.00/ БЕСЫ. ОНЛАЙН-ТРАНСЛЯЦИЯ СПЕКТАКЛЯ

27 апреля театр имени Луначарского должен был открывать гастроли в Москве, на одной из лучших столичных сцен - Российского академического молодёжного театра (РАМТ).

Эти гастроли очень ждали мы. И в Москве - мы знаем - очень ждали нас. И не только москвичи. Билеты на спектакли одними из первых приобрели зрители из Ярославля, Санкт-Петербурга, Воронежа, Калининграда, Ростова-на-Дону. Очень многие хотели попасть именно на этот спектакль.

Мы надеемся, что открытие гастролей театра имени Луначарского в столице ещё впереди. Но сегодня пусть это событие случится виртуально - и для всех, кто стремится увидеть наши спектакли, преодолевая порой тысячи километров.

27 апреля в 19.00 Севастопольский академический русский драматический театр имени А. В. Луначарского приглашает зрителей на онлайн-трансляцию спектакля "БЕСЫ" по роману Ф. М. Достоевского в постановке Григория ЛИФАНОВА.

Спектакль вошёл в лонг-лист Национальной театральной премии "Золотая маска" 2019-2020 гг. Отдельно экспертным советом премии отмечен исполнитель роли Петра Верховенского Евгений Овсянников.

Ссылки на трансляцию спектакля:

1 акт - https://www.youtube.com/watch?v=mQ0Fvol9_Ww

2 акт - https://www.youtube.com/watch?v=sSMA0SRBAVA

С учётом временных поясов ссылка будет активна в течение суток.

22 АПРЕЛЯ - ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ ТАТЬЯНЫ СЫТОВОЙ

"Мы пойдём другим путём!" Сегодня в городе Симбирске, как известно, родился автор этой фразы - Владимир Ильич Ульянов-Ленин. Но у нас есть симметричный ответ - весьма значимая именинная новость.

Она - личность. Она - всегда идёт другим (своим!) путём! И она - запросто раздувает мировой пожар в зрительских сердцах. Сегодня день рождения отмечает удивительная актриса театра имени Луначарского Татьяна Геннадиевна Сытова.

Её героини - как податливый сосуд - наполняются по её велению нежностью, любовью, жертвенностью, строптивостью, жестокостью, самоиронией, легкомыслием, строгостью, коварством, простодушием - но всегда и в любых историях остаются женщинами, неизменно сохраняют внутренний стержень и верность себе. Даже в заблуждениях и ошибках они остаются личностью, отстаивающей своё право видеть мир определённым образом и выстраивать его по собственному разумению.

Женщины Сытовой в любых обстоятельствах - невыносимых или очень комфортных - предпочитают действие, движение, честный и иногда бескомпромиссный путь. Анна Каренина, Розалинда, Розина, вампиловская Нина, гольдониевская Кекка - каждая по-своему бросает вызов жизни и умеет отважно принять его, оставаясь при этом пленительно женственной, тонкой, притягательной.

Татьяна Сытова красива абсолютной, победительной красотой. Но при этом её дурнушки и простушки так достоверны и трогательны, что зрители верят им безусловно. Игра, упоение игрой, любопытство к исследованию собственной внутренней подвижности и постоянный поиск испытаний своей актёрской прочности - это то, что вдохновляет актрису.

Стремительная природа самой Татьяны, которой она делится и со всеми своими героинями, как луч проходит через все глубины и толщи характера, освещая самые неожиданные его черты. Как будто недра человеческой природы, женской сути освещаются таким образом, что все богатства, о которых и не подозревал их владелец, вдруг становятся очевидными. То, что принято называть "актёрской палитрой", у актрисы Сытовой - какой-то невероятной величины гамма тонов и полутонов. Многие из них получаются благодаря исследовательской смелости в смешении "красок". Но даже в эксперименте, откровенном гротеске, шарже - Татьяна Сытова всегда настоящая и искренняя.

Дорогая Татьяна Геннадиевна! С Днём рождения. Идите другим путём - за вами радостно, уверенно и увлекательно идти! Пусть внутренняя сила и свет неизменно питают вашу удивительную красоту, которую вы несёте так достойно, так легко. Пусть рядом будут те, в ком вы будете находить любовь, поддержку и опору. Счастья и добра!

ИМПРОВИЗАЦИОННЫЙ БАТЛ. ОНЛАЙН-ПОЕДИНОК: ИЛЬЯ СПИНОВ VS ЕВГЕНИЙ ОВСЯННИКОВ

На время карантина популярная всероссийская актёрская игра тоже вышла в онлайн-пространство.

22 апреля в 19:00 в самом непредсказуемом онлайн-проекте «Импровизационный БАТЛ•LIVE» сразятся актёры Севастопольского академического русского драматического театра имени А. В. Луначарского - Евгений ОВСЯННИКОВ и Илья СПИНОВ!
⠀
Зрители прямого эфира примут самое активное участие!
Победителя определит авторитетное жюри.
Приходи и играй со своими любимыми артистами!
⠀
Игра состоится в прямом эфире Инстаграм на improbatl https://www.instagram.com/improbatl/

19 АПРЕЛЯ - ЮБИЛЕЙ ТАТЬЯНЫ СКУРИДИНОЙ

Все случайности, как известно, неслучайны. И эту истину подтверждает юбилей прекрасной актрисы театра имени Луначарского, совпавший с Праздником Светлого Христова Воскресения. Потому что энергия, сердце таланта ТАТЬЯНЫ ИВАНОВНЫ СКУРИДИНОЙ - удивительный дар преображения всего в любовь, радость и свет.

Сама Татьяна Скуридина и её героини видят этот мир исключительно как гениально сотворённую, совершенную палитру для созидания. Не существует ничего, что было бы лишним для творчества, не становилось бы стимулом для него - во вселенной Скуридиной. Нет ничего, что не стало бы предметом искусства жизни, необходимой и важной краской в картине мира. Только нужно присмотреться, прислушаться. Оценить уникальность всего сущего - и радостно, легко и светло поделиться этим Татьяна Скуридина умеет как никто другой.

На ходу, без лишних усилий, на уровне свободного дыхания она рождает стихи из слов и целые спектакли - из случайно подмеченных ситуаций. Любой предмет, оказавшийся в поле зрения Татьяны Скуридиной, может обрести самую неожиданную творческую судьбу. А люди, счастливо попадающие в её орбиту, становятся открытиями для самих себя. 

На сцене её героини заряжены такой же безгранично обаятельной активностью: жизнелюбивая, остроумная и яркая Орсетта-диета превращает в радостью каждую минуту обычных будней рыбацкого посёлка в "Кьоджинских перепалках". Предприимчивая и изобретательная Амалия в "Летучей мыши" так по-детски азартно и увлечённо пытается зажечь своей игрой в поиски жениха собственное семейство, что в итоге без труда заражает этим весь зрительный зал. И даже Полина Андреевна в "Чайке", казалось бы, принявшая всё безлюбие этого мира, смирившаяся с ним - незаметными, застенчивыми жестами всё же пытается его "подправить".  

Как нет для самой Татьяны Скуридиной мелочей - каждая из них значима и, как мы помним, может стать той самой решающей и уникальной "изюминкой" в процессе творчества, - так нет для зрителей и маленьких ролей Скуридиной: её Медсестру в "Мастере и Маргарите" зал неизменно встречает на поклоне овациями и криками "браво!", а очаровательную Марселину в "Севильском цирюльнике" - настоящим смеховым салютом.

Татьяна Скуридина наслаждается процессом  жизнетворчества, в котором самое главное, самое чистое и искреннее удовольствие - каждой клеточкой ощущать свою влюблённость в исключительность момента, погружаться в него и радоваться этому полному погружению. Она передаёт эту влюблённость также свободно, как сама её испытывает - просто заряжая всё вокруг её токами.

Дорогая Татьяна Ивановна! Пусть этот тайный генератор любви и влюблённости напитывают близкие вам люди, обожающие вас друзья, пусть мир постоянно создаёт поводы, встречи, события и ситуации, которые будут пленять вас ещё больше. Пусть ваша удивительная способность переводить жизнь с тёмной полосы на светлую для других - неизменно срабатывает и для вас самой. Пусть смешные и трогательные ангелы хранят ваше юное жизнелюбие, ваше мудрое хулиганство! Будьте здоровы и счастливы!

С ПРАЗДНИКОМ СВЕТЛОГО ХРИСТОВА ВОСКРЕСЕНИЯ!

Сегодня христиане приветствуют друг друга словами "Христос Воскрес"!

Благодатный огонь сошёл на землю. И с ним в сердце каждого вошла надежда на спасение, вера в торжество вечной победы жизни над смертью.

Сегодня большинство из нас встретили Праздник Светлого Христова Воскресения дома. Но Храм Божий всегда открыт для каждого из нас - он в нашей душе. Испытания, которые сейчас переживаем мы, дали возможность каждому осознать эту истину.

Оказавшись в физической самоизоляции из-за опасной болезни, мы ощутили трагическую глубину давно нараставшей духовной разобщённости из-за ещё более страшного вируса - равнодушия, эгоизма, жестокости и цинизма. Нам есть, что противопоставить этой болезни. Разделённые стенами, сегодня мы чувствуем себя ближе друг к другу, больше думаем и заботимся друг о друге и понимаем, как необходимы друг другу.

У человечества нет лучшего лекарства, нет мощнее щита и нет сильнее оружия, чем любовь.

Мы всё преодолеем, всё победим и сохраним себя силой любви. Как когда-то Христос победил ею ненависть, разобщённость и смерть.

Пусть ваша дорога через любые испытания всегда ведёт к Храму. Пусть опорой в вашем пути всегда будет Любовь.

Христос Воскрес!

ВАЖНАЯ ИНФОРМАЦИЯ. ГРАФИК ПЕРЕНОСА СПЕКТАКЛЕЙ

Друзья.

Мы обещали опубликовать даты переносов спектаклей апрельского репертуара. Ранее были опубликованы даты переноса спектаклей, отменённых в период с 19 марта по 12 апреля.

Сейчас мы публикуем даты переноса спектаклей, отменённых в период с 14 по 30 апреля:

14 апреля "МАСТЕР И МАРГАРИТА" - перенесён на 3 июня
15 апреля "РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА" - перенесён на 4 июня
15 апреля "СО_УЧАСТИЕ: БАЛЕРИНА ИЗ ФАСТ-ФУДА" - перенесён на 4 июня
16 апреля "БЕСЫ" - перенесён на 5 июня
17 апреля "АННА КАРЕНИНА" - перенесён на 16 июня
18 апреля "ИДЕАЛЬНАЯ ЛЮБОВЬ" - перенесён на 6 июня
18 апреля "ЧИТАЮ СТИХИ" - перенесён на 6 июня
19 апреля "ОХОТА ЖЕНИТЬСЯ" - перенесён на 7 июня
19 апреля "У КОВЧЕГА В ВОСЕМЬ" - перенесён на 7 июня
22 апреля "ПИКОВАЯ ДАМА" - перенесён на 10 июня
22 апреля "СО_БЕСЕДНИК: ИЛЬЯ СИНЬКЕВИЧ" - перенесён на 10 июня
23 апреля "ПИКОВАЯ ДАМА" - перенесён на 11 июня
23 апреля "САМОДЕРЖЦЫ И ШУТЫ" - перенесён на 11 июня
24 апреля "НЕБЕСНЫЙ ТИХОХОД" - перенесён на 21 июня

Приобретённые билеты на указанные спектакли и даты ДЕЙСТВИТЕЛЬНЫ.

Будьте здоровы. Берегите себя и своих близких!

ОБРАЩЕНИЕ КОЛЛЕКТИВА СЕВАСТОПОЛЬСКОГО АКАДЕМИЧЕСКОГО РУССКОГО ДРАМАТИЧЕСКОГО ТЕАТРА ИМЕНИ А. В. ЛУНАЧАРСКОГО К ЗРИТЕЛЯМ И КОЛЛЕГАМ

Дорогие друзья. Зрители. Коллеги.

Мы хотим обратиться сегодня к каждому из вас с просьбой поддержать наших врачей. Каждый из них сейчас на передовой смотрит в лицо коварному, смертельно опасному врагу. И на этой войне они просят нас только об одном - оставайтесь дома.

На сцене нашего театра идёт спектакль «Чайка», поставленный по произведению великого доктора Чехова. В дни жестокой холерной эпидемии он, уже известный писатель, стал простым участковым врачом и ежедневно в течение трёх месяцев объезжал свой участок в 25 деревень. Общественных земских и благотворительных средств не хватало. Их просто не было. Помогли обычные люди: веря авторитету доктора Чехова, они выполняли его рекомендации. Холера даже не появилась на участке Чехова.

«Неси свой крест и веруй». Сегодня эта фраза из «Чайки» звучит как призыв: верить в тех, кто сегодня несёт крест за всех нас. Мы низко кланяемся каждому врачу, каждой медицинской сестре, каждому санитару, всем работникам больниц, поликлиник, «Скорой помощи» за тот великий труд, за ту самоотверженность, с которыми сегодня они противостоят эпидемии.

В первые же дни работы Севастопольский театр имени Луначарского даст для медицинских работников города лучшие спектакли своего репертуара. Мы будем счастливы сыграть для вас «Пиковую даму», «Мастера и Маргариту», «Анну Каренину». Мы сыграем всё, что выберете вы. Уверены, что нас поддержат наши коллеги не только в Севастополе.
Мы будем ждать вас и членов ваших семей, которые ежедневно провожают своих «докторов Чеховых» на самое гуманное сражение - за человеческую жизнь.

Мы благодарим вас за то, что сегодня каждому вы возвращаете веру в человечность и милосердие. Мы верим в вас. Мы будем дома сегодня - чтобы встретиться завтра в зрительном зале театра.

Ваши луначарцы.

8 АПРЕЛЯ - ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ СВЕТЛАНЫ ДОРОХИНОЙ

"С женщин начинается народ, в женщине душа народа скрыта". Эти строки словно специально написаны для нашей сегодняшней имениннице - замечательной актрисы театра имени Луначарского, заслуженной артистки Севастополя Светланы Васильевны Дорохиной.

Сколько бы женских историй не рассказывала Светлана Васильевна со сцены, все они без исключения имеют отношение к простой и мудрой истории судьбы Женщины. Её героини - нежные и уступчивые, сильные и непреклонные, очень разные - всегда верны природе женственности: мужчина впереди, а она, его вдохновитель и хранительница - за спиной. В добрые дни - игривая, дразнящая, манкая, заряжающая весельем, дарящая радость. В дни испытаний - стойкая, верная, надёжная. Словно невидимым щитом, своей самоотдачей, своей любовью она укрывает тех, кто дорог её сердцу.

Женщины в исполнении Светланы Дорохиной всегда имеют огромную душевную силу следовать простым истинам. Её самодержица императрица Екатерина Великая - прежде всего женщина. И по-женски она судит о благе, о предательстве, о правде. И также, повинуясь исконно женской миссии хранительницы, решает дела государственные, жестоко наказывая самозванку не во имя собственного покоя, а во имя стабильности в державе. Доверяя мужчинам быть на передней линии любых фронтов, женщина Светланы Дорохиной вдохновляет, подаёт патроны, врачует раны и остаётся преданной даже тогда, когда - предана ими.

За светской язвительностью княгини Мягкой ("Анна Каренина") в исполнении актрисы - желание перевести в шутку мучительные сомнения, которые ей понятны и ясны, уйти и увести других в плоскость безопасных разговоров ни о чём. Действительно мягкая Мягкая - обволакивающая, затягивающая, словно заставляющая замедлить темп опасных событий - выделяется именно этим из общей блестящей и безжалостной светской стаи.

Хлопотливая, суетливая Бабушка в "Охоте жениться" всё время находит себе в общей толчее и беготне какую-то свою бытовую и понятную сверхмиссию - и в итоге комично оказывается на пути каждого персонажа. О неё спотыкаются, не знают, куда и к чему приткнуть, а её деловой и цепкий взгляд между тем ищет себе новых приключений.

А ведь внутренняя суть Светланы Дорохиной - глубоко лирична. О таких женщинах говорят - песенная душа. Может быть, потому так свободно и ярко выражает себя её талант в народных вокальных партиях. Что-то, самое главное, чего нельзя выразить в словах, всегда растворено в её текучем, "полноводном" голосе, плавных, таких же "песенных" движениях.

Дорогая Светлана Васильевна! От всего сердца поздравляем вас с Днём рождения. Пусть берегут вас как зеницу ока ваши любимые мужчины, которых вы обожаете, согреваете теплом и заботой. Пусть проблемы и заботы не омрачают ваши дни. Пусть здоровье и бодрость будут верными и ежеминутными спутниками. Творчества, вдохновения, добра и радости!

ОНЛАЙН ПРОЕКТЫ ТЕАТРА

Дорогие друзья.

Как мы уже сообщали, для театра имени Луначарского нет нерабочих дней.

Да, временно закрыта сцена и прекращена демонстрация спектаклей. Но это - повод для нас найти новое пространство для общения с вами.

И если сегодня вы не можете прийти в театр - театр придёт к вам.

Оставайтесь дома - и приходите к нам в гости, на официальные страницы театра в социальных сетях:

- вконтакте: https://vk.com/lunacharskiy

- фейсбук: https://www.facebook.com/teatrlunacharskogo/?ref=bookmarks

- инстаграм: https://www.instagram.com/lunacharskiy/

Зачем туда приходить:

- быстро и оперативно узнавать информацию об изменении режима работы театра, последних новостях, задавать вопросы и получать ответы;

- узнавать репертуар театра онлайн, ведь почти ежедневно вечером проходят трансляции архивных спектаклей театра имени Луначарского;

- узнавать о том, как с пользой и позитивно проводить время, соблюдая режим самоизоляции: в ежедневной рубрике "Вместе с Луначарским" своими рецептами и лайфхаками поделятся артисты театра;

- начинать утро с приятного и познавательного общения в рубрике "Доброе утро с Луначарским:NiCe o'clock"; 

- принимать участие во встречах в прямом эфире с артистами театра: вместе мы будем готовить необычные блюда, играть в интеллектуальные и весёлые игры, петь и даже танцевать! И, конечно же, общаться!

- знакомиться с любопытными фактами из театральной истории в рубрике "СО_Бытие: что сегодня?"

Одним словом, заходите по ссылкам, оставайтесь с театром - дома!

Берегите себя и своих близких. Будьте здоровы!

СО_ЗЕРЦАНИЕ: Анатолий Луначарский. СЕДЬМОЙ ГРЕХ /полная версия спектакля/

Мы помним, как многие из вас расстроились по поводу того, что спектакль "Седьмой грех" в постановке Евгения Журавкина был показан только отрывками. А мы очень не любим вас огорчать, поэтому:

Сегодня, 5 апреля в 19.00 (1 акт) и 20.00 (2 акт) в виртуальном зрительном зале театра имени Луначарского пройдёт просмотр драмы "СЕДЬМОЙ ГРЕХ" по произведению А. Луначарского (полная версия).

Премьера спектакля состоялась 26 марта 2015 года.

Сценическая версия, постановка и оформление - заслуженный артист России и Украины Евгений ЖУРАВКИН.

В ролях:
Король Дагобер-Крюэль - заслуженный артист Украины Николай КАРПЕНКО
Аристид, королевский брадобрей - заслуженный артист России и Украины Евгений ЖУРАВКИН
Принцесса Бланка - заслуженная артистка Севастополя Светлана ГЛИНКА/ Наталия РОМАНЫЧЕВА
Канцлер - заслуженный артист Севастополя Алексей КРАСНОЖЕНЮК
Архиепископ - заслуженный артист Украины Андрей БРОННИКОВ
Сестра Доротея, молодая отшельница - заслуженная артистка Севастополя Ирина ДЕМИДКИНА
Граф Евстафий - Александр АККУРАТОВ
Чаусер, начальник шотландцев - заслуженный артист Севастополя Евгений ЧЕРНОРАЙ
Герцог - заслуженный артист Украины Юрий КОРНИШИН
Портной - заслуженный артист Севастополя Владимир КРЮЧКОВ
Сьер Этьен, мэр столицы - заслуженный артист Республики Крым Илья СПИНОВ

Ссылки на просмотр:
Первый акт: https://youtu.be/q5FVQbMxGss
Второй акт: https://youtu.be/Yc2JHPF8hWw

#театрлуначарского #оставайтесьдома #лучшедома

ВАЖНАЯ ИНФОРМАЦИЯ. РЕЖИМ САМОИЗОЛЯЦИИ В ТЕАТРЕ

Уважаемые зрители. Дорогие друзья!

Конечно, каждый из вас слышал обращение Президента Российской Федерации, в котором он продлил нерабочие дни до 30 апреля.

Ситуация сложная и тревожная. Но главное сейчас - сохранить здоровье и помнить о том, что все испытания заканчиваются.

Сегодня все сотрудники театра, включая кассиров, соблюдают строгий режим самоизоляции. Телефон кассы не работает.

Мы ждали встречи с вами в апреле - к сожалению, она откладывается. Но все денежные средства за билеты, приобретённые на спектакли театра в апреле, будут возвращены вам в полном объёме. Мы определим комфортный для вас период, чтобы желающие без труда смогли вернуть билеты в кассу, как только нам будет разрешено приступить к работе.

Ранее мы говорили о переносе спектаклей на май - наше предложение остаётся в силе. Конкретные даты переноса мы уточним после 30 апреля.

Возврат денежных средств за билеты, приобретённые онлайн, производится нашими партнёрами QuickTickets.ru в том же порядке, в котором он производился всегда.

Мы остаёмся на связи каждый день - всю информацию вы можете получать, как и ранее, на сайте театра http://www.lunacharskiy.com/, на официальных страницах театра в социальных сетях:

фейсбук: https://www.facebook.com/teatrlunacharskogo, 

вконтакте: https://vk.com/lunacharskiy, 

инстраграм: https://www.instagram.com/lunacharskiy/.

Друзья. Мы призываем вас соблюдать режим самоизоляции, оставаться дома, беречь себя и своих близких.

Мы всё преодолеем. Будьте здоровы.

С ЮБИЛЕЕМ, ВИТАЛИЙ ТАГАНОВ!

Сегодня праздник у замечательного артиста Виталия Александровича Таганова. Не простой праздник - а золотой. Золотая победа. Со счётом 5:0!

Человек с золотым сердцем, никогда не взвешивающий свою щедрость, которая безгранична. Никогда ничего не требующий взамен, но отдающий безмерно много, легко, с радостью и от всей души. Всё, что он знает, что виртуозно умеет, что приобрёл в профессии, заплатив самую высокую цену, Виталий Саныч (так зовут его ученики, друзья, коллеги) вкладывает в рюкзачки опыта тех, кому только штурмовать вершины этой жизни. И это делает его невероятно счастливым.

Артист золотого дарования. Таланта, в котором - магическая, плотная, увлекающая глубина. Ценитель острой, яркой, сочной формы, любитель провоцировать и интриговать, Виталий Таганов всегда предельно точно и придирчиво выбирает выразительные средства во имя и ради одного - смысла. Идеи. Севастопольцы - и питерцы, и ярославцы! - помнят его Алексея Каренина, сознательно и строго ограниченного артистом в проявлениях внешнего темперамента и буквально взрывающегося изнутри. Напряжение отчаяния в его исполнении набирало такой высокий градус, что казалось, заряжало воздух в зрительном зале.

Но так же заразительны и его комические герои. Лёгкие, крылатые, открытые, иногда непутёвые, но всегда - со своей человечной, сердечной историей.

Обладатель интуитивного чувства "золотого сечения", Виталий Таганов никогда не поступится гармонией ансамбля ради громкой сольной партии - несмотря на то, что и зрители, и коллеги признают в нём право ведущего и с радостью его ему доверяют. Ему нравится именно это органное, полнозвучное театральное многоголосие. Сам театр, которому он служит беззаветно, преданно, по-мальчишески очарованно и влюблённо - как бы этот театр не назывался.

Он умеет добывать золото, не покупаясь на позолоту. Раскапывать золотые крупицы в характерах персонажей. Видеть их в каждом человеке, которого ему посылает судьба. Чувствовать - и испытывать радость, показывая другим и самому человеку это его тайное золото.

Виталий Александрович Таганов прожил на сцене театра имени Луначарского поистине "золотые" роли: Фредерик ("Фреди, Фред и Фредерик" Ж. Ануя), Алексей Каренин ("Анна Каренина" Л. Толстого), Князь К. ("Дядюшкин сон" Ф. Достоевского), Князь Пантиашвили ("Ханума" А. Цагарели), Булгаков ("Кабала святош" М. Булгакова), Подсекальников ("Самоубийца" Н. Эрдмана), Сидоркин ("Голубка" М. Дьярфаша), Голохвастов ("За двумя зайцами" М. Старицкого), Пастухов ("Последний клок" П. Портнера), Жевакин ("Женитьба" Н. Гоголя) и многие другие. И это - безусловный эмоциональный золотой зрительский запас.

Много раз - на фестивалях, конкурсах, всевозможных форумах - Виталий Таганов возводился жюри на "золотую" ступеньку гран-при и первых премий. И всегда главнее этого для артиста была работа, движение, недостижимость какой-то определённой и окончательной точки, пусть даже "золотой".

Дорогой наш, золотой человек! Пусть впереди будет много золотых дней, золотых дорог и золотых побед. Пусть вас окружают сердца самой высшей, платиновой пробы. Пусть самочувствие будет только на "отлично", а жизнь готовит только драгоценные сюрпризы и дары. Пусть будет много отличной работы - а значит, разной, новой, небывалой, бросающейся гигантской волной с вызовом, который вы всегда так любите и так умеете принимать!

С юбилеем, Виталий Александрович!

СО_ЗЕРЦАНИЕ: Николай Гумилёв "АНГЕЛ СТАИ"

Сегодня, 1 апреля в 19.00 в виртуальном зрительном зале театра имени Луначарского пройдёт просмотр древнеисландской саги "АНГЕЛ СТАИ" по произведению Н. Гумилёва.

Премьера спектакля состоялась на сцене Античного театра.

Сценическая версия, постановка и оформление - заслуженный артист России и Украины Евгений ЖУРАВКИН.

В ролях:
Гондла - заслуженный артист Республики Крым Илья СПИНОВ
Ахти - заслуженный артист Севастополя Владимир КРЮЧКОВ
Груббе - заслуженный артист Украины Андрей БРОННИКОВ
Лаге - заслуженный артист России и Украины Евгений ЖУРАВКИН
Лера - заслуженная артистка Севастополя Светлана ГЛИНКА
Ирландский воин - Сергей КОЛОКОЛЬЦОВ
Ирландский воин - заслуженный артист Севастополя Евгений ЧЕРНОРАЙ
Ирландский воин - Александр АККУРАТОВ

Ссылка на просмотр спектакля:

https://www.youtube.com/watch?v=uPXEkVtZ7_I

30 МАРТА - ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ АЛЕКСЕЯ КРАСНОЖЕНЮКА

С первых минут спектакля "Мастер и Маргарита" он мягко и уверенно берёт зрителя за руку - и четыре часа незаметно, спокойно и просто ведёт по извилистым и прихотливым дорогам романа. Ему веришь и доверяешь безоговорочно. Сегодня празднует открытие нового личного года замечательный артист театра имени Луначарского, заслуженный артист Севастополя Алексей Валерьевич Красноженюк.

Многие характеры, которые воплощает на сцене Алексей Красноженюк, далеки от глянцевых мачо и брутальных самоуверенных суперменов. Это герои другого типа - рефлексирующие, сомневающиеся, мыслящие. Их внутренняя сила питается бесконечной добротой и верой в изначальную чистоту человеческой души. Около них всегда тепло и светло. Они умеют быть рядом и поддержать деликатно, мягко, но всегда - так, что женщина непременно ощутит стойкую почву под ногами. Прекрасен его Фарятьев, в буквальном смысле слова реанимирующий и возрождающий больное, отчаявшееся, погасшее женское сердце. В несовершенном и холодном мире он исполнен безграничной надежды на совершенство интуитивного, сердечного знания, которое доступно каждому человеку.

Автор в "Мастере и Маргарите" в исполнении Алексея Красноженюка - не отстранённый наблюдатель, а настоящий проводник, испытавший на себе всё напряжение и раскалённость эпохи и судьбы творца. Внешнее спокойствие рассказчика удивительно органичным способом переплетается в нём с внутренним драматизмом личного проживания. На наших глаза он и пишет роман, и является сам его героем; он и представляет эпоху - и попадает в её бескомпромиссные жернова.

Светлая ирония и доброта оправдывает в наших глазах обаятельное безволие Стивы Облонского в его исполнении и смиренную капитуляцию перед жизнью, личностную раздавленность робкого Медведенко.

Всегда разный, но неизменно исполненный неподдельного благородства и интеллигентности, человечности и гуманизма, Алексей Красноженюк щедро наделяет этими качества все свои образы. Удивительно, но даже те из них, кто, как архиепископ Шаррон восстаёт против милосердия и человеколюбия, в прочтении артиста только доказывают их острую необходимость и обязательное торжество.

С Днём рождения, прекрасный, светлый, тонкий человек и артист! Спасибо за уникальный талант преображать души, дарить надежду и веру - и пусть каждый день личного нового года даёт силы этому вашему дару. Пусть рядом будут любимые и любящие. Вдохновения, добра, творчества и счастья, дорогой Алексей Валерьевич!

29 МАРТА - ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ ЛОРЫ ЗЕМЛЯНИКИНОЙ

Несколько дней назад мы смотрели видеоверсию спектакля "Любовный хоровод". И её героиня - нелепая, неудержимо смешная, искренняя и при этом глубоко драматичная - одно из самых ярких впечатлений этой постановки. Сегодня день рождения отмечает актриса уникального эксцентрического дарования - Лариса Николаевна Земляникина.

Каждая её героиня глядится в зрительный зал как в зеркало. И из зрительного зала за ней следят сочувствующие, понимающие глаза: да, да, именно такие - мы. Реальные девочки, девушки, женщины, не сотканные из звуков нежных и молитв, не порхающие розовыми пяточками по ковру из цветов - но всегда организующие вокруг и нежность, и молитвы, и любые цветы для других. И всегда создающие целый букет мотивирующих поводов - жить, любить и, главное, смеяться.

Героиня нелепости и комического казуса, каждая из созданных Лорой Земляникиной женщин переплавляет тревожность, напряжённость, вечную конфликтность жизни в смех. Талант переводить человека из состояния трагического ступора к принятию жизни по мостику юмора требует внутренней чуткости, деликатности, особенного, тончайшего чувства меры. И всеми этими качествами наделена актриса.

Её комическая палитра необыкновенно широка: от мягких, пастельных юмористических оттенков, придающих объём образу, до резких, броских мазков откровенного гротеска и сатиры. Но даже в самых ярких комических "одеждах" её героини не перестают быть живыми и узнаваемыми, а их истории - понятными и близкими. И даже за совершенным фасадом образцовой стервы или уверенной королевы абсурда всегда скрывается живая, уязвимая и ранимая суть.

Как бы ни казался однозначен образ, Лора Земляникина всегда найдёт полутона - и смешное в её изложении никогда не будет плоским. Всегда - 3D. Да нет! Гораздо объёмнее, многограннее, сложнее. Ей не нужны огромные увесистые монологи, чтобы задать эту затейливую вязь женского характера - она всегда найдёт очень верный и точный штрих, который успешнее тысячи слов.

Изысканная, провоцирующая, чувственная, темпераментная, яркая и откровенная, Лора Земляникина может быть и растерянной, и трогательной, и по-детски нескладной и ранимой. Но в любой образ всегда, тонким и обязательным "подкладом" ею искусно прошита добрая, мягкая ирония.

...После "Словотворения-2019" зрители очень долго не могли отойти от рефрена, который повторяла в своём монологе Земляникина: "Ты посолила? Нет! Ты посолила? Нет!!" Он стал своеобразной песенкой-хитом. Земляникина знает толк в том, как со вкусом, изящно и красиво "посолить", но никогда не "пересолить" ни на грамм!

С Днём рождения, мисс Эксцентричность! Пусть жизнь радует, смешит, балует бесконечно, кружит в водовороте счастливых сюрпризов и приключений. Пусть каждое утро даёт повод для нежной улыбки от избытка внутреннего ощущения гармонии и упоения. Пусть в плотное кольцо объятий возьмёт любовь, восторг и благополучие.

Будь счастлива, прекрасная Лора!

28 МАРТА - ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ ЕЛЕНЫ ВАСИЛЕВИЧ

Галина Уланова в одном из интервью дала очень точное определение благородства: "Благородство и порода определяются чёткостью линии." Это - и линия тела, и линия допустимого в поведении и внутреннем кодексе человека, и линия движения по жизни. Сегодня день рождения празднует чудесная актриса театра имени Луначарского, безусловно, обладающая этой "линией благородства" - заслуженная артистка Севастополя Елена Константиновна Василевич.

Большинство её героинь - наследницы не самого краснокнижного и бесспорного генеалогического древа, за редким, пожалуй, исключением. Но эта уникальная линия присуща каждой женщине, образ которой воплощает Елена Василевич.

И тени сомнения не вызывает выбор Маргариты свитой Воланда - пусть и из ста двадцати одной претендентки - на роль Королевы бала полнолуния. "Кровь - великое дело, " - говорит мессир. И глядя на Маргариту-Василевич абсолютно точно понимаешь: да, это именно о ней. Природная стойкость, простое, истинное достоинство, внутренняя стать и..."линия", выстроенная самой собой для себя. Настоящая отвага, смелость, которая рождается из преодоления животного страха. Духовная наполненность, дающая веру в созидательную, спасительную силу человека, которой он может и должен поддержать более слабых, растерянных, потерявших надежду.

Как и всем редким обладательницам "линии благородства", женщинам, воплощённым Еленой Василевич, чужды ложь, подлость, хамство, любая грязь, связанная с искажением душевного начала. В самых сложных образах актриса всегда рассказывает именно об этом - как душу человека делают бескрылой, как трудно не поддаться всей черноте, которая наступательно втягивает поглубже, в болото обыденности и удобных стандартов, уникальную по своему рождению личность человека.

Верность себе - это для героинь Василевич, женщин-хранительниц, прежде всего, верность любимым. В сердцах Киры и Маргариты, Зины Москалёвой и синьоры Капулетти, Анны Павловны и Анн-Мари Делафон, и даже легкомысленной Адели и взбалмошной Гвендолин эта любовь, так по-разному переживаемая и проявленная, составляет главную, "базовую" ноту, на которой выстраивается вся симфония личности. Где-то её пытаются заглушить предрассудки и общественное давление, где-то её звучание искажают боль и насилие, где-то она звучит неузнаваемо шутливо - но всегда и во всём "нота" верности любви остаётся в историях женщин, сыгранных актрисой, самой главной.

В театре Елену Василевич называют Леночкой - и, наверное, непросто найти актрису, к которой искренняя любовь коллег была бы такой единодушной и открытой. Дело именно в ней, в этой удивительной, дорого стоящей её обладательнице - линии. "Лена, золотая...чистая..." - приходит на ум обращение к Елене Турбиной суровых, сдержанных героев булгаковской "Белой гвардии".

Дорогая Елена Константиновна! Пусть ваша линия ведёт вас только красивыми и чистыми дорогами, пусть всегда озаряет её путеводная звезда в самые тёмные времена и согревает нежное солнце в холода и стужи. Пусть ветер в этой дороге всегда будет лёгким и попутным. Пусть рядом с вами идут любящие, надёжные и верные люди, хранящие ваш удивительный и редкий дар.

С Днём рождения, Леночка!

27 МАРТА - МЕЖДУНАРОДНЫЙ ДЕНЬ ТЕАТРА

Сегодня, когда вопрос о скоротечности времени так больно ранит каждого, а само время ставит жёсткие ультиматумы, стоит вспомнить о возрасте театра.

Ему, друзья, 2554 года! Вы можете себе представить, что он видел и пережил за этот срок?! И со всем нелёгким и трагичным, смешным и забавным, глубоким и поверхностным опытом человечества это уникальное его создание - театр - уверенно смотрит в свой грядущий, 2555-летний, юбилей!

Что бы ни происходило вокруг, какие бы бури не проносились над миром - театр смог устоять и в открытой чаше античных театров, и на городских площадях, и на деревянных подмостках, которые то и дело страдали от пожаров, и в помпезных, воздвигнутых могущественными правителями, настоящих театральных дворцах.

И мы - по обе стороны рампы, сотворцы, зрители и актёры - сохраняли точку опоры вместе с театром.

Театр всегда устремлён в будущее. Так устроен его внутренний двигатель: от роли к роли, от спектакля к спектаклю, от премьеры к премьере. Едва закрылся занавес, как за ним началось "строительство" новой вселенной. Ещё шумит в ушах прибой сегодняшних оваций и цветы не поставлены в вазу - а актёр невольно перенастраивается на тишину завтрашнего образа. Ещё горячи зрительские ладони и болят от смеха щёки, и влажны от слёз глаза - но память услужливо подсказывает: тебя уже ждут билеты на следующую премьеру!

Театр всегда - в предвкушении праздника. И даже переживая праздник, он вновь рождает его предчувствие. Театр всегда - в завтрашнем дне, при этом полноценно и насыщенно существуя в дне сегодняшнем.

Как бы сегодня ни было тяжело - у нас с вами, в театре, всегда и бесспорно - есть завтра. Человек молод и здоров, пока он умеет мечтать. Театр всегда поддерживает этот дар. Мы все одинаково горячо мечтаем о встрече в зрительном зале: те, кто служит в театре, и те, кто приходит разделить это служение. А значит - у нас есть счастливое завтра!

До завтра! До встречи в вечном и юном Театре! С Праздником, дорогие друзья и коллеги!

ВАЖНАЯ ИНФОРМАЦИЯ. ОТМЕНА И ПЕРЕНОС СПЕКТАКЛЕЙ

Дорогие друзья!

В связи с возникшей угрозой распространения коронавирусной инфекции Указом Губернатора города Севастополя от 25.03.2020 г. № 16-УГ отменены все спектакли до 12 апреля включительно.

У вас есть возможность прийти на спектакли, отменённые в марте, В МАЕ С СОХРАНЕНИЕМ МЕСТ.

 ГРАФИК ПЕРЕНОСА СПЕКТАКЛЕЙ

ПРЕМЬЕРНЫЕ СПЕКТАКЛИ "ПИКОВАЯ ДАМА. КАРТИНЫ" переносятся с 10 апреля на 14 мая (четверг), с 11 апреля на 15 мая (пятница), с 12 апреля на 16 мая (суббота).

Спектакль "АННА КАРЕНИНА" переносится с 19 марта на 28 мая (четверг)

Спектакль "КЬОДЖИНСКИЕ ПЕРЕПАЛКИ" переносится с 20 марта на 12 мая (вторник)

Спектакль "ГОВОРЯЩАЯ ЛОШАДЬ" переносится с 20 марта на 12 мая (вторник)

Спектакль "БЕСЫ" переносится с 21 марта на 27 мая (среда)

Спектакль "ЧАЙКА" переносится с 22 марта на 20 мая (среда)

Спектакль "ИДЕАЛЬНАЯ ЛЮБОВЬ" (Студенческий вторник) переносится с 24 марта на 19 мая (вторник)

Спектакль "МАСТЕР И МАРГАРИТА" переносится с 25 марта на 10 мая (воскресенье)

Спектакль "МАСТЕР И МАРГАРИТА" переносится с 26 марта на 23 мая (суббота)

Спектакль "ПОСЛЕДНИЙ КЛОК" переносится с 28 марта на 17 мая (воскресенье)

Спектакль "ПОХИЩЕНИЕ В ПОЛНОЧЬ" переносится с 29 марта на 21 мая (четверг)

Спектакль "ЦАРСТВЕННОЕ СЛОВО" переносится с 3 апреля на 16 мая (суббота).

Спектакль "САМОДЕРЖЦЫ И ШУТЫ" переносится с 4 апреля на 8 мая (пятница).

Спектакль Евгения Гришковца "Как я съел собаку" переносится организаторами гастролей на 29 сентября.

ВСЕ БИЛЕТЫ ДЕЙСТВИТЕЛЬНЫ. ПЕРЕНЕСЁННЫЕ ПОКАЗЫ СОСТОЯТСЯ С СОХРАНЕНИЕМ МЕСТ ПО БИЛЕТАМ.

ОТМЕНЕНЫ:
27 марта - "ИМПРОВИЗАЦИОННЫЙ БАТЛ"
28 марта - "РУСАЛОЧКА"
29 марта - "ЩЕЛКУНЧИК"

Справки по телефону +7 978 920 85 86.

Мы уверены, что, сохраняя спокойствие, бодрость духа и заботясь о себе и своих близких сегодня, мы уверенно приближаем дату нашей встречи в зрительном зале театра! Будьте здоровы и берегите себя, дорогие друзья!

CО_ЗЕРЦАНИЕ: Антон Чехов. ИВАНОВ

Сегодня, 26 марта в 19.00 в виртуальном зрительном зале пройдёт просмотр спектакля "ИВАНОВ" по пьесе Антона Павловича Чехова.

Премьера спектакля состоялась на сцене театра имени Луначарского 2 августа 2008 года и была посвящена 150-летию со дня рождения А.П. Чехова и 120-летию первой постановки пьесы

Режиссёр-постановщик - Григорий Лифанов
Художник-постановщик - Дмитрий Разумов
Художник - Ирина Сайковская

В ролях:
Иванов Николай Алексеевич - заслуженный артист Севастополя Александр ПОРЫВАЕВ
Анна Петровна, его жена - Лилия ДАШИВЕЦ
Анна Петровна, его жена - заслуженная артистка Севастополя Елена ВАСИЛЕВИЧ
Лебедев Павел Кириллыч - заслуженный артист Украины Анатолий БОБЕР
Зинаида Савишна - заслуженная артистка Севастополя Ирина ДЕМИДКИНА
Саша, дочь Лебедевых - заслуженная артистка Севастополя Мария КОНДРАТЕНКО
Саша, дочь Лебедевых - Екатерина СЕМЕНОВА-НЕВРУЗОВА
Львов Евгений Константинович - заслуженный артист России и Украины Евгений ЖУРАВКИН
Бабакина Марфа Егоровна - заслуженная артистка Севастополя Ольга ЛУКАШЕВИЧ
Косых Дмитрий Никитич - заслуженный артист Украины Андрей БРОННИКОВ
Боркин Михаил Михайлович - заслуженный артист России, Украины, Республики Крым Сергей САНАЕВ
Авдотья Назаровна, старуха - народная артистка Украины и Татарстана Людмила КАРА-ГЯУР
1-й гость - Владимир КРЮЧКОВ
2-й гость - Александр АККУРАТОВ
Слуга в доме Иванова - Юрий МИХАЙЛОВСКИЙ
Девушка в доме Лебедевых - Лора ЗЕМЛЯНИКИНА

Ссылка на показ спектакля:
https://www.youtube.com/watch?v=IDWA39L5CLQ&featu..

25 МАРТА ТРАНСЛИРУЕТСЯ СРАЗУ ДВА ПОКАЗА

Дорогие друзья!

25 марта (а это сегодня!) в 19.00 в виртуальном зале театра имени Луначарского - сразу два просмотра:

- сцены из спектакля "СЕДЬМОЙ ГРЕХ"

- спектакль "ЛЮБОВНЫЙ ХОРОВОД"

Почему так произошло?
Потому что, как мы помним, 27 марта в 19.00 будет транслироваться запись игры "Импровизационный БАТЛ" - и так как стрим будет проходить в реальном времени и ссылка будет закрыта, мы не можем вас ставить перед сложным выбором в День театра.

А как же сегодня?
А ссылки на сегодняшние трансляции будут доступны в течение двух суток. И вы сможете в полной мере и степени насладиться и сценами из спектакля "Седьмой грех", и полной версией спектакля "Любовный хоровод".

Ещё раз дублируем ссылки:
https://youtu.be/kYFFwkgW69c
https://youtu.be/kganEkBbi2M

СО_ЗЕРЦАНИЕ: Артур Шницлер. ЛЮБОВНЫЙ ХОРОВОД

Сегодня, 25 марта в 19.00 в виртуальном зрительном зале пройдёт просмотр спектакля "ЛЮБОВНЫЙ ХОРОВОД" по пьесе Артура Шницлера.

Премьера спектакля состоялась на сцене театра имени Луначарского 25 августа 2007 года.

Режиссёр-постановщик - Григорий Лифанов.
Художник-постановщик - Дмитрий Разумов.

В ролях:
Девка - Наталья РОМАНЫЧЕВА
Солдат - заслуженный артист Украины Андрей БРОННИКОВ
Горничная - Лора ЗЕМЛЯНИКИНА
Молодой господин - заслуженный артист Севастополя Александр ПОРЫВАЕВ
Дама - заслуженная артистка Севастополя Елена ВАСИЛЕВИЧ/заслуженная артистка Севастополя Ольга ЛУКАШЕВИЧ
Супруг - заслуженный артист России и Украины Виталий ТАГАНОВ
Гризетка - заслуженная артистка Украины Нателла АБЕЛЕВА
Поэт - заслуженный артист России и Украины Евгений ЖУРАВКИН
Актриса - заслуженная артистка Украины Ирина ДЕМИДКИНА
Граф - заслуженный артист Украины Анатолий БОБЁР
В массовых сценах - артисты театра.

Ссылка на показ спектакля: https://youtu.be/kganEkBbi2M

СО_ЗЕРЦАНИЕ: Анатолий Луначарский. СЕДЬМОЙ ГРЕХ

Сегодня, 25 марта в 19.00 мы приглашаем вас, дорогие зрители, в наш виртуальный зрительный зал на ознакомительный просмотр сцен из спектакля "СЕДЬМОЙ ГРЕХ" по пьесе Анатолия Луначарского.

Премьера спектакля состоялась на Малой сцене театра имени Луначарского 26 марта 2015 года.

Режиссёр-постановщик - заслуженный артист России и Украины Евгений Журавкин.
Художник-постановщик - Ирина Сайковская.

В ролях:

Король Дагобер-Крюэль - заслуженный артист Украины Николай КАРПЕНКО
Аристид, королевский брадобрей - заслуженный артист России и Украины Евгений ЖУРАВКИН
Принцесса Бланка - Светлана ГЛИНКА
Канцлер - заслуженный артист Севастополя Алексей КРАСНОЖЕНЮК
Архиепископ - заслуженный артист Украины Андрей БРОННИКОВ
Сестра Доротея, молодая отшельница - заслуженная артистка Севастополя Ирина ДЕМИДКИНА
Граф Евстафий - Александр АККУРАТОВ
Чаусер, начальник шотландцев - Евгений ЧЕРНОРАЙ
Герцог - заслуженный артист Украины Юрий КОРНИШИН
Портной - Владимир КРЮЧКОВ
Сьер Этьен, мэр столицы - заслуженный артист Республики Крым Илья СПИНОВ

Ещё раз обращаем ваше внимание, уважаемые зрители, что на данной записи представлены сцены из спектакля!
Cсылка на показ:
https://youtu.be/kYFFwkgW69c

ПРОЕКТ "СО_БЕСЕДНИК" В ВИРТУАЛЬНОМ ЗАЛЕ: ИРИНА ДЕМИДКИНА

В канун Международного Дня театра мы хотели бы поговорить с вами, дорогие друзья, о том, как уникален путь в театр для каждого из нас - для зрителя и для артиста.

Этот путь необязательно начинается с первой роли на учебной или профессиональной сцене - и необязательно открывается на первом же просмотренном спектакле.

"Да. Это - то, ради чего я здесь!" - момент осознания этой мысли бесценен. И у каждого - артиста и зрителя - он свой.

Автор и ведущий проекта "СО_БЕСЕДНИК" Дмитрий Кириченко приглашает вас вместе с артистами и режиссёрами пережить эту яркую, незабываемую вспышку принятия - себя в театре и театра для себя.

Проект "СО_Беседник" - один из самых популярных в #театрлуначарского. Его показы уникальны - каждая встреча и диалог с актёром или режиссёром проходят один раз, а Малая сцена вмещает в себя чуть больше шестидесяти зрителей. Но сейчас мы открываем это пространство - подобно тому, как делают его безграничным герои "СО_Беседника".

Мы хотели бы начать виртуальную серию проекта "СО_Беседник" с очень значимого рассказа замечательной актрисы, заслуженной артистки Севастополя ИРИНЫ ДЕМИДКИНОЙ.

Посмотреть видеоотрывок из проекта можно по ссылке:

https://www.youtube.com/watch?time_continue=17&v=K-FAU79iAkE&feature=emb_logo

C ДНЁМ РАБОТНИКА КУЛЬТУРЫ!

Уважаемые коллеги! Дорогие друзья!

Сегодня праздник для многих из вас - это повод понять, как ценно и важно то, что вы делаете.

Вы питаете и лечите душу человека, укрепляете его дух. Без этого невозможно преодолеть испытания.

Вы открываете мир, в котором никогда не бывает скучно и одиноко. Вы заряжаете волшебным стремлением преобразовывать мир, открывать в нём источники радости, свободы, любви. Вы даёте уверенность в том, что красота действительно спасёт мир - и каждому по силам эту спасительную красоту творить!

Библиотеки, музеи, галереи, дома культуры, арт-студии и творческие лаборатории сегодня не пустуют. Вы наполнили виртуальное пространство самым нужным, самым эффективным "лекарством" - прекрасной и непобедимой вечностью. Ведь неслучайно именно это слово когда-то безуспешно в чертогах Снежной королевы пытался сложить Кай. Холодным и равнодушным это не под силу. Горением своих сердец, вдохновением, любовью к своему делу вы слагаете вечность каждый день.

Будьте счастливы, здоровы и бодры, важные, нужные, уникальные люди!

СО_ЗЕРЦАНИЕ: Николай Эрдман "САМОУБИЙЦА"

Сегодня, 24 марта в 19.00 мы приглашаем вас, дорогие зрители, в наш виртуальный зрительный зал на просмотр спектакля "САМОУБИЙЦА" по пьесе Николая Эрдмана.
Премьера спектакля состоялась на сцене театра им. Луначарского 27 августа 2011 года.
Режиссёр-постановщик - народный артист Украины Виталий Малахов.
Художник-постановщик - Ирина Сайковская.

В ролях:
Семён Семёнович Подсекальников - заслуженный артист России и Украины Виталий ТАГАНОВ
Серафима Ильинична - заслуженная артистка Украины и Республики Крым Татьяна БУРНАКИНА
Маргарита Ивановна Пересветова - заслуженная артистка Севастополя Ирина ДЕМИДКИНА
Аристарх Доминикович Гранд-Скубик - заслуженный артист Украины Андрей БРОННИКОВ
Александр Петрович Калабушкин - заслуженный артист Севастополя Александр ПОРЫВАЕВ
Мария Лукьяновна- Валентина ОГДАНСКАЯ
Раиса Филипповна - заслуженная артистка Украины и Республики Крым Юлия НЕСТРАНСКАЯ
Отец Елпидий - заслуженный артист Украины Николай КАРПЕНКО
Клеопатра Максимовна - заслуженная артистка Республики Крым Алла САЛИЁВА
Егор Тимофеевич - Евгений ЧЕРНОРАЙ
Виктор Викторович - заслуженный артист России и Украины Евгений ЖУРАВКИН
Молодой человек - Виктор НЕВРУЗОВ
Зинка Падеспань - Галина ПЯТИГОРЕЦ


https://www.youtube.com/watch?v=f4WPKiIdAMw&featu..

22 МАРТА - ПОКАЗ ВТОРОГО КОНКУРСНОГО ДНЯ ФЕСТИВАЛЯ "СЛОВОТВОРЕНИЕ"

Напоминаем, что сегодня, 22 марта в 19.00 в виртуальном зрительном зале театра имени Луначарского - трансляция второго конкурсного дня III-го фестиваля актёрских монологов "Словотворение".

В числе участников вы увидите артистов театра Евгения Овсянникова, Илью Спинова, Алексея Гнедаша, Виктора Неврузова, Владимира Крючкова, Людмилу Заплатникову, Лору Земляникину, Марию Кондратенко, Анастасию Жаднову, Илью Синькевича, Бориса Черкасова.

Ведущие фестиваля - Евгений Журавкин и Виктория Ершова-Феоктистова.

До встречи в зрительном зале! Проходим в 19.00 по ссылке: 

https://www.youtube.com/watch?v=JRSIs8dpvUo&list=UUXM0sNyrSib-NWgGYI4bO_A

21 МАРТА - ТРАНСЛЯЦИЯ ФЕСТИВАЛЯ АКТЁРСКИХ МОНОЛОГОВ "СЛОВОТВОРЕНИЕ-2019"

В рамках проекта "СО_ЗЕРЦАНИЕ" сегодня, 21 марта в 19.00 можно посмотреть трансляцию первого конкурсного дня III фестиваля актёрских монологов "Словотворение".

Трансляция доступна по ссылке https://www.youtube.com/watch?v=vYr23FjKer4

ТЕАТР ОТКРЫВАЕТ ОНЛАЙН-СЦЕНУ

В театре новые испытания всегда рождают новые сцены!

ОНЛАЙН-СЦЕНА открывается с 19 марта и до окончания карантина и в театре имени Луначарского.

Что это значит?

Новую возможность! Онлайн-проект "СО_ЗЕРЦАНИЕ" - это знакомство со спектаклями луначарцев, о которых вы наверняка слышали, но не видели! А также  просмотр особенно памятных и уникальных театральных проектов, в числе которых - любимый всеми фестиваль актёрских монологов "Словотворение", на который попасть можно только с большим трудом. Полная афиша спектаклей онлайн-транслиций опубликована ниже. Ссылку на онлайн-трансляции в день спектакля можно увидеть здесь, на сайте, а также в сообщениях на официальных страницах театра в соцсетях vkontakte, facebook, Instagram. В социальных сетях  vkontakte и facebook работает площадка для обсуждения просмотров.

Новые проекты! Совсем скоро, не выходя из дома, вы сможете стать участниками "ПРЯМОЙ ЧИТКИ" - и услышать произведения, которые станут премьерами 2020 года, в исполнении артистов театра. Полная афиша читок появится 22 марта.

Просто - хорошие и правильные новости! Приглашаем вас
- стать участником конкурса ассоциаций "МОЙ ПУШКИН" на официальных страницах театра в соцсетях vkontakte, facebook, который может преподнести вам приятный сюрприз как раз к премьере "Пиковой дамы"!

- присоединиться к полезной компании на наших страницах в социальный сетях "NiCe o'clock с ЛУНАЧАРСКИМ" и узнать, как и чем качественно обогатить появившийся досуг, - да и просто приятно провести время!

- следить за рубрикой "CО_БЫТИЕ: ЧТО СЕГОДНЯ?" на официальных страницах театра в соцсетях vkontakte, facebook, - и открывать для себя вселенную, в которой для каждого из нас есть свой ключ счастья!

...Что же из этого следует? Следует - жить! И на время карантина использовать театральную маску!

ВЕЛИКОЙ ПОБЕДЕ ПОСВЯЩАЕТСЯ. В ТЕАТРЕ НАЧАТА ЗАПИСЬ ПРОЕКТА "ТЁРКИН"

...Передавая друг другу эстафетой слова самой знаменитой и всенародно любимой поэмы о простом солдате, артисты театра имени Луначарского осуществят аудиозапись "Василия Тёркина" Александра Трифоновича Твардовского.

На Малой сцене Евгений Журавкин оборудовал настоящую студию звукозаписи. Каждый артист выбрал для себя небольшой отрывок поэмы. Как шаг за шагом, метр за метром, продвигался к Победе герой Твардовского, так пройдут все тридцать глав поэмы наши исполнители.

"Василий Тёркин", пожалуй, самый народный герой произведений о войне. Его имя стало синонимом непобедимой и доброй силы, жизнеутверждающей, лёгкой мудрости.

Задуманный Твардовским ещё в 1939 году, красноармеец Тёркин стал героем небольших стихов-фельетонов. А в 1940-ом году брошюру "Вася Тёркин на фронте" уже раздавали солдатам в качестве своеобразного поощрения.

Основательно к своему любимому герою Александр Трифонович вернулся холодной весной сурового 1942-го года. «Война всерьез, и поэзия должна быть всерьез» - напишет автор. Так Вася Тёркин, не признававший никакого "серьёза", прошёл всю войну и стал символом Солдата-Победителя.

Требовавшие "новых историй про Тёркина", обожавшие его читатели не знали, как Твардовскому доставалось за поэму. «...Надо следовать не влечениям сердца, а партийным установкам», - распекал создателя Тёркина секретарь Союза писателей СССР Александр Фадеев.

И тем не менее - Тёркин победно дошёл до Берлина. Поэма была окончена в 1945-ом. И последнюю её главу - "В бане" Александр Твардовский дописывает в марте памятного 45-го.

...Сегодня, спустя ровно 75 лет, в марте 2020-го эту главу на Малой сцене театра Луначарского читает Владимир Крючков...

ПЕРЕНОС СПЕКТАКЛЕЙ! ВАЖНАЯ ИНФОРМАЦИЯ!

Дорогие друзья!

Как сообщалось ранее, в связи с возникшей угрозой распространения коронавирусной инфекции, отменены все спектакли до 6 апреля включительно.

У вас есть возможность прийти на спектакли, отменённые в марте, В МАЕ С СОХРАНЕНИЕМ МЕСТ.

 ГРАФИК ПЕРЕНОСА СПЕКТАКЛЕЙ^

Спектакль "АННА КАРЕНИНА" переносится с 19 марта на 28 мая (четверг)

Спектакль "КЬОДЖИНСКИЕ ПЕРЕПАЛКИ" переносится с 20 марта на 12 мая (вторник)

Спектакль "ГОВОРЯЩАЯ ЛОШАДЬ" переносится с 20 марта на 12 мая (вторник)

Спектакль "БЕСЫ" переносится с 21 марта на 27 мая (среда)

Спектакль "ЧАЙКА" переносится с 22 марта на 20 мая (среда)

Спектакль "ИДЕАЛЬНАЯ ЛЮБОВЬ" (Студенческий вторник) переносится с 24 марта на 19 мая (вторник)

Спектакль "МАСТЕР И МАРГАРИТА" переносится с 25 марта на 10 мая (воскресенье)

Спектакль "МАСТЕР И МАРГАРИТА" переносится с 26 марта на 23 мая (суббота)

Спектакль "ПОСЛЕДНИЙ КЛОК" переносится с 28 марта на 17 мая (воскресенье)

Спектакль "ПОХИЩЕНИЕ В ПОЛНОЧЬ" переносится с 29 марта на 21 мая (четверг)

Если вы сохраните билеты и придёте к нам в мае, мы будем вам очень благодарны за понимание!

ОТМЕНЕНЫ:
27 марта - "ИМПРОВИЗАЦИОННЫЙ БАТЛ"
28 марта - "РУСАЛОЧКА"
29 марта - "ЩЕЛКУНЧИК"


Билеты можно сдать в кассе театра (с 10.00 до 19.00 ежедневно). Средства за билеты на отменённые спектакли, приобретённые онлайн, автоматически вернутся вам на карту.

Cправки по телефону + 7 978 920 85 86.

С ДНЁМ ВОССОЕДИНЕНИЯ КРЫМА И СЕВАСТОПОЛЯ С РОССИЕЙ!

Дорогие друзья.

Шесть лет назад каждый из нас сделал очень важный выбор. Каждый из нас смог убедиться в том, как много значит его гражданская позиция. Каждый осознал не на словах, а на деле, что в праве на самоопределение можно отстоять своё будущее и будущее своих детей.

Этот праздник для нас - напоминание о ценности личного выбора. Об отваге и мужестве, которые требуются, чтобы его защитить. О высокой ответственности, к которой он обязывает. И о безграничной свободе, которую этот выбор предоставляет.

Только от нас зависит то, каким будет мир - в нашем доме, на нашей улице, в нашем городе и стране.

Мы желаем всем помнить об этом и делать всё возможное для того, чтобы наш выбор всегда был справедливым, добрым и созидательным.

От всего сердца желаем вам благополучия, сил и здоровья. Мы вместе - и значит преодолеем все трудности и испытания!

С праздником, дорогие севастопольцы!

ОТМЕНА СПЕКТАКЛЕЙ С 19 МАРТА ПО 6 АПРЕЛЯ

Дорогие друзья! Уважаемые зрители!

В связи с возникшей угрозой распространения коронавирусной инфекции и в соответствии с Указом Губернатора города Севастополя от 17 марта 2020 г. № 14-УГ и Приказом Главного управления культуры Правительства города Севастополя от 17 марта 2020 г. № 85 Севастопольский академический русский драматический театр имени А. В. Луначарского отменяет все спектакли с 19 марта по 6 апреля (включительно).

Билеты на эти даты, которые были куплены в кассе театра, можно вернуть в кассу вплоть до 6 апреля (включительно). Касса работает в обычном режиме с 10:00 до 19:00. Выходной праздничный день - 18 марта.

Возврат средств зрителям, приобретавшим билеты на эти даты электронно, будет осуществлён компанией QuickTickets.

Желаем всем здоровья и выдержки! Ждём встречи.

О ПРОФИЛАКТИКЕ ВИРУСНЫХ ЗАБОЛЕВАНИЙ В ТЕАТРЕ

Дорогие друзья!

Во дни сомнений, тягостных раздумий театр всегда оказывался надеждой и опорой для человека  - наряду с русским языком. И сегодня, когда разговоры о коронавирусе превзошли его размеры, мы собираемся не отступать от своей миссии. Вместе со своим верным и честным союзником - русским языком - театр сообщает:

- спектакли в Севастопольском академическом русском драматическом театре имени А. В. Луначарского идут в соответствии с заявленным репертуаром, на Основной сцене начинаются в 18.30, на Малой - в 19.00. Проход - согласно купленным билетам для всех, кроме коронавируса и его сподвижников.

- в театре ежедневно не менее четырёх раз в день осуществляется тщательная влажная уборка с применением современных дезинфицирующих средств во всех помещениях, в том числе - зрительном зале, зрительских фойе, коридорах, буфетах, туалетных комнатах. Влажная уборка в местах общего доступа осуществляется также во время спектакля  до и после антракта.

- в туалетных комнатах театра зрители всегда могут воспользоваться дезинфицирующими средствами.

- в буфетах театра всегда есть горячие чай, кофе, заряженные на полную деморализацию вирусов.

- в театре регулярно проветриваются все помещения.

- если вы почувствовали недомогание любой степени тяжести, вам необходимо  обратиться к капельдинеру или администратору для вызова врача.

Как обычно, мы готовы эффективно работать над укреплением вашего иммунитета. Вы выйдете из театра счастливым, уверенным и эмоционально наполненным человеком. А самое главное, человеком мыслящим, который умеет позаботиться о себе и своих близких, не потребляет слухи и не поддаётся панике.

Ждём вас - в самом здоровом и безопасном месте - театре!

11 МАРТА - ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ ЕВГЕНИЯ ЖУРАВКИНА

11 МАРТА/ ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ ЕВГЕНИЯ ЖУРАВКИНА

Словосочетание "театральный авторитет" кажется противоречивым. Потому что в сфере, где сегодня всё особенно изменчиво, быстротечно, прихотливо, как видно, не может укрепиться само это слово - авторитет.
И тем не менее, в  театре имени Луначарского он есть. Сегодня отмечает день рождения заслуженный артист России, заслуженный артист Украины, председатель Севастопольского отделения Союза театральных деятелей и - авторитет! - Евгений Иванович Журавкин.

Евгений Иванович - удивительный случай абсолютного и добровольного согласия всех на всё рядом с ним. Неважно при этом - репетирует ли он новую роль (главную или неглавную, большую или маленькую), задумывает ли капустник или масштабный проект, работает ли над новым спектаклем как режиссёр или занимается с юными артистами. В нём абсолютно нет наступательной, агрессивной напористости лидера-диктатора - есть интеллигентное, спокойное, уверенное обаяние лидера-харизматика.

Ему никогда не нужно деклараций - объявите меня режиссёром, не забудьте о моих званиях, соблюдите множество моих условий: он пребывает всегда в одном несомненном статусе Человека Творящего. Евгений Иванович настолько неудержимо увлечён делом, что создаёт вокруг себя кажущийся стихийным созидательный поток. В этот поток погружаются с радостью - в ожидании того, ни с чем не сравнимого счастья сотворчества, которое всегда приходит и никогда не изменяет рядом с этим человеком.

Для тех, кто знает артиста Журавкина уже много лет, самое сложное поверить вот в это - много. Возраст и время в случае Журавкина - понятия, уступающие ему дорогу. С его стремительностью и жаждой движения они словно бы не хотят соперничать. Закономерно в этом смысле памятное появление Евгения Журавкина впервые на севастопольской сцене. В спектакле "Комедия" минского театра на фестивале "Херсонесские игры" всех пленил Еврей - древний дедушка, одно появление которого к середине постановки вызывало приступы смеховой истерики. Но в финале всех ждал шок - когда на пресс-конференцию вместо ожидаемого пожилого актёра вышел юный красавец с длинными кудрями. Время и возраст с тех пор как будто околдовались - кудрями, скоростью, талантом, влюблённостью в дело этого человека - и позволили ему делать с ними что угодно, во что угодно играть.

И неудержимо смешной, и глубоко трагичный, и вязко подлый, и ранимо простодушный, и глупо самоуверенный, и болезненно недоверчивый, и холодно равнодушный, и отчаянно любящий, его Герой в любой роли - каждый из нас. Обстоятельства времени и возраста не позволяют нам - и героям Журавкина - оправдать свои слабости. Со всем и всегда можно справиться, утверждает артист. Нужно немного больше выдержки, отваги, честности, силы и юмора, чем обычно. Даже со временем - можно справиться.

Наверное, поэтому Евгению Ивановичу Журавкину так удаются сказки - всегда изящные, очень человечные, по-настоящему волшебные и так любимые зрителями всех возрастов. Потому что в них нет этих самых сковывающих, самых безнадёжных рамок - возраста и времени.

Дорогой наш Сказочник и Волшебник, неутомимый Человек-Живая энергия, Авторитет. Пусть любовь и вера всех, кто рядом с вами, вдохновляют, питают, открыляют и дают силы. Пусть самые близкие и важные люди будут здоровы и счастливы. Пусть время по-прежнему не успевает угнаться за вами и с восхищением и изумлением уступает дорогу вашим идеям и проектам. 

С Днём рождения!

ДЕНЬ ПАМЯТИ МИХАИЛА БУЛГАКОВА

...9 марта 1936 года он открыл газету "Правда", которая никогда ничего хорошего ему не сулила. Но сегодня превзошла все ожидания. Статья анонима называлась «Внешний блеск и фальшивое содержание». Впрочем, в авторстве не было сомнений - статья принадлежала Осафу Литовскому. И пока герой публикации читал буквы, разрывающие ещё живую, любимую пьесу о Мольере, жена его видела только одно - бледнеющее до синевы лицо.

"Я так увлекся чтением статей о себе, что не заметил, как она (дверь я забыл закрыть) предстала предо мною с мокрым зонтиком в руках и мокрыми же газетами. Глаза ее источали огонь, руки дрожали и были холодны. Сперва она бросилась меня целовать, затем, хриплым голосом и стуча рукою по столу, сказала, что она отравит Латунского." Так он напишет позже, в романе, который стал его исповедью, его почти единственной возможностью высказаться, защититься, продолжать жить...

Михаил Афанасьевич Булгаков проживёт ещё ровно четыре года - и в последние месяцы жизни, мучаясь от страшных болей (даже прикосновение одежды доставляло ему страдание), будет вносить правки в свой роман. «Миша, сколько хватает сил, правит роман, я переписываю,» - напишет в дневнике Елена Сергеевна Булгакова. 13 февраля в главу о Маргарите, наблюдающей за похоронами Берлиоза, автором была внесена последняя правка: «Так это, стало быть, литераторы за гробом идут?»

10 марта 1940 года Булгакова не стало. Ровно 80 лет спустя в этот день, прямо сейчас на сцене театра имени Луначарского звучит эта последняя правка в "Мастере и Маргарите"...

Мастер "слушает беззвучие" - а мы внимаем его бессмертию.

С ПРАЗДНИКОМ, ДОРОГИЕ ЖЕНЩИНЫ!

Сколько прекрасных слов адресовано женщинам. Но ни одно из них не может выразить великую миссию прекрасной половины человечества - дарить жизнь.

Вы дарите жизнь нашим детям.
Но каждую минуту вы дарите её нам - щедро, безвозмездно, с лёгкостью и улыбкой.

Вы вдохновляете нас на поступки.
Вы вселяете в нас уверенность.
Вы верите в нас даже тогда, когда мы сами отворачиваемся от себя.
Вы открываете второе, третье - бесконечное дыхание.
Вы любите так, что задаёте направление ветрам и солнечным лучам.
Вы меняете мир к лучшему.
Вы меняете нас, обращая лицом и духом к свету, силе и созиданию.

Преклоняемся. Восхищаемся. Бесконечно любим вас, Родные, Желанные, Бесценные наши Хранительницы.

С Праздником!

Мужчины театра имени Луначарского.

27-30 АПРЕЛЯ/ ГАСТРОЛИ ТЕАТРА В МОСКВЕ НА СЦЕНЕ РАМТ

...В эти дни в Севастополе почти по-летнему тепло и солнечно. В Москве туманно, хмуро и, если не обманывает прогноз, по ощущениям не выше +5. Но есть жители столицы, которых греют вот такие билеты, приобретённые в кассе Российского академического молодёжного театра (Театральная площадь, 2)!

Всем, кто в столице и рядом, мы шлём наши южные лучи - и напоминаем, что билеты на спектакли театра имени Луначарского в Москве - уже в продаже!

Билеты на спектакли театра в Москве можно также приобрести онлайн:

Афиша-Яндекс: https://afisha.yandex.ru/moscow/theatre/places/ramt

Listim.com: https://listim.com/moscow/venues/ramt/afisha

Ticketland: https://www.ticketland.ru/teatry/ramt/

Kassir.ru: https://msk.kassir.ru/teatry/ramt

2 МАРТА - ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ СВЕТЛАНЫ ГЛИНКИ

Мы не встречали другой Светланы, которой бы так непередаваемо точно соответствовало её имя и дата рождения. Наша первая весенняя именинница - действительно Свет и сама Весна! День рождения сегодня празднует нежная, утончённая актриса театра имени Луначарского чудесная Светлана Сергеевна Глинка!

Что для каждого из нас весна? Это необъяснимо оживающие надежды на лучшее. Это пробуждающаяся радость от ощущения новизны восприятия. Это удивительная, трогательная, щемящая нежность, переполняющая сердце, - и желание улыбнуться обновляющейся жизни. Это юность, растворённая в воздухе, в робких солнечных лучах, это вдохновение и желание творить, открывать для себя людей, мир, вселенную! 

Все эти эмоции неизменно вызывает у зрителей появление на сцене Светланы Глинки. Она - безусловно поэтическая строка из весенней поэмы: юная, лёгкая, наполненная внутренним воздушным светом и каким-то особенным предчувствие радости. Неслучайно её принцессы - всех оттенков и характеров - от милых до капризных - так пленительны и реальны. Неслучайно и во взрослых спектаклях её героини - пришелицы из сказочного мира: лукавые, смешные, соблазнительные, о которых говорят - да-да, именно такая! И вместе с тем - прекрасно знающие себе цену, уверенно, парящим шагом следующие за своей мечтой и становящиеся путеводной звездой для сильного и уверенного мужчины. Таковы пленительная Сесили Кардью в "Как важно быть серьёзным", жизнестойкая и хрупая Абигайль Черчилль в "Queen", наивная и обаятельная Сильвета в "Очень романтической комедии", заряжающая оптимизмом Виктория в "Голубке" и обольстительная Ненси в "Похищении в полночь".

Но есть в Светлане Сергеевне и другая весна - опасная, головокружительная, толкающая на безрассудство и риск. Когда её Гелла в "Мастере и Маргарите", магнетически чувственная и абсолютно нездешняя, обводит холодным невидящим взглядом зрителей, кажется, что её бессловесная героиня заряжает атмосферу в зале особенной, грозовой мистикой. "Самая страшная из свиты Воланда - это Гелла, - уверенно поделилась впечатлением зрительница в Новосибирске. - Она как будто погружает в безвоздушное пространство, где нет ничего живого." Вот такое, неожиданное преломление света - Светланой! 

На неуловимой грани света и тени существует и её девушка-мечта Надежда в "Фабричной девчонке" - своенравная, перешагнувшая в поисках себя через любовь и привязанность людей, считавших её родной и близкой, она остаётся для зрителей удивительно обаятельной, вызывающей искреннее сочувствие и понимание.

Но для всех нас, кому посчастливилось работать рядом с неутомимой, невероятно трудоспособной, обожающей вызовы и сложности, открытой и удивительно добросердечной Светланой Глинкой, она - безусловный "гений солнца", источник весеннего счастья, цветения, энергии истинной женственности! 

Дорогая наша светлая Светлана! Пусть ваша личная весна никогда не заканчивается, пусть через солнечные дни в ней лишь мимолётно проходят легкомысленные дожди, а тучи просто дарят возможность перевести дух. Пусть рядом будут люди, поддерживающие и охраняющие ваш сильный и нежный солнечный талант. Пусть впереди будут - только небо, только ветер, только радость! С Днём рождения!

"СНЕГОПАД ДЛЯ КИРЫ" - ЛИДЕР ЗРИТЕЛЬСКИХ ОТЗЫВОВ В ФЕВРАЛЕ

Друзья! А вы чувствуете, что мы пережили зиму?
И, судя по всему, пережили весело, легко, с надеждой на лучшее, верой в любовь и не теряя душевного равновесия - потому что лидер по отзывам в феврале- спектакль "СНЕГОПАД ДЛЯ КИРЫ"!

Второй месяц всего лишь новой традиции театра имени Луначарского - и второй неожиданный результат!

Читаем и наслаждаемся - и, конечно же, делимся эмоциями, с которыми так приятно вступать в открывшуюся Весну! 

"Снегопад для Киры" прекрасен! Что только не случается в новогодние праздники... Замечательный спектакль. Смешной, с лёгкой грустинкой, и великолепной игрой актеров. 
Приятный бонус - музыка, звучащая в этой комедии положений, практически вся состоит из треков группы "Пицца", кусочек одной из них очень здорово, впрочем, как всегда, исполнил Илья Спинов. 
И, да, как же всё-таки непривычно видеть Петра Котрова после его степенного, запертого в тюрьме собственного разума Ставрогина в любимых "Бесах", в роли такого забавного Кости, со смешным хвостиком и в пижамке с грызунами. Немыслимое перевоплощение. Талант, одним словом! NB некоторые фразы из постановки хочется растащить на цитаты. К примеру, "идеальных мужчин ищут женщины, которые хотят остаться одни" .

"По традиции праздники наша семья отмечает в любимом театре им. Луначарского. Спектакль "Снегопад для Киры". Легкий, живой, смешной, с нотками авантюры и дымкой рассуждений о "правильности" поступков. Для романтических свиданий самое то. Блистательная, яркая, талантливая Мария Кондратенко сегодня мои цветы, овации и восхищение именно Вам!!! В Севастопольском театре им.Луначарского посмотрела спектакль "Снегопад для Киры". Это была одна из идей, что подарить супругу на 23 февраля. Лёгкая, добрая, немного юмористическая история создала зимнее настроение, которое в Крыму бывает очень редко. И слова песни: "Я буду думать о свете. Я буду думать, как выйти. И о тотальном открытии всех дверей на планете..." Почти программа жизни на уже текущий 2020 год. Согласны?" 

"Как же я давно хотела посмотреть спектакль "Снегопад для Киры". И это ожидание того стоило. Под новый год всё никак не получалось побывать. И наконец-то, на 23 февраля, всё идеально сложилось. Я получила огромное удовольствие и много эмоций от спектакля, от игры актеров. Смешные моменты и переживания прекрасно передали залу. Они мастера своего дела. "

«Снегопад для Киры» - прекрасный пример того, что современная лёгкая комедия может быть стильной, живой, непошлой и очень душевной. Чуть больше сказки, чем в реальной жизни. Чуть больше фантазии, чем мы обычно готовы проявить. Чуть больше везения, чем то, на что мы обычно рассчитываем. Чуть меньше озлобленности, уныния, фальши. И посмотрите, каким волшебным может быть мир! 

"Как ошибаются те, кто выбирает уничижительный тон в разговоре о "лёгком жанре". Простая история о том, как люди находят друг друга в круговерти будней и стереотипов, тронула нас до глубины души. Кто-то живёт рядом с человеком, не знаю о нём ничего, не давая ему повода раскрыться, и вдруг понимает, что именно этот "привычный" человек - герой их романа. А кто-то довольствуется выдуманными отношениями с чужим мужем, сознательно себя обманывая, потому что "у всех так". А надо не смиряться, не соглашаться на что-нибудь, потому что каждый из нас достоин только лучшего и своего!" 

"Спектакль, который оставил столько позитива в душе! Кто-то считает, что это сказки для взрослых, но я думаю иначе. Герои спектакля показывают, что сказку надо видеть в обычной реальной жизни. И надо помогать ей воплощаться в реальность. Есть такое выражение: "Впусти в свой дом счастье". В спектакле эту мысль продолжили. Впусти в свой дом счастье, любовь, понимание, и всё это будет у тебя, будет своя реальная сказка!" 

...И это - далеко не все прекрасные словесные букеты, которыми одарил февраль рождественскую комедию. Для Киры у нас уже не только снегопад, а, в связи с переходом на весеннее время и благодаря зрительским отзывам, - цветочные поляны. Остаётся только добавить, что порадовать себя спектаклем "Снегопад для Киры" можно совсем скоро - 5 марта!

ГЛЕБ КОЗЛЯЕВ - ПОБЕДИТЕЛЬ КОНКУРСА "САМЫЕ УСПЕШНЫЕ И МУЖЕСТВЕННЫЕ МУЖЧИНЫ КРЫМА"

В номинации "Артисты" в конкурсе "Самые успешные и мужественные мужчины Крыма", который традиционно проводила газета "Комсомольская правда. Крым" абсолютную и безоговорочную победы одержал артист театра имени Луначарского Глеб Козляев! Более чем на 800 голосов Глеб обошёл своего ближайшего конкурента - лидера группы KooRagA Антона Андриевского.

Мы, конечно же, поздравляем Глеба - с заслуженной победой!

Но более всего мы поздравляем себя - с такими замечательными, уникальными, невероятными Зрителями, которые горячо включились в голосование и поддержали любимого артиста. Глеб, за тебя голосовали Севастополь, Симферополь, Евпатория, Алушта, Краснодар, Ростов-на-Дону и Ростовская область, Москва, Санкт-Петербург, Мурманск, Ярославль, Рыбинск, Новосибирск, Омск, Барнаул, Екатеринбург, Самара, Киев, Ивано-Франковск, Чернигов, Уфа, Кёльн, Калининград...Дополним с радостью этой список. Потому что он очень крутой. Утверждающий одну простую и важную истину: театр - это пространство, где люди - едины. 

C ДНЁМ ЗАЩИТНИКА ОТЕЧЕСТВА! С ПРАЗДНИКОМ НАСТОЯЩИХ МУЖЧИН!

Дорогие Мужчины! 

Вы - сила нашего сердца. Щит нашей нежности. Источник нашей красоты. Стальные крылья нашей мечты. Пламенный мотор наших желаний. Вы - ловцы наших снов, рыцари круглых столов, повелители нашей логики! Вы - наше земное притяжение и космическая невесомость. Вы - надёжные, щедрые, смелые, сильные, умные, великодушные, фантастически талантливые, самые лучшие наши Мужчины! 

Пусть это право и обязанность - защищать, хранить, оберегать - даёт вам силы и радость от сознания того, что никто - кроме вас! Пусть любовь, вдохновение и стремление идти вперёд дарят те, кто рядом с вами. Пусть всегда на всех, исключительно мирных, фронтах вы будете победителями!

С Праздником! Равняемся на вас, любящие трепетно, нежно и восхищённо, ваши Женщины.

28 и 29 ФЕВРАЛЯ/ 11.00/ ПРОСЛУШИВАНИЕ В ТРУППУ ТЕАТРА

Севастопольский академический русский драматический театр им. А. В. Луначарского объявляет ПРОСЛУШИВАНИЕ В ТРУППУ ТЕАТРА. 

Прослушивание ведёт главный режиссёр театра Григорий Алексеевич Лифанов.

Требования к кандидатам: 

- ДЕВУШКИ и ЮНОШИ в возрасте - до 25 лет; 

- высшее театральное образование; 

- выразительные внешние данные; 

- хорошая вокальная и хореографическая подготовка (ОБЯЗАТЕЛЬНО); 

Предварительная запись на прослушивание по телефону 
+7 978 264 53 42 Ольга Георгиевна Бережная (звонить с 10.00 до 17.00, кроме понедельника). Резюме с фото можно присылать на адрес: o.beregnaya@mail.ru. 

Обязательно к прочтению.
Уважаемые соискатели! Мы рады познакомиться с талантливыми артистами, которые оказывают нам честь и стремятся попасть в труппу Севастопольского академического русского драматического театра им. А. В. Луначарского. Да, слухи правдивы - желающих стать частью нашей команды действительно много, да, это нелегко и да, это возможно. Но - ещё раз убедительно просим вас обратить внимание на возрастное ограничение прослушивания, которое состоится 28 и 29 февраля. 

Искренне желаем всем удачи!

27-30 АПРЕЛЯ СОСТОЯТСЯ ГАСТРОЛИ ТЕАТРА ИМЕНИ ЛУНАЧАРСКОГО В МОСКВЕ

В Москве на Большой сцене одного из лучших театров страны - Российского академического молодёжного театра (РАМТ) - с 27 по 30 апреля состоятся гастроли Севастопольского академического русского драматического театра имени А. В. Луначарского.

Гастроли пройдут в рамках ежегодной всероссийской программы "Большие гастроли" при поддержке Федерального центра поддержи гастрольной деятельности и Министерства культуры Российской Федерации. 

В последний раз театр имени Луначарского гастролировал в Москве более тридцати лет назад. В грядущей и совсем уже скорой встрече для нас - буря эмоций и переживаний: волнение и ожидание одинаково сильны. Бодрит и окрыляет тот факт, что в столице нас ждут. Сегодня после объявления о том, что билеты поступили в продажу, мы ощутили и силу "московского волнения" и с удивлением узнали, как много друзей и поклонников у нас в Москве!

Гастрольная афиша перед вами. Билеты - в кассе РАМТ (Москва, Театральная площадь, 2) и на сайте РАМТ.

Будьте с нами!

17 ФЕВРАЛЯ - ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ НИКОЛАЯ КАРПЕНКО

Сегодня необыкновенно весенний, солнечный день. И это совсем неслучайно в день рождения нашего, луначарского солнца, настоящего императора сцены - заслуженного артиста Украины Николая Борисовича Карпенко. 

Его сила, его абсолютная харизма, его спокойная уверенность и его актёрский талант - именно такой, солнечной, всепобеждающей мощи и магии. 

Николай Борисович обладает природным, неподдельным величием, мудрым стоицизмом. Как солнце - он всегда в центре любой ситуации и композиции, но и, вместе с тем, несколько над ними. В его покровительственном достоинстве всегда много человечности, великодушия и душевной щедрости. 

Но одновременно с этим в нём бездна солнечной простоты - такой, которая понятна всем и согревает любого. Не только для близких, но и для коллег всех возрастов, для знакомых, для давних поклонников театра имени Луначарского Николай Борисович Карпенко - "дядя Коля". Поколения сменяют друг друга, театр осваивает новые стиль и эстетику, но "дядя Коля" - как солнце: постоянная, неразменная, платиновая константа, дающая уверенность в существовании высшего и вечного.

Его герои - всегда Личности. Именно такие, мирообразующие. Огромные, загадочные и уникальные планеты, вокруг которых организуются вселенные. Они притягивают, дают смысл, направление движения, идею. Создают свои полюса и задают свою силу притяжения. В каждом из них есть что-то, перед чем отступают развязность, глупость, грубость и абсолютно капитулируют хамство и агрессия. Даже голос Николая Борисовича - органной, поразительной глубины - погружает в особенное состояние совершенной и необходимой зависимости от него.

Некоторые из созданных Карпенко образов уже стали легендами. Адмирал Колчак в одноимённом спектакле - один из таких севастопольских театральных мифов, рождённых исключительным талантом Николая Борисовича. Удивительный дар "масштабировать" характер личности в огромном историческом контексте, не уступив вымыслу живого, сложного человека, сделали эту работу Карпенко на долгие годы одним из символов театра Луначарского.

Сегодня Николай Борисович - это мудрый, всё знающий о жизни и принимающий её доктор Дорн в "Чайке". И отрешённый, отстранённый вершитель судеб Воланд в "Мастере и Маргарите" - самый суровый из всех трёх воплощений того зла, что вечно совершает благо.

"Великий человек внушает чувство, что и вы можете стать великим" - эти слова Марка Твена как нельзя лучше выражают то неповторимое воздействие артиста Николая Карпенко на каждого зрителя в зале. "Попробуй. Рискни. Отважься. Ведь ты человек - а это звучит гордо." Когда говорит Карпенко - действительно, гордо!

С Днём рождения, дорогой Мастер! Сил, здоровья, бодрости на много счастливых лет. И пусть ваше живое и такое человечное величие окрыляет, вдохновляет, дарит веру в себя ещё многим поколениям зрителей. 

СОСТОЯЛСЯ 50-ый ПОКАЗ СПЕКТАКЛЯ "ЦАРСТВЕННОЕ СЛОВО"

15 февраля был сыгран 50-ый спектакль "ЦАРСТВЕННОЕ СЛОВО".

Чтобы всё понимать об этом "золотом юбилее", нужно, прежде всего, обратиться к дате его премьеры - 16 февраля 2014 года. 
В дни политических потрясений, в дни испытаний, требовавших от каждого гражданского мужества, моноспектакль народной артистки Украины и Татарстана Людмилы Борисовны Кара-Гяур стал точкой духовной опоры, напомнил каждому о том вечном фундаменте, на котором только и может возводиться здание любой идеи.

Ржавеет золото и истлевает сталь, 
Крошится мрамор - к смерти все готово. 
Всего прочнее на земле печаль 
И долговечней - царственное слово...
- звучали тогда впервые со сцены театра имени Луначарского слова Анны Андреевны Ахматовой. 

За почти шесть лет существования спектакля зрители называют его "самым большим потрясением", "впечатлением на всю жизнь", "полётом в открытый космос чувств и мыслей", "переживаниями, навсегда изменившими жизнь"...

...Луч прожектора. В световом пятне - маленькая трогательная женщина, глядя на которую физически ощущаешь, как всё земное хрупко, как ранимо, как нежно. Но в каждом слове её, в каждой интонации, в каждом жесте столько мощи, что нет сомнений в том, насколько несгибаем и силён дух человека.

На пятидесяти поклонах повторяется одна и та же картина: маленькая великая женщина утопает в ворохе цветов...Пусть так будет и все следующие пятьдесят, семьдесят, сто спектаклей!

11 ФЕВРАЛЯ - ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ ТАТЬЯНЫ БУРНАКИНОЙ

...Она входит в театр - и устанавливает своим присутствием особенное пространство вокруг: как будто терпкое юное утро, пронизанное летними солнечными лучами, вдруг входит в зал, на сцену или даже в самую маленькую комнату вслед за ней. Сегодня день рождения празднует удивительная актриса #театрлуначарского, заслуженная артистка Украины и АР Крым Татьяна Владимировна Бурнакина. 

Кажется, что с самого первого появления на луначарской сцене Татьяна Владимировна негласно установила для своих героинь одно безоговорочное правило - правило исключительности. Она не просто красавица - она не такая, как все красавицы. Красавица неожиданная - особенно для знойных южных широт. Стройная, высокая, с прозрачно-нежными чертами лица и дерзкими лазурно-небесным очами, сверкающими как лёд на солнце из-под такой же непокорной, стильной, рассыпающейся светлыми прядями чёлки, она всегда была и есть - иной. 

Поэтому с героинями Бурнакиной на сцену всегда входит некий инопланетный мир - как обещание невиданных перемен, каких-то удивительных и небывалых событий, предчувствия такого счастья, которое ещё не случалось и даже мечтать о нём было немыслимо и странно. 

Сочетание холодной, северной красоты, гордого достоинства, недосягаемости - и какой-то на редкость беззащитной девчоночьей трогательности, юного хулиганского азарта делает её героинь пленительными и покоряющими. Сколько бы сценического времени не было отведено персонажу Татьяны Бурнакиной - шлейф её присутствия остаётся чувственной, терпкой нотой, тем воспоминанием, которое надолго звучит в зрительской душе.

Обаятельная и кокетливая баронесса Фонфрай в "Летучей мыши", темпераментная и уверенная Жена Семплеярова в "Мастере и Маргарите", убеждённая и идейная мать Жениха в "Охоте жениться" в исполнении Татьяны Владимировны - те удивительные и колоритные кристаллы в мозаике, без которых она не просто потускнеет. В каждой их этих небольших ролей живёт своя история, которая интересна актрисе и которую она позволяет угадывать зрителям. 

По созданию своих уникальных мозаик Татьяна Владимировна невероятная мастерица. Противоречия, взаимоисключающие величины в характере совершенно удивительным образом складывают гармоничную, живую и трепетную ткань сложного и узнаваемого зрителями образа. Лидия Ивановна в "Анне Карениной" - светская львица, аристократический "синий чулок", прячущая за благочестивыми нравственными и оригинальными рассуждениями очень простое женское желание быть любимой, уязвимой, защищённой, обозлённая от одиночества и недолюбленности. И, наконец, Аркадина в "Чайке - великолепная, величественная богиня для публики - и жалкая, униженно вымаливающая хотя бы видимость чувств у молодого любовника, исполненная самолюбования и эгоизма театральная прима и раздавленная горем, поздно раскаявшаяся мать. 
Бурнакиной дан удивительный дар - уметь чутко отличить в человеке маску и личность и, что невероятно ценно для артиста - провести зрителя по тонкой грани, разделяющей в каждом из нас "самопрезентацию" от искреннего переживания. И всегда, неизменно подвести к догадке: как ни хороша, как ни заманчива была бы маска - ваше истинное "я" неповторимо. И работа над ним, его огранкой - и есть суть жизни.
Дорогая Татьяна Владимировна! Пусть жизнь дарит вам только искренние эмоции, искренних людей рядом, большие, важные и счастливые события. Пусть всё, чем вы занимаетесь, что окружает вас, будет достойно Королевы!  Пусть нежность, забота, внимание и любовь охраняют вашу красоту и удивительную внутреннюю гармонию, которым вы так щедро делитесь с миром.

С Днём рождения!

8 ФЕВРАЛЯ - ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ ЛЮДМИЛЫ ШЕСТАКОВОЙ

Часто и густо говорят, как зависима и подневольна актёрская профессия. Сегодня свой день рождения празднует актриса-исключение из правил: она всегда и во всём зависит только от себя и собственной воли. Заслуженная артистка Украины, мастер луначарской сцены Людмила Марковна Шестакова открывает свой личный новый год!

Хотите пари? Мы уверены: первое, что запомнили вы, увидев на сцене Шестакову, это - взгляд. И дело не только в том, что природа одарила актрису необыкновенной красоты и выразительности глазами - горячими, огромными, яркими. А именно в магии спокойного и пронзительного взгляда, заряженного особенной энергией. 

Взгляд-скан. Взгляд-испытание. Прежде, чем сказать слово, её героини, кажется, уже всё понимают - и о тех, кто делит с ними сценическую жизнь, и о тех, кто наблюдает её из зала. Взгляд-провокация. Как будто сообщающий каждому о степени его несвободы, нерешительности, той самой зависимости - и подстрекающий к разрывам любых шаблонов, крушению рамок и низвержению стереотипов. Но и взгляд-уверенность. Да-да, и ты, сидящий в девятом ряду, в уголке, привыкший прятать боль, радость, себя всего от мира поглубже - ты тоже можешь так, ты тоже рождён быть с прямой спиной и своей волей.

Кто-то из зрителей сказал: "Если бы булгаковского Воланда не было - его стоило бы придумать из-за Шестаковой." Удивительное, парадоксальное, но абсолютно органичное слияние жёсткой, действительно сверхчеловеческой мудрости и мощи - с искушающей, всепроникающей женской энергетикой создало благодаря Людмиле Шестаковой "образ идеального Воланда". 

Её героини, без исключения - сильные женщины. Но силу свою они черпают из безусловного знания человеческой природы, понимания и принятия её. Бескомпромиссные, решительные и даже категоричные, на самом деле они не хотят задавить или унизить, а скорее побудить к борьбе за себя, призвать слабого человека открыть путь к чувству собственного достоинства. Такова Кукушкина в "Доходном месте" - и, аплодируя ей, зрители одобряют прежде всего её житейскую мудрость, правоту матери, которая призывает дочь отстаивать себя. Вся её напористость, властность и безапелляционность основываются не на эгоизме и вздорном характере, а на понимании правил выживания. Возможно - и даже скорее всего, Кукушкина Шестаковой жалеет не только свою непутёвую дочь, но и такого же, с её точки зрения, беспомощного неудачника Жадова. Поэтому и героиня её вызывает сочувствие.

Всё понимать об этой жизни, подчас несправедливом, обидном людском её обустройстве, её жестоких истинах - и безумно эту жизнь любить. Быть верным себе - изживая по капле в себе и раба, и царя. Быть - вообще огромный труд, преодоление, постоянное стремление идти вперёд, не сдавать, видеть в самых болезненных ударах и падениях шанс стать сильнее. Именно таким выглядит жизненное и актёрское кредо этой красивой, талантливой и уникальной женщины - Людмилы Марковны Шестаковой.

Дорогая наша, несгибаемая, восхитительная Людмила Марковна! Спасибо вам за силы и уверенность, которыми вы щедро заряжаете всех, попавших в ваше исключительное магнитное поле! Спасибо - и от коллег, и от восторженных поклонников - за вашу поддержку , которая мощным рывком помогает тянуть себя за волосы вверх, из топкого болота сомнений и уныния. Спасибо за то, что собственным примером вы утверждаете свою, шестаковскую правоту - независимости, свободы и уникальности каждой личности.

Счастья, любви, добра и благополучия!

5 ФЕВРАЛЯ - ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ РОМАНА МАРХОЛИА

...И мы решили, что это теперь такая добрая примета: если работа над новым спектаклем начинается в унисон с личным новым годом режиссёра-постановщика. Сегодня день рождения РОМАНА МИХАЙЛОВИЧА МАРХОЛИА начинается с репетиции "Пиковой дамы". 

О Романе Мархолиа знают и те севастопольцы, которые не могут помнить его блистательных спектаклей на сцене театра Луначарского в начале 90-ых. Молодой художественный руководитель тогда абсолютно изменил эстетику театра, наполнил его новыми идеями и смыслами, предложил и артистам, и зрителям осваивать ещё неизведанное театральное пространство, насыщенное особенной магией. "Молочный фургон здесь больше не останавливается", "Наш городок", "Кандид", "Ложные признания", "Рождественский обед", "Гарольд и Мод" - эти названия для целого поколения стали паролем их театра. Нынешним юным кажется, что и они видели эти спектакли - так свежи, ярки впечатления их родителей, многих из которых в здание театра вернул театр Мархолиа.

Фантазия, свобода, стремительное движение - от нового к ещё более новому. Многие режиссёры декларируют эти ценности, многие стараются быть им верными, но у единиц это живёт в спектаклях так же естественно, как дыхание. У Романа Мархолиа это легко. Он так "читает" авторов, к которым обращается не за сюжетом и идеей - и даже не за вдохновением к идее собственной. Скорее - за атмосферой, интонацией, звучанием, всем тем неуловимым, чем по-настоящему важен и уникален театр. 

Роман Михайлович дал Севастополю и проекты-легенды: конечно же и всего прежде это фестиваль молодого театра "Херсонесские игры", а потом и масштабные и исключительные по своем содержанию и исполнению Международный фестиваль искусств "Война и Мир", один из первых фестивалей современного искусства "Балаклавская Одиссея". 

К этому, севастопольскому и "луначарскому" дню рождения творческая география и биография Романа Мархолиа сложилась в яркую, изысканную и богатую названиями городов, театров, громкими именами мозаику: Большой драматический театр им. Товстоногова, Национальный академический театра им. Франко, Московский драматический театр им. Пушкина, МХТ им. Чехова, Академический театр им. Комиссаржевской, Театр На Литейном,Красноярский драматический театр им. Пушкина, Русский драматический театр Литвы... 

...Но сегодня свой день рождения Роман Мархолиа начал с репетиции в театре имени Луначарского. И это - большой подарок для нас. 

Дорогой Роман Михайлович. Пусть в каждом вашем дне будет много желанных людей и событий. Пусть ваша уникальная энергия жизнелюбия и жизнелюбования, энергия радости и увлечённости находит новые источники счастья, которые вы так легко умеете открывать для окружающих. Любви, вдохновения, добра! И - пусть "театр бодрит"!

CПЕКТАКЛЬ - ЛИДЕР ПО ОТЗЫВАМ В ЯНВАРЕ

Вот такую рубрику решили мы учредить в наступившем году - потому что, дорогие зрители, вы нам выбора не оставили: так хороши ваши отзывы, так глубоки и точны замечания и наблюдения, что ими невозможно не поделиться! И это - раз!

Ну, а два - нам стало любопытно, какой же спектакль вызовет наибольшее количество откликов! И теперь ежемесячно мы - благодаря вам будем считать отзывы и определять Спектакль месяца!

Январский результат стал мега-неожиданным! 
Наибольшее количество зрительских отзывов - 44! - в социальных сетях получил спектакль  "ИДЕАЛЬНАЯ ЛЮБОВЬ" по произведениям Льва Толстого в постановке Григория Лифанова.

Немного цитат (хотя большинство отзывов мы стараемся репостить):

"Обычно спектакли затрагивают и развивают одну две главных темы. В «Идеальной любви» же тем очень много и каждый найдёт свой триггер... Очень меня тронула мысль о том, что мы можем дать нашим детям в душевном развитии, если мы сами не знаем кто мы и куда мы идём. Каждую цитату из спектакля хочется запомнить, перечитать и переосмыслить. Слезы и смех были рядом." (Лара Гаврисенко)

 "Этот спектакль об очень личном. История любви о любви, о том что не может быть идеальная Любовь без веры, понимания и самой любви. Очень глубокой спектакль, наполненный философскими смыслами, как пройти путь от бессмысленности к счастью. Спасибо Александру Аккуратову за такую пронзительную, трогательную работу, до слёз." 
(Татьяна Комлева)

"Мне просто хотелось взять ручку, блокнот и записывать. Я не успевала додумать, переосмыслить, как на меня уже обрушивалась новая волна откровений, отражающихся на сердце. И правда очень-очень личное. Каждый нашел что-то своё, посмотрел на свои отношения под другим углом, переоценил...Вы смогли достать оттуда самое светлое и дать мне возможность запихнуть подальше и растоптать мои тёмные тени. Я наконец поняла до конца, что надо прощать и отпускать. И от этого ведь становится действительно легче! Для чего мы живём??? У каждого своё. У меня вчера появился новый ответ..." ( Алёнка Шинкевич) 

"Сложно и одновременно просто о важном и сокровенном. Люблю Севастопольский театр имени Луначарского за то, что умеют срезонировать со струнами души. Люблю актеров, за то что проживают каждую роль настолько, что забываешь как их зовут в жизни. И каждый раз знакомишься с ними по новой. Евгений Овсянников, недостающий кусочек этой истории, задающий настроение и атмосферу. Анастасия Жаднова такая воздушная и ранимая, красотка. Александр Аккуратов что-то удивительное творил на сцене. Спектр эмоций от отчаяния до абсолютного счастья и просветления. Евгений Чернорай - это было очень глубоко и больно... Владимир Крючков, Юрий Михайловский, 
Петр Котров, Илья Синькевич, Глеб Козляев заколдовали, ввели в какой-то транс, я готова слушать и смотреть это вечно. Екатерина Семенова-Неврузова, не устану повторять как мне нравится Ваше пение. Алла Салиёва и Алексей Красноженюк, две крайности семейной жизни. Два взгляда, таких проникновенных ..." (Алёнка Винницкая)

"... что же такое любовь "идеальная"? Можно ли ее найти? И вообще существует ли она? Сегодняшний вечер предложил залу, и каждому для себя лично, ответить на эти вопросы. Идеальна ли любовь Алексея Вронского, которая может вспыхнуть за один день? А может быть идеальна любовь Долли к своей семье, которая на протяжении долгих лет жертвует собой ради вскармливания, воспитания детей и прощения мужу всех его любовных интриг. Идеальна ли любовь Лёвина и Кити, прошедшая через отказ, боль, преодоление себя и прощение?Практически каждый эпизод можно разбирать очень долго, и все эти вопросы подводят конечно к мысли "идеальна ли МОЯ любовь?". И ответ каждый попытается найти в своей душе сам..." (Евгений Хлысталин)

"Столько поднято пластов, столько мыслей закипело, столько чувств вспыхнуло, столько переживаний внутри поднялось. Еще одна грань произведения Льва Толстого "Анна Каренина". Такая глубокая, духовная, чистая, сокровенная, интимная, для каждого своя. Глоток энергии, который отрезвляет. Лекарство от сомнений. Без лишних слов.... Отдельное спасибо Александру Аккуратову, это было проникновенно и гениально!!!!!" (Любасик Черных)

"В первую очередь зацепила атмосфера поиска чего-то "вне", чего-то поднебесного и выше... Этот поиск всегда привлекал в спектаклях Лифанова. И путь привел к простому, чистому, искреннему, к открытию тайны, которая, кажется, всегда была и есть открыта, но осознание приходит не сразу..." (Reinhard Gelbrich)

"Очень сильно люблю этот спектакль...Но, как же там играют актёры! 
Чернорай - просто на разрыв сердца. Салиёва - полностью выворачивает душу одним монологом. Жадова - словно парит. Аккуратов - светится. Овсянников - я даже слов подобрать не могу... 
Но на мой взгляд - это сильнейший спектакль театра." (Анастасия Лисицына) 

"...и еще про идеальную любовь, сделаю страшное признание. наверное, оно будет последнее, т.к. потом ... придется эмигрировать. В общем, роль Толстого, я считаю, самая сильная у Овсянникова в его репертуаре (видела все спектакли театра, кроме Везунчиков)." (Мария Коротченко)

"Сколько сердец, столько родов любви..." (Л. Толстой). Спектакль "Идеальная любовь" прекрасно раскрывает суть данной фразы. Любовь... как много в этом слове. Это и увлечение, азарт, флирт, влюбленность, страсть, любовь. Это любовь к жене и матери своих детей. Это и любовь матери к детям и детей к матери. Любовь к себе и окружающим, будь-то родственники, друзья или просто прохожие. Любовь к своему народу и отчизне. Любовь к природе и миру. И как венец любовь к Богу." (Виктория Петренко)

...и конечно же, это далеко не все отзывы - но каждое мнение, которое мы находим под хэштегом #театрлуначарского, бережно сохраняем и обязательно издадим в специальной Зрительской книге!

От всего сердца благодарим вас, чуткие, талантливые душой, внимательные и невероятно щедрые, честно проживающие спектакль вместе с нами, дорогие наши Зрители!

Ну что? Поехали в февраль? Пишите в социальных сетях, используйте хэштег #театрлуначарского и становитесь авторами нашей большой живой театральной летописи!

В качестве отзыва-иллюстрации - неизменно талантливый арт Айши Голубь!

27 ЯНВАРЯ - ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ АНАСТАСИИ ЖАДНОВОЙ

"Письма к Джульетте" - так называется один из самых трогательных фильмов и старейший обычай: оставлять шекспировской героине послания в стенах легендарного дома в Вероне. Наверное, немало севастопольских ровесников итальянских влюблённых сейчас хотели бы написать (и пишут!) Джульетте луначарской. И сегодня есть повод не просто рассказать ей о своих душевных переживаниях, но и признаться в любви. Наша Джульетта, актриса Анастасия Игоревна Жаднова, 27 января празднует день рождения!

У Насти действительно очень итальянская, наполненная солнечной томностью внешность - огромные жаркие карие глаза, тёмные кудри, словно прорисованные нежные черты лица, лукавая, "порхающая" улыбка. Но изнутри вся эта жгучая страстная красота заряжается очень русским сердцем - искренним, сопереживающим, жертвенным, открытым и деятельным, очень уязвимым, когда речь идёт о чужой беде, и очень стойким, когда нужно пережить свою. 

В самой Насте Жадновой и её героинях удивительно гармоничным образом уживаются манкая, притягательно женственная сирена и смешная, готовая удивляться и радоваться, по-детски непосредственная хулиганка. 

Этот особенный дар - быть близкой и понятной сегодняшним ровесникам своих героинь и при этом оставаться шекспировской, толстовской, островской - в природе самой актрисы. История Кити в её исполнении - история первого испытания юности "взрослой" жизнью, с её странными, чёрными страстями, сложными многоликими стандартами. История Полины - драма ребёнка, потерявшегося в густом частоколе взаимоисключающих правд и истин. И, наконец, Джульетта - девочка-подросток, смятая вместе с её первой, подснежниковой любовью, взрослыми, занятыми своими амбициями и войнами. Молодые смотрятся в неё как в зеркало, узнавая в изящных тканых узорах классических произведений свою, такую неудобную для взрослых всех времён, жёсткую суровую "нитку". Честность героинь Жадновой - это уязвимая, ершистая, отважная энергия прямых ответов на вопросы. Красота её девушек - это нежность и стойкость, питающие друг друга.

И о письмах. Так случилось, что после очередного спектакля "Ромео и Джульетта" в декабре у нас возник импровизированный разговор с восьмиклассниками. Кто-то из родителей вспомнил фильм "Письма к Джульетте" и сказал, что после спектакля театра Луначарского хотел бы написать матери - леди Капулетти. И всё же большая часть девчонок и - что интересно! - мальчишек обратились бы к Джульетте. Было много объяснений - почему именно к ней. Но одна фраза нас поразила: "Джульетта умеет пожалеть так, что тебе не стыдно." 

Наша настоящая, маленькая и взрослая, трогательная и сильная Джульетта, вдохновляй, окрыляй, люби и будь любима. Пусть профессия увлекает, открывает для тебя новые горизонты, поддаётся твоим стараниям её постичь. Пусть все люди и события в твоей жизни позволяют ещё долго сохранить в себе эту удивительную, чистую и искреннюю веру в добро и милосердие. И пусть мечты, которые ты так по-детски увлечённо умеешь мечтать - сбываются!

С Днём рождения, Настя!

24,25,26 ЯНВАРЯ БИЛЕТЫ НА СПЕКТАКЛИ ФЕВРАЛЯ МОЖНО ПРИОБРЕСТИ СО СКИДКОЙ 50%

Всё прогрессивное человечество согласится с нами: новогодние праздники не завершились! Ведь впереди - Татьянин день! А есть ли хотя бы один человек, которого не касается эта дата? Ведь каждый из нас - или был, или будет - студентом. А самые счастливые переживают эту пору сейчас!

Время, когда торжествуют «души прекрасные порывы», - одно из самых светлых и радостных для каждого. В этом смысле театр и студенчество - родственные души и взаимопроникающие вселенные. Поэтому такой праздник нужно отмечать с размахом - к чему мы вас и призываем:

24, 25, 26 января вы можете приобрести билеты на все спектакли февраля за полцены!

- билеты со скидкой 50% можно приобрести как в кассе театра, так и онлайн!

- акция распространяется на все спектакли Основной сцены!

И - как велит нам незабвенный гимн студентов - «давайте же радоваться, пока мы молоды»! А в театре вы молоды всегда!

НАЧАЛАСЬ РАБОТА НАД СПЕКТАКЛЕМ "МЕТОД ГРЁНХОЛЬМА"

"А на Малой? На Малой что нового?" - море поклонников камерного пространства уже не на шутку волнуется: и раз...и два...и...

...И мы решили не наращивать баллы волнения до жестокого шторма. Тем более, что репетиции нового спектакля на Малой сцене начались ещё 9 января . А самостоятельная работа над знаменитой пьесой Жорди Гальсерана "Метод Грёнхольма" стартовала ещё в июне - в общем, согласно поговорке, сани готовили летом, зимой в них сели и поехали...в весну.

Многое в этом спектакле для театра имени Луначарского будет впервые. Многое неожиданно. Многое совсем не так, как мы планировали, когда открывали это название на "Аллее премьер будущего". Но - абсолютно точно - это будет ТОТ САМЫЙ формат Малой сцены, который "съёживает дыхание", по словам одной из зрительниц. 

На расстоянии вытянутой руки откровенный и напряжённый диалог будут выстраивать Елена Василевич, Виктор Неврузов, Илья Спинов, Илья Синькевич, Глеб Козляев, Пётр Котров. О чём? Об этом мы обязательно узнаем у автора идеи постановки. У кого именно? ...Пусть море ещё немного поволнуется...

Всем, кто очень ждёт, просто ждёт и не ждёт, но после этой премьеры непременно ждать будет - немного очень атмосферного фоторепортажа прекрасной Екатерины Хавановой - c рождающегося "Метода..."

КРЕЩЕНСКИЕ ТЕАТРАЛЬНЫЕ ГАДАНИЯ

...Одной из традиций Крещения - загадать желание, получить счастливое предсказание на год и обязательно провести праздничный вечер радостно - театр имени Луначарского и его зрители верны уже третий год.

Всех, кто пришёл 19 января на спектакль "Дядюшкин сон", уже в гардеробе ждали предсказания от классиков, к произведениям которых театр планирует обратиться в наступившем году. Как говорили зрители, напутствия Александра Сергеевича Пушкина, Ивана Сергеевича Тургенева, Евгения Львовича Шварца и даже, казалось бы, далёких от крещенских гаданий Кена Кизи и Жорди Гальсерана необъяснимым образом отвечали на самые сокровенные вопросы и указывали на то, как приблизить исполнение заветной мечты!

В фойе настоящее крещенское волшебство творил образцовый народный ансамбль "Калинка" - песни, колядки, танцы, игры, гадания! Праздник, который дарят воспитанники Галины Васильевны Сагань, - это настоящее погружение в стихию народного гуляния. И капризная южная погода, упорно настаивающая в этом году на тепле, кажется, не смогла не поддержать юных "чародеев" - и выдала настоящий морозец и даже робкий снежок!

В разгар гаданий появилась Солоха - и не с пустыми руками: в миске гостям были приготовлены, конечно же, "вареники". Да не простые - а с секретом! В каждом - сюрприз. Кроме карьерного взлёта, взаимной любви, неожиданной прибыли и захватывающих путешествий, Солоха "наколдовала" зрителям билеты на спектакли "Чайка", "Идеальная любовь", "Ханума", "Фабричная девчонка", "Голубка", "Кьоджинские перепалки" и - к восторгу присутствовавших - на премьеру "Пиковой дамы"!

Но настоящее чудо случилось, когда оказалось, что среди зрителей - Герой России, знаменитый лётчик-испытатель Анатолий Кнышов. Анатолий Николаевич поблагодарил Солоху за предсказание неожиданной прибыли, поздравил всех с наступившим Новым годом и - отдельно - с тем, что в Севастополе прекрасный театр! Что - по мнению зрителей - и подтвердил спектакль "Дядюшкин сон", который вот уже третий год подряд случается именно 19 января!

И если календарь говорит нам о том, что новогодние праздники завершились, то театральный свидетельствует только об одном: всё самое лучшее только начинается!

Уважаемые зрители!

Обращаем ваше внимание на то, что в репертуаре театра имени Луначарского на январь произошли изменения:

21 января состоится спектакль "АНЕКДОТ, РАССКАЗАННЫЙ ПОМЕЩИКОМ ЛИДИНЫМ" (Малая сцена).

Билеты, приобретённые ранее на спектакль "Ханума", можно сдать в кассе театра (приобретённые в кассе) и через службу поддержки quicktickets.ru (если билеты приобретались он-лайн).

22 января состоится спектакль "ЛЕТУЧАЯ МЫШЬ" (Основная сцена)

Билеты на заявленный ранее в этот день спектакль "КЬОДЖИНСКИЕ ПЕРЕПАЛКИ" действительны.

Администрация театра приносит свои извинения за вынужденные изменения в репертуаре.

Если у вас возникли вопросы, наши администраторы помогут вам их разъяснить по телефону 54-62-26 или +7 978 920 85 86.

18 ЯНВАРЯ - ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ АНДРЕЯ БРОННИКОВА

Сегодня, в день открытия Большого театра, родился большой актёр, заслуженный артист Украины Анадрей Анатольевич Бронников.

Говорят, актёрская фортуна - удручающе капризная дама. И, даже несмотря на щедрость шансов, может подвести тебя за минуту до триумфа. Высочайший, редкий, платиновый профессионализм - в умении управлять удачей, уважая её выбор, но не полагаясь на неё. И этим мудрым актёрским даром наделён Андрей Бронников.

Будь это небольшая, как иногда говорят критики - "оттеночная" роль, или огромная стайерская дистанция, "аншлаговый" спектакль или (что случается) спорная постановка - образ, найденный и воплощённый Андреем Анатольевичем, будет безусловно принят зрителями и высоко оценен самыми придирчивыми профессионалами. 

Творить, фантазировать, искать, пробовать, но всегда и обязательно делать это с твёрдой опорой на блистательную актёрскую школу, глубоко и искренне уважать своё ремесло - и потому ежедневно, ежечасно, до пота шлифовать, оттачивать, совершенствовать, развивать его - личная философия Андрей Бронникова.

Поэтому вы никогда не предскажете, каким увидите его на сцене в новой постановке. Мастерство для этого артиста - отнюдь не подушка безопасности, позволяющая ему рискованно маневрировать в обстоятельствах спектакля. Мастерство для Бронникова - это всегда вызов самому себе и общей шаблонности, хрестоматийности ожиданий. 

Настоящее, безграничное актёрское обаяние, которым обладает этот артист, даёт уникальную возможность зрителям услышать в сложном, иногда какофоническом хоре достоинств и недостатков личности самую главную, "опорную", светлую тему, которая каждому даётся при рождении. Так, в робком, нерешительном, ведомом Подколесине вызывало горячее сочувствие желание жить в согласии с самим собой. Все грехи и заблуждения Мольера сгорали в чистом пламени творчества и самоотверженной любви ко всему, без чего немыслимо оно было. Грубая нежность хозяина рыбацкой тартаны Падрона Тони творит чудеса с большей убедительностью, нежели милое страстное многословие. И даже откровенным "аутсайдерам" в исполнении Бронникова сочувствуешь от всего сердца - в незадачливом полковнике Провалове угадывается увлечённый игрой ребёнок, а в управдоме Никаноре Босом - абсолютно безобидный, знакомый во всех незамысловатых штрихах обыватель. 

Андрею Анатольевичу дан ещё один, редкий актёрский талант, который один из великих режиссёров назвал "солнечной радиацией". Сколько бы минут или часов не присутствовал на сцене Бронников, вы обязательно испытаете радость. Потому что в любом спектакле её неизменно испытывает сам актёр.

С Днём рождения, неповторимый и прекрасный Андрей Анатольевич! Пусть всё вокруг вас будет пронизано солнцем и радостью, любовью и счастьем. Пусть каждый день вдохновляет, удивляет и преподносит только приятные сюрпризы. 

18 ЯНВАРЯ - СТАРТ ПРОДАЖ НА ПРЕМЬЕРУ СПЕКТАКЛЯ "ПИКОВАЯ ДАМА"

Стали известны даты премьеры одного из самых ожидаемых спектаклей 109-го театрального сезона - "Пиковая дама" по повести Александра Сергеевича Пушкина в постановке режиссёра Романа Михайловича Мархолиа впервые будет показана на сцене театра имени Луначарского 10, 11, 12 апреля.

А уже 18 января с 10.00 в кассе театра стартует продажа билетов на премьерные дни!

17 ЯНВАРЯ - ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ КОНСТАНТИНА СЕРГЕЕВИЧА СТАНИСЛАВСКОГО

Сегодня родился наше театральное всё - "Не Верю!", человек, который незримо, но очень твёрдо присутствует в каждой труппе - Константин Сергеевич Станиславский.

Кто-то из наших авторитетных современников сказал, что нет театра, который бы существовал без Станиславского - каждый "вступает со Станиславским в тезу или антитезу". И надо сказать, замечание очень справедливое. Станиславского обожествляют, ниспровергают, самоотверженно следуют его системе или также неистово с ней спорят, но уже почти век театральный мир живёт в системе координат, где имя Константина Сергеевича Алексеева - точка отсчёта. 

Представитель большой промышленной фамилии, Константин днём занимался семейным делом. А по вечерам в компании любителей играл в самодеятельном театре, взяв себе псевдоним талантливого коллеги доктора Маркова. Однажды к своему ужасу Костя Алексеев увидел на одном из спектаклей в первом ряду мать и отца. Глава семьи досмотрел спектакль до конца и утром сказал сыну: «Если ты непременно хочешь играть на стороне, то создай себе приличный кружок и репертуар. Но только не играй всякую гадость бог знает с кем» . 

Надо сказать, Константин Сергеевич оказался послушным сыном и так и сделал. Теперь по правилам его "приличного кружка" и утверждённого им "репертуара" играет весь мир. 

В апреле 1900 года Станиславский привёз в Севастополь свою труппу - Московский художественный театр. "А вот и белый Севастополь! Мало в мире городов красивее его! Белый песок, белые дома, меловые горы, голубое небо, синее море с белой пеной волн, белые облака при ослепительном солнце, белые чайки!" 

Именной "Чайкой" - пьесой Антона Павловича Чехова, к которому приехала в Крым молодая труппа отмечающего свой второй сезон театра, завершались севастопольские гастроли. «Не часто на долю севастопольцев выпадают такие праздники, каким вышел последний спектакль московского Художественного театра. Да, это был истинный праздник искусства, праздник высокого художественного подъема чувств всех бывших в этот вечер в театре... Трудно сказать, кто из исполнителей был в этот вечер лучше других. Вся прелесть и иллюзия этих спектаклей в том и состоит, что все играют одинаково хорошо. Спектакль закончился овациями всей многочисленной публики. Это вышло каким-то апофеозом искусству, артистам, а главное автору «Чайки» А.П. Чехову...». 

...Сегодня, глядя из окон зрительского фойе на живописную аллею у театра имени Луначарского, можно легко представить, как именно этим путём Константин Сергеевич Станиславский торопился на пристань - встречать Антона Павловича Чехова, прибывавшего на спектакли в Севастополь из Ялты. А в овациях нашей "Чайке" мы слышим отголоски той, которую севастопольцы "неистово приветствовали" 120 лет назад...

13 ЯНВАРЯ - ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ СЕРГЕЯ САНАЕВА

Сегодня родился наш замечательный, трижды заслуженный - России, Украины и Автономной Республики Крым - артист СЕРГЕЙ ВИКТОРОВИЧ САНАЕВ. 

Год назад в этот день, который, ко всему - ещё и канун Старого Нового года - мы от всего сердца пожелали Сергею Викторовичу побольше приятных сюрпризов.И, надо сказать, сюрприз состоялся - в 2019-ом Санаев первым за много лет был удостоен почётного звания "заслуженный артист Российской Федерации". Но, как бы банально это не звучало, он давным-давно - народный. Причём феномен Санаева в том, что народный он - по обе стороны рампы.

Зрительское признание его уникального актёрского дара пустило корни сквозь поколения - и уже давно не только лишь севастопольцев. И дело даже не в том, что его герои действительно - узнаваемы, близки, понятны, вызывают острое сочувствие даже в своих заблуждениях и неправоте. В любой работе Сергея Санаева зритель ощущает, если можно так сказать, величие и своей роли в театре. Неозвученная, но ясно выраженная благодарность за сотворчество, соавторство наполняет каждый образ, создаваемый мастером в спектакле - здесь и сейчас вместе со зрителями. Жизнь - со всеми испытаниями, неудобными и рискованными виражами, разномастными событиями, встреченными надолго или мимолётно людьми - для Сергей Санаева, как кажется, не просто источник вдохновения, но прежде всего - личностный фундамент, благодаря которому вырастают "здания" сценических судеб. Это не просто актёрское "собирательство", наблюдательность - это сердечная благодарность за всё, что было и есть в жизни. "Талант артиста - это каждый из вас", - звучит в каждом поклоне и триумфе Санаева.

Редкое явление - это народное признание коллег. Не навязанное статусом, положением, а пришедшее само собой. Его слово, его мнение, его поступки имеют силу безусловного авторитета, который опирается не только на профессионализм, мастерство и признание, но и на его готовность не просто поддержать, а идти в ученики к талантливым людям, умение выслушать и услышать.

Совершенно, завершённо, уверенно цельный - во времена внутренней хаотичной человеческой раздробленности, с безусловно настроенными нравственными ориентирами, которым Санаев неизменно и стойко верен, он всегда кажется "улыбчивым и простым". Каждый из нас знает, какой большой ценой плачено за это есенинское, "самое высшее в мире искусство". 

О каждой работе Сергея Санаева можно написать книгу - без преувеличения. Мы сегодня ограничимся небольшим описанием недавнего случая. В декабре, после спектакля "Ромео и Джульетта" на креслах у входа в зрительный зал сидят мужчина и женщина. Мужчине нехорошо - и это заметно. Мы аккуратно спрашиваем, не принести ли воды. Женщина кивает. Мужчина берёт чашку, пьёт, глаза несчастные. 
"Что случилось? Может быть, скорую?" - мы уже волнуемся не на шутку.
Мужчина отрицательно качает головой, что-то преодолевает в себе и говорит: "Мне надо просто...к сыну. Я с ним разговариваю... как этот отец Джульетты. Господи, как это страшно. Как страшно..." 

Бесценный, народный наш Сергей Викторович. "Жги глаголом" и своим необыкновенно проницательным, человечным даром сердца людей ещё много-много ролей и лет. Пусть жизнь окружает вас теми людьми и событиями, которые дарят силы, вдохновение, добро и любовь. Пусть будут здоровы близкие, которых вы так храните и боготворите. Пусть настоящего, искреннего, истинного всегда будет для вас в избытке, дорогой Настоящий Человек!

С Днём рождения!

В ТЕАТРЕ ЗАВЕРШЕНА НОВОГОДНЯЯ КАМПАНИЯ ДЛЯ ДЕТЕЙ

12 января овациями завершился последний спектакль Новогодней кампании-2020 - волшебная сказка о всепобеждающей силе любви и справедливости "Щелкунчик".

Мы благодарим каждого из юных зрителей, кто подарил нам океан искренних и чистых эмоций! Ваши неповторимые улыбки - это наш бесценный запас тепла и света на весь наступивший год. Ваша твёрдая, горячая вера в чудо, в его возможность - это наша уверенность в настоящем и будущем!

Мы благодарим каждого взрослого, выбравшего театр имени Луначарского в новогодние каникулы и доверившего нам первые, самые важные впечатления своих детей. Мы от всего сердца стремились подарить вашим мальчишкам и девчонкам настоящую сказку!

Мы благодарим всех, кто смог принять участие в акции "Подари ребёнку сказку" и сделал свой рождественский подарок для малыша, который очень в этом нуждался.

32 сказки, почти 16 000 зрителей за 19 дней. С 19 декабря мы виделись с нашим будущим ежедневно - с небольшим перерывом на 1 января. Наше будущее, дорогие друзья, светло, прекрасно, широко улыбается нам и верит в чудо! Это вдохновляет работать для него!

Счастливого Нового года, дорогие друзья!

фото Татьяны Миронюк и Ольги Базуриной

НОВОГОДНЯЯ КАМПАНИЯ В ТЕАТРЕ ЛУНАЧАРСКОГО ЗАВЕРШЕНА В ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ ШАРЛЯ ПЕРРО!

Сегодня - в 1628 году - в Париже в семье судьи парламента родились мальчики-близнецы. К сожалению, один из них умер в возрасте шести месяцев. А оставшийся в живых, Шарль, прожил долгую, интересную и насыщенную событиями жизнь. Он сделал головокружительную карьеру, начав с должности скромного адвоката и довольно быстро став одним из людей, определявших политику в области искусства при дворе самого Людовика XIV. 

Своим современникам он был широко известен как автор критических статей, многочисленных поэм и, конечно же, как секретарь Академии надписей и изящной словесности. 

Нам с вами его имя известно с раннего детства - ведь его книги в СССР были изданы тиражом, превысившим 60 (!) миллионов экземпляров. Всемирно знаменитым и горячо любимым этого автора сделали произведения, которых при жизни он очень стеснялся и издавал под именем своего девятнадцатилетнего сына. Подумаешь - сказки, "низкий" жанр!

На много веков вперёд застенчивый академик оставил человечеству бесценный багаж мудрости, волшебства, добра и гуманизма. И сегодня первыми книгами, которые открывают малыши, становятся "Кот в сапогах", "Золушка", "Спящая красавица" гениального Шарля Перро!

В репертуаре театра имени Луначарского долгое время с большим успехом шла прекрасная "Золушка" в постановке Евгения Журавкина - и мы уверены, что ещё неоднократно перечитаем творения Перро на сцене! 

Наша традиционная новогодняя сказочная кампания завершается сегодня - в день рождения великого сказочника! А значит, сказки - продолжаются! Главное, не стесняться творить их друг для друга каждый день!

ТЕАТРАЛЬНОЕ БЮРО НОВОГОДНИХ НАХОДОК

Пожалуйста, обратите внимание! Это важно!

Мы очень-очень не хотим, чтобы этот год начинался для вас с потерь - будь то резинка для волос, смешной значок или социальная карточка!

А потому хотим сообщить всем, кто побывал в театре имени Луначарского во время новогодних каникул, очень важную информацию: у администраторов театра образовался целый склад потерянных вещей!

В их числе - не только упомянутые заколки, значки, социальная карта девушки Полины, но и детские туфельки, кофточки, куклы, мягкие игрушки. 

Все, даже самые маленькие потеряшки, ждут своих хозяев. 

Если вы обнаружили пропажу - позвоните по номеру 54-62-26 или приходите в театр и обратитесь к администраторам. Все найденные нами вещи в целости и сохранности.

СЧАСТЛИВОГО РОЖДЕСТВА!

Дорогие друзья!

Всех православных христиан мы поздравляем с праздником Светлого Рождества Христова.

"Бог стал Человеком, чтобы человек мог стать богом", - так сформулировал великую тайну боговоплощения священномученик II века Ириней Лионский. 

Это мудрые и справедливые слова. Пусть все добрые дела, которые вы стремитесь совершить для других, всегда находят поддержку и помощь. Пусть каждый из нас помнит о значении этого праздника, который тесно связан с двумя величайшими тайнами мироздания - таинством рождения и таинством любви. 

Мира, добра и счастья каждому из вас, вашим близким, тепла и света вашим семьям!

Счастливого Рождества!

6 ЯНВАРЯ/ ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ ВИКТОРИИ ЕРШОВОЙ-ФЕОКТИСТОВОЙ

Сегодня над Севастополем наконец пролетает долгожданный снег - робкий, нежный, но совершенно настоящий. Не иначе, это и есть южный снегопад для луначарской Киры - ведь сегодня, в Рождественский сочельник празднует день рождения прекрасная актриса театра имени Луначарского Виктория Юрьевна Ершова-Феоктистова.

Она сама - и её героини - это женщины, во имя которых совершают подвиги, вызывают снегопады и звездопады, преодолевают пространства и даже время. Всегда безупречная осанка, истинное достоинство без надменности, гордость без высокомерия, красота без нарочитой демонстрации. Женщина, рядом с которой мужчина обретает смысл и цель, вдохновение и гармонию.

Нежность как главное содержание женской силы, её решительное превосходство над жгучей страстностью, роковым очарованием, властным могуществом утверждает каждая героиня Виктории Ершовой-Феоктистовой. Красота не должна ставить на колени - но обязана дарить крылья. Красота не может быть живой энергией без мудрости и сердечности. Красота женщины - свет, который греет своего хранителя и даёт ему огонь, разгоняющий злую тьму.

Не все зрители, являющиеся поклонниками актрисы Ершовой-Феоктистовой не один год, знают о её роли на фестивале "Словотворение". Сегодня уже невозможно представить другую ведущую этого популярного форума: неповторимая, уникальная манера партнёрского спарринга, мягкое обаяние на сцене - и поразительная душевность, стремление поддержать каждого конкурсанта за кулисами. Виктория Юрьевна стала не только классической ведущей - эффектной, запоминающейся красавицей, но особенной стилистической направляющей для "Словотворения", утверждающей его основной принцип: быть собой, раскрыть себя, сказать своё слово. Да и само имя ведущей - Виктория - является для многих словотворцев самым добрым пожеланием победы.

Мы от всей души поздравляем Викторию Ершову-Феоктистову с днём рождения и желаем, чтобы каждый час личного нового года был наполнен любовью и светом, добром и радостью. Пусть рядом всегда будут те, кто защитит вашу гордую прямую спину от бурь и ветров, кто даст повод чаще сиять улыбке на вашем лице. Пусть все события и люди приносят вам только вдохновение и счастье!

ОПУБЛИКОВАН РЕПЕРТУАР НА ФЕВРАЛЬ

Дорогие друзья!

Мы рады сообщить вам, что на сайте опубликован репертуар театра имени Луначарского на февраль 2020 года. На сайте https://quicktickets.ru/sevastopol-teatr-lunacharskogo можно приобрести билеты на спектакли февраля онлайн.

Есть ряд замечаний, которые кажутся нам существенными и которые по техническим причинам не может отразить сайт.

Обратите внимание, что спектакль "Бесы" 4 февраля будет проходить в рамках проекта "Класс+Театр". Это значит, во-первых, что билеты на спектакль распространяются целево по школам города - и если у вас есть желание приобрести билеты для учащихся, пожалуйста, как можно раньше обратитесь к администраторам театра по телефону 54-62-26. Во-вторых, начало спектакля (с последующим обсуждением с постановочной группой) для удобства школьников - 15.00.

Спектакль "Доходное место" 25 января пройдёт в рамках проекта "Студенческий вторник". Следовательно, билеты на спектакль распространяются целево среди учащихся высших и средне-специальных учебных заведений Севастополя. Начало спектакля (с последующим обсуждением с постановочной группой)  - 17.00. С уточняющими вопросами можно (и нужно) обращаться к администраторам театра по телефону 54-62-26. 

Чередующиеся актёрские составы в силу технических особенностей не отражаются на сайте - но эту информацию можно легко узнать на страницах театрах в соцсетях по следующим адресам: 

https://vk.com/lunacharskiy

https://www.facebook.com/teatrlunacharskogo/

Здесь же в личных сообщениях можно оперативно получить ответ на интересующие вас вопросы.

С НОВЫМ ГОДОМ!

Дорогие друзья!

В единственную ночь в году каждый из нас возвращается в своё детство - именно в тот его счастливый момент, когда вера в чудеса была несокрушима. Чудо жило в нас - и заряжало мир верой в волшебное преображение самых серых будней, самых обычных слов и поступков.

Мы скажем так: взрослая жизнь ничего не меняет. Кроме осознания того, что любое чудо творит ваше сердце и ваши руки. Мы прячемся от этой ответственности по созданию чудес, унываем от неверия. И каждый Новый год загадываем желания, которые в силах - правда! - исполнить сами!

В театре мы стараемся работать так, чтобы каждый из вас поверил - границ между обыденным и волшебным нет. Просто нужно найти силу, смелость и уверенность эту границу преодолеть. Если вы стремитесь прийти в театр - у вас точно получится!

Не останавливайтесь! Идите вперёд, даже если мало кто видит дорогу у вас под ногами. Идите, несмотря на скепсис, сочувственные или язвительные советы. Идите, даже когда ветер очень сильно в лицо и кажется, что сил уже нет. Вы справитесь. Вы сможете. Надо только не уставать верить и делать. И если ваша вера - любовь, ваши поступки - добро, вы достигнете цели.

Даже если рядом с вами один человек, который безраздельно верит в вас - это целый мир за вас! 

Любите и будьте любимы, верьте, стремитесь, мечтайте, побеждайте - обстоятельства, инертность, слабость, себя! А мы всегда рядом - и за вас в любой, самой непростой битве за человека.

Счастливого Нового года, друзья, - Года, который театр имени Луначарского объявляет Годом Всемогущих для каждого своего зрителя! Давайте попробуем?

30 ДЕКАБРЯ - ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ НАТЕЛЛЫ АБЕЛЕВОЙ

Существует мнение, что участвовать в чудесах любят все, а творить их - очень немногие. И дело, наверное, не только в желании: хотя производство чудес - работа трудоёмкая и нелёгкая, но и ещё в наличии уникального внутреннего ресурса - веры в чудо.

В этом смысле театру Луначарского очень повезло - у нас есть такой удивительный человек, одарённый талантом видеть чудо, безусловно в него верить и его творить. Закономерно, что день рождения этой актрисы тоже приходится на самое чудесное время - предновогодье. Заслуженная артистка Украины Нателла Матвеевна Абелева почти совместила начало личного нового года с общемировым!

Её героиням нечасто везёт - жизнь не балует, не холит, не одаривает с ног до головы подарками от феи. Но каждая из них, сбивая коленки об очередное препятствие и неловко уворачиваясь от жестоких ударов судьбы, сохраняет веру в светлое начало - событий и людей. Даже её Москалёва в "Дядюшкином сне", поднаторевшая в дешёвых и грязных интригах мордасовских дворов, искреннее и лучше своих соперниц. С детской наивностью она верит, что, вырвавшись из тины провинциального болота, человек обязательно обретёт себя таким, каким в романтических книгах его изображают писатели. 

Невозможное, невероятное доверие к жизни - качество, делающее всех женщин в изображении Абелевой уязвимыми и...сильными. Ведь нельзя сломать человека, если он уверен: жизнь - бесценный дар, испытания - неоценимые и важные уроки.

Трогательная, стойкая, пленительная - Нателла Абелева лёгким касанием к каждому сердцу умеет вселить веру в невозможное, в "рыцарские замки", которые строятся руками реальных добрых волшебников отнюдь не из песка. 

Рецепт самого невозможного чуда ей известен - главное, "замешивать" свои слова, свои поступки на любви. Безраздельной любви к человеку и вере в человечность. 

...Нередко, когда речь заходит о Нателле Матвеевне, первое, что отмечают зрители, журналисты, критики: "невероятные глаза и улыбка." Глаза Абелевой - действительно, невероятные, какой-то удивительной ясности, - словно зеркало для каждого, кто хочет увидеть себя неискажённым, разглядеть себя лучшего. А улыбка - как напутствие. Как пожелание доброго и лёгкого пути, как поддержка каждому - и тем, кто уже утомился, преодолевая жизненную дорогу, и тем, кто только начинает свой путь. 

Мы от всего сердца поздравляем с рождением наше уникальное новогоднее Чудо и его Творца в одном лице - Нателлу Матвеевну! И желаем, чтобы волшебница тоже знала отдых и в наступившем новом году часто от души радовалась прекрасным, неожиданным, фантастическим чудесам, сотворённым исключительно - для Неё! Любви, вдохновения, добра и лёгкости, дорогая Нателла!

С ПРЕМЬЕРОЙ, "ЩЕЛКУНЧИК"! / НОВОГОДНЯЯ КАМПАНИЯ СТАРТОВАЛА!

Премьерным спектаклем - театральной фантазией для всей семьи "Щелкунчик" по мотивам сказки Эрнста Теодора Амадея Гофмана в сценической версии Павла Пронина - театр Луначарского дал старт новогодней кампании.

На ближайшие двадцать дней наш зрительный зал будет отдан стихии волшебства и чудес, хозяевами которой безусловно являются наши дети. Сегодня историю о справедливости и добре, умении любить и прощать оценили первые семьсот зрителей. И, судя по эмоциям и аплодисментам, своих горячих поклонников в зале нашли Мари (заслуженная артистка Севастополя Мария Кондратенко) и Щелкунчик (Алексей Гнедаш), непоседливый вредина Франц (Глеб Козляев) и волшебник с самым правильным чувством юмора Дроссельмайер (заслуженный артист России Евгений Журавкин), и даже обаятельный и коварный "древний враг" Мышиный Король (Владимир Крючков). Родители от всего сердца сочувствовали заботам Мамы (заслуженная артистка АР Крым Алла Салиёва/Виктория Ершова-Феоктистова) и Папы (заслуженный артист Украины Юрий Корнишин/заслуженный артист АР Крым Геннадий Ченцов). И, конечно же, забавные дети (заслуженный артист АР Крым Геннадий Ченцов, Александр Аккуратов, Анастасия Жаднова, Людмила Заплатникова, Пётр Котров, Юрий Михайловский, Евгений Овсянников, Валентина Огданская,Галина Пятигорец, Илья Синькевич, Татьяна Скуридина, Татьяна Сытова), преображающиеся в диковинных кукол и заколдованных мышей, обаяли и взрослых, и ребят.

Впервые для театра имени Луначарского режиссёр-постановщик спектакля являлся не только автором инсценировки - Павел Пронин сам перевёл с немецкого сказку Эрнста Теодора Амадея Гофмана. Сценографию и костюмы придумал замечательный художник Елисей Шепелёв (Санкт-Петербург), световую партитуру постановки - Тарас Михалевский (Москва). Над хореографическими номерами работала прекрасная Елена Ольховская, с которой наш театр выпускает уже не первый успешный спектакль. А режиссёром по пластике стал Максим Пахомов из Санкт-Петербурга. Музыка Петра Ильича Чайковского звучит в аранжировке Николая Попова. 

С Премьерой нашу дружную команду - и с премьерой, дорогие зрители! Жизнь каждого спектакля начинается только после встречи с вами.

Вот и наступило время, когда из-за спинки кресла в зрительном зале озорно выглядывает хвостик с пышным бантом, непокорный вихор, вдруг - розовый рог единорожки, клоунский колпак, мышиные ушки и, конечно же, короны-короны-короны...Наши принцессы и принцы, короли и королевы. Наш любимый аншлаг, который можно увидеть только со стороны сцены - не все ещё, даже в короне, "переросли" спинку кресла.

В эти дни - будьте с детьми! Будьте - как дети! Театр - это всегда повод быть вместе с ребёнком - в том числе, и со своим внутренним!

19 ДЕКАБРЯ - ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ НИКОЛАЯ НЕЧАЕВА

День святого Николая в нашем театре - горячая пора. С раннего утра мы готовим сюрпризы юным художникам, которые, по сложившейся луначарской традиции, первыми зажигают огоньки на нашей праздничной ёлке.

Сегодня вместе с ними это самое важное новогоднее волшебство сотворил Николай! Он же - Дед Мороз. Он же - артист театра Луначарского Николай Михайлович Нечаев, у которого насыщенный чудотворческий рабочий день совпал с именинами и днём рождения!

Наверное, у Николая Нечаева и быть не могло иначе. Нет человека, который более предан работе и который ассоциируется прежде всего с постоянным устремлённым движением. Николай Михайлович на самом деле не любит всё, что от работы отвлекает - ненужную суету, многословие, пустопорожние рассуждения. "Хвалу и клевету приемли равнодушно" - это и о нём. 

Внутренняя работа над собой - жёсткая, бескомпромиссная - не имеет отпусков и выходных. Этому правилу следует Николай Нечаев. 

Необычные идеи, нестандартные решения артист и режиссёр Нечаев находит в обычной, каждодневном течении жизни, как внимательный золотодобытчик. Ему не лениво склоняться над каждым привычным её явлением, над тем, что многим кажется повседневным, серым, скучным, незаметным. 

Найти в себе настоящего себя, дать возможность этому настоящему прорасти, пробить толщу наносного и искусственного - задача, которую решают почти все его герои. Безупречный представитель высшего общества - Вронский в "Анне Карениной"- в исполнении Нечаева вдруг не только оказывается противопоставленным всем обязательным правилам своего круга, но и сознательно стремится прорваться к живой эмоции в себе, вдруг обнаруживая, что сердце не признаёт никаких правил, не встраивается в придуманные обществом ограничения; что и сам он, Алексей Вронский, больше, глубже той светской величины, которая задана ему другими.

Неслучайно Николай Нечаев является в театре имени Луначарского проводником в живом пространстве Достоевского, созданного им и другими артистами в "подполье" театра в иммерсивном спектакле. Идея - собирать каждый раз заново это пространство, открывать его каждый раз иначе - ещё одно утверждение "неискусственного" искусства.

С днём рождения, неутомимый труженик, настоящий Николай, умеющий открывать чудо в самых обыкновенных вещах и событиях. Пусть все мечты сбываются, всё истинное обязательно будет рядом, согревает, вдохновляет и даёт уверенность. Пусть всегда рядом будут вера, надежда, любовь!

ЗАВЕРШЁН ПЕРВЫЙ ЭТАП АКЦИИ "ПОДАРИ РЕБЁНКУ СКАЗКУ"

Мы хотим сказать СПАСИБО  всем замечательным людям, поддержавшим нашу акцию "Подари ребёнку сказку" и пополнившим луначарский волшебный сундучок билетами для детей-сирот и детей, оставшихся без попечения родителей. 

Невероятно трогательно, что за луначарцами, которые по традиции открыли акцию, каждый день в дар малышам в сундучок опускали билеты не только горожане. Впервые в это новогодье электронные билеты маленьким севастопольцам дарили поклонники театра Луначарского из других городов Крыма, из Москвы, Санкт-Петербурга, Воронежа, Ярославля, Екатеринбурга, Новосибирска, Омска, Ростова-на-Дону, Мурманска и Владивостока! Как много мы можем вместе!

Большой вклад в эту чудесную копилку (100 билетов!) внесла съёмочная группа фильма "Диверсант", который снимался в Севастополе при участии артистов театра Петра Котрова и Глеба Козляева. 

Сегодня самый главный новогодний волшебник - Дедушка Мороз - открыл волшебный сундучок. Все 213 собранных билетов переданы заместителю директора по воспитательной работе специального коррекционного образовательного учреждения "Общеобразовательная школа-интернат № 1" Дмитрию Литвиненко и заместителю директора по учебно-воспитательной работе школы-интерната № 6 Евгении Шибковой. В этих учебных заведениях воспитываются дети с ограниченными возможностями здоровья. К сожалению, среди них есть и дети -сироты и те, кто лишился родительского попечения. Для них вторым домом стал интернат.

Сердечно благодарим все откликнувшихся и сотворивших это чудо для тех, кому оно жизненно необходимо!

Завтра стартует второй этап акции, который продлится до 26 декабря. Ещё есть возможность пополнить волшебный сундук рождественскими подарками для севастопольских малышей.

УМЕР МИХАИЛ ВЯЧЕСЛАВОВИЧ САФРОНОВ

Несколько часов назад пришло трагическое известие. 
Умер Михаил Вячеславович Сафронов.

Директор Свердловского государственного академического театра музыкальной комедии, председатель Свердловского отделения Союза театральных деятелей, член Секретариата СТД РФ. 

Лучше всего ко всем его должностям подходило слово "бессменный".
Он работал бессменно. Это вокруг день сменял ночь, один строй менялся на другой, уходили и приходили руководители, двадцатое столетие передало эстафету двадцать первому. Сафронов смены не знал. Он работал. Вламывал. Утверждая немилосердно по отношению к самому себе одну истину: ты не можешь служить театру "посменно". Это навсегда круглосуточно. Пожизненно.

Он не мог делить ответственность. За дело. За людей. За близких и дальних. Радостью делился щедро, по-детски восторженно. Всё трудное перемалывал сам. Преодолевал. Перебарывал. 

Михаил Вячеславович не просто любил - он обожал жизнь. Её движение, её суету, её испытания и неожиданные повороты. Он сам был жизнь. И её творец. Великий. Сильный. Гигант. 

Страшно, невозможно представить, что в эти минуты испытают те люди, которые стояли рядом, но всегда немного за ним, за его надёжной, уверенной спиной. Думать об этом невыносимо больно. Самые искренние слова соболезнования неспособны разделить это чувство невосполнимого, горького сиротства, которое сейчас испытывает каждый, знавший Михаила Вячеславовича... Дорогие свердловские коллеги, друзья, мы рядом. Мы с вами.

Как же так...Ведь вы же - бессменный, Михаил Вячеславович...

28 ДЕКАБРЯ - ВЕЧЕРНИЙ ПОКАЗ ПРЕМЬЕРЫ "ЩЕЛКУНЧИК"

Друзья! 

Спасибо за голосование, которое проводилось на страницах театра им. Луначарского в социальных сетях и в котором многие из вас приняли участие. Абсолютное большинство проголосовавших выразило желание увидеть премьерный спектакль "Щелкунчик" в вечернее время - и да будет так!

Билеты на единственный в декабре вечерний спектакль "Щелкунчик" уже в продаже (в кассе и онлайн)!

Спектакль состоится 28 декабря в 19.00.

Если вы попали в число тех счастливцев, у кого на это число были билеты на спектакль "#ТОДАСЁ" - поздравляем! Эти билеты действительны!

Берите своих детей: маленьких, побольше, самых больших - и приходите за настоящим новогодним чудом!

И раз уж так получилось - по вашей зрительской воле - 28 декабря и начнём праздновать Новый год:
в зрительном зале по окончании спектакля наш Дед Мороз разыграет два Платиновых пригласительных на все премьеры 2020 года!

8 ДЕКАБРЯ - ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ НИНЫ БЕЛОСЛУДЦЕВОЙ

Более полувека верности - чистой, нежной, самоотверженной, наполненной любовью и служением - сегодня видится как недосягаемая вершина. Жизнь за окном её профессии менялась и изменяла, манила и обманывала, переворачивала с ног на голову то, что, казалось бы, стояло фундаментально - а Она остаётся верной своему Делу, призванию, мечте. Сегодня празднует  день рождения мастер, блистательная актриса, заслуженная артистка Украины Нина Фёдоровна Белослудцева.

Вечером в спектакле "Как важно быть серьёзным" она выйдет на сцену - ту самую, которой верна с октября 1961 года. Хрупкая, лёгкая, с аристократическим разворотом свободных и гордых плеч. Британский высший свет выдохнул бы на самой высокой ноте восхищённого "ах!" 
Тонкие, точёные, исполненные благородства черты лица. И живые, горячие глаза, в которых - мудрость и жизнелюбие.

Даже в самые трагичные истории своих героинь Нина Фёдоровна всегда вплетала нить жизнестойкости. Вопреки всем испытаниям, а может быть, и благодаря им - любить жизнь, ценить каждое её мгновение, наполнять его эмоциями, мыслями, чувствами, проживать их до донышка, не жалея себя, умеет каждая из созданных ею на сцене женщин. Удивительное искусство - идти по немощёным дорогам судьбы, не спотыкаясь, не теряя осанки и достоинства - то, чем делится с каждой из них Белослудцева. 

Все её роли можно сложить в одну большую и яркую историю Женщины. В любых обстоятельствах верной своему назначению - дарить любовь и тепло, быть для близких верой и уверенностью, вдохновением, крыльями и попутным ветром, тылом, в котором всегда излечат дух и тело.

Безупречное чувство стиля - как проявление творческой свободы - присуще и самой актрисе, и её образам. Точно найденные штрихи, бисер маленьких, но значимых характерных деталей, интонационные обертоны и богатый хроматический ряд эмоций, собранные талантливой рукой мастерицы, создают единую картину "женского" мира - созидательного и жизнеутверждающего вопреки всему.

Дорогая Нина Фёдоровна! Пусть ещё долго ваш талант восхищает зрителей, среди которых каждый ваш год, каждый спектакль только добавляет почитателей. Пусть жизнь, которую вы умеете так самозабвенно любить, дарит много любви в ответ. Пусть здоровье и силы будут неизменным подспорьем в реализации творческих и личных планов. Пусть всё самое лучшее будет верно вам - так же, как умеете быть верной вы! С Днём рождения!

ПРОЩАЙТЕ, БОРИС МИХАЙЛОВИЧ ЭСКИН

Вчера, на 83-ем году жизни скончался Борис Михайлович Эскин - легендарный завлит  театра имени Луначарского, писатель, поэт, публицист, драматург. 

С его именем связан один из самых ярких периодов в летописи севастопольского театра. Талантливый, блестяще образованный, энергичный, тонкий и глубокий человек, определявший художественное направление театра, а позже - стоявший у истоков Севастопольского телевидения, обладатель множества международных писательских премий, Борис Михайлович гордился и своей первой записью в трудовой книжке: паровозный кочегар. 

Он знал эту жизнь разной, умел быть благодарным ей за все испытания, которые всегда проходил с достоинством, не утрачивая веры в человека и человечность. Он видел высокую поэзию жизни в буднях скромных тружеников - и адский каждодневных пот "звёзд". Он очень любил жизнь - и вдохновлял этим всех, кому посчастливилось разделить с ним работу, творчество, дружбу, горе и радость. В октябре Борис Михайлович простился с человеком, делившим с ним абсолютно всё много лет - женой Ольгой. И совсем скоро ушёл вслед за ней...

Светлая память вам, дорогой Борис Михайлович.

5 ДЕКАБРЯ - ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ ЕКАТЕРИНЫ ТРОЦЕНКО

Сегодня день рождения отмечает уникальный человек - заведующая музыкальной частью театра имениЛуначарского, заслуженный деятель искусств Украины Екатерина Николаевна Троценко.

В том, что наша труппа - одна из самых певучих и музыкальных - её безусловная заслуга. 

В канун дня рождения композитора, музыканта, педагога Екатерины Троценко на телеканале "Крым" вышла о ней замечательная передача. 

С радостью ею делимся и поздравляем нашу чудесную Екатерину Николаевну! От души желаем лёгкости, любви, добра и счастья! Пусть гармония, которую вы так тонко чувствуете, хранит вас!

https://vk.com/lunacharskiy?w=wall-131676293_9846&z=video-131676293_456239261%2F8379648baccf34fe3a%2Fpl_post_-131676293_9846

4 ДЕКАБРЯ - ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ ГЕННАДИЯ ЧЕНЦОВА

Сегодня день рождения отмечает Алексей Александрович Каренин, Мастер, Степан Трофимович Верховенский, Тита-Нане, Синьор Монтекки театра имени Луначарского - заслуженный артист Автономной Республики Крым Геннадий Николаевич Ченцов.

Будь это утончённый русский аристократ или простодушный рыбак из итальянской деревушки, уверенный в себе демагог или загнанный в угол творец - в любом образе, созданном этим артистом, просто и прямо звучит призыв хранить человеческое достоинство. Соответствовать высокой чести, исключительной миссии - быть Человеком. 

В каждой роли Геннадий Ченцов, как кажется, ведёт непрерывное сражение за искренность и честность. Для большинства его героев - это трудный диалог с самим собой. Как не прогнуться под обстоятельства? Как не поддаться соблазну вывести себя "из-под огня" в благополучное, безопасное поле лжи и притворства? Как не схватиться в минуты испытаний за ножницы и не перекроить себя под общепринятые лекала, не укрыться за удобной маской, иметь мужество и силу остаться собой? Вопросы сложные, неудобные. Но именно в интонации Геннадия Николаевичу звучащие с живой, личной болью. 

Наделённый тонким изяществом, истинной аристократической мужественностью, чистым благородством черт, Ченцов безукоризненно подчиняет свои мужское обаяние и притягательность задачам и неудобным, и хулиганским. Как бы ни был уродлив или нелеп, смешон или гнусен заданный миропорядок, как бы ни крива была предложенная его персонажам система координат, он всегда сумеет найти возможность поговорить со зрителем о человеколюбии и милосердии, чести и достоинстве. Его герои всегда остаются с надеждой - и эту надежду вселяют. Изломанный - не значит сломленный. Преданный - не значит предавший. Упавший - не значит побеждённый. На этом стоит и сам Геннадий Ченцов, и каждый его персонаж.

Редкий дар - любить на сцене - горячо, самозабвенно, до самой глубины, на которой чувства человека пронзительно чисты - даётся не каждому. Геннадий Николаевич в этом смысле - не просто из призванных, но и из избранных. По всей строгости этот талант и спрашивает с него. Но от ответственности за свой дар артист не уходит. И сколько бы ни попадало камней в открытое и незащищённое сердце его героев - оно не закрывается бронёй. Ведь быть Человеком для Ченцова - это прежде всего иметь сердце. 

С Днём рождения, дорогой Геннадий Николаевич. Пусть любовь и радость дают силы вашему сердцу. Пусть искреннее тепло окружающих будет ответом на вашу улыбку. Пусть все пути, по которым вам предстоит пройти, ведут к мечте и будут красивы. И да, мечты пусть рождаются, волнуют и обязательно сбываются!

КОНКУРС ДЕТСКОГО НОВОГОДНЕГО РИСУНКА

Наша хорошая добрая традиция снова готова вступить в новогоднюю силу!

Театр имени Луначарского ОБЪЯВЛЯЕТ КОНКУРС ДЕТСКОГО РИСУНКА!

Темой детского рисунка-2020 станут традиции празднования Нового года, которые передавались от поколения к поколению в каждой семье. Мы так и решили обозначить тему - "КОГДА МАМА БЫЛА МАЛЕНЬКОЙ". 

Примечания для юных художников:

Обязательно ли рисовать именно маму? Нет! Пусть это будет папа. Или бабушка. Или дедушка! Главное - представь и нарисуй, каким было празднование Нового года у твоих старших родственников!

 Чтобы рисовать было легче - поговори с мамой или бабушкой о том, как в детстве они праздновали Новый год. И, конечно же, - фантазируй!

А может быть, ты расскажешь нам о новогодних традициях своей семьи? Смело прикрепляй рассказ к рисунку! Мы обязательно опубликуем его в нашем новогоднем дайджесте!

Немножко скучных, но необходимых примечаний:

К участию в конкурсе принимаются работы, выполненные в любых техниках, на листах бумаги формата А4 и А3.

Работа ПОДПИСЫВАЕТСЯ С ОБРАТНОЙ СТОРОНЫ ЛИСТА с указанием имени и фамилии автора, возраста и КОНТАКТНОГО ТЕЛЕФОНА РОДИТЕЛЕЙ (обязательно!)

Все работы будут приниматься ДВА ДНЯ - 14 и 15 ДЕКАБРЯ с 10.00 до 19.00 в театре имени Луначарского. Контактный телефон +7 978 700 43 67. 
Организованный приём работ необходим!

О награждении:

Все участники конкурса будут награждены почётными грамотами и сувенирами. ПОБЕДИТЕЛИ получат ГРАМОТЫ ЛАУРЕАТОВ и ПОДАРКИ. Лучшие рисунки по традиции составят НОВОГОДНЮЮ ТЕАТРАЛЬНУЮ ВЫСТАВКУ в зрительском фойе.

Награждение участников и победителей пройдёт 19 ДЕКАБРЯ, в День святого Николая. Как обычно, именно участники конкурса первыми увидят праздничную театральную ёлку и дадут старт НОВОГОДНИМ КАНИКУЛАМ В ЛУНАЧАРСКОМ!

фото Татьяны Миронюк

АКЦИЯ "ПОДАРИ РЕБЁНКУ СКАЗКУ"

Традиционно в канун Нового года мы хотим предложить всем, кто имеет такую возможность, подарить волшебную сказку малышам, которые очень и очень в ней нуждаются! 

...Все мамы и папы, бабушки и дедушки уже озаботились тем, какой же сюрприз приготовить самым младшим членам семьи от Деда Мороза! Что припрячет он для них под ёлкой? Какой праздник подарит? 

Но, к сожалению, в Севастополе есть детки, семьёй которых стал детский дом или приют. А ещё есть очень хорошие, заботливые и любящие мамы и прекрасные папы, но, к сожалению, обстоятельства не позволяют им приобрести билет на волшебную сказку для своих пятерых, восьмерых, десятерых детей. Есть замечательные бабушки, которые растят внуков в тепле и любви, потеряв при трагических обстоятельствах дочку или сына. И выкроить деньги на билет в театр им тоже очень нелегко.

Давайте вместе подарим сказку таким детям! Сделать это очень просто!

Приобретая билет в театр имени Луначарского - купите БИЛЕТ НА ЛЮБУЮ НОВОГОДНЮЮ СКАЗКУ и оставьте его в специальном ВОЛШЕБНОМ СУНДУКЕ у кассы.

Ваши билеты будут, как и год назад, розданы малышам из многодетных семей, детям-инвалидам и детям-сиротам.

Первые билеты в наш волшебный сундук были приобретены и опущены артистами и работниками нашего театра.

И пусть в канун новогодья мы снова вспомним самый главный секрет волшебства: все чудеса абсолютно, совершенно и неизбежно - мы творим сами!

28 НОЯБРЯ/ СТАРШИЙ СЫН/ ПРОЩАЛЬНЫЙ ПОКЛОН

Жизнь спектакля не завершается с последним поклоном. 

Есть чувства и мысли, эмоции и переживания, которые рождались именно с этими героями, в этих обстоятельствах - и которые сделали каждого, и артиста, и зрителя, богаче и человечнее. Именно так произошло со «Старшим сыном» по пьесе Александра Вампилова в постановке Александра Кладько. 

Работа с этим замечательным режиссёром была одной из самых счастливых - вампиловские образы рождались в любви, безусловном понимании, ювелирном и тонком отношении постановщика к каждому движению в таком простом и, вместе с тем, противоречивом и сложном тексте великого драматурга. Знакомый сюжет пьесы, давно ставшей классикой, ожил в прочтении Александра Ивановича Кладько и всей постановочной группы современными, неожиданными смыслами.

Неслучайно именно с этой постановкой была связана одна из благотворительных акций - "Близкие люди". И сегодня, расставаясь с дорогим для нас спектаклем, мы наверное сильнее всего хотели бы сказать о том, что для милосердия, человечности и добра не нужны акции. Пусть в жизни каждого из тех, кто приходит в наш зрительный зал, главным законом в отношениях, работе, созидании будет любовь. 

Спасибо спектаклю, в котором все мы - и на сцене, и в зале - действительно всегда были друг другу близкими людьми.

Сегодня в спектакле "Старший сын" на сцену выйдут: 
Сарафанов - заслуженный артист Украины АНАТОЛИЙ БОБЁР
Владимир Бусыгин - ЕВГЕНИЙ ЧЕРНОРАЙ
Сильва - АЛЕКСАНДР АККУРАТОВ
Нина - ТАТЬЯНА СЫТОВА
Васенька - ВИКТОР НЕВРУЗОВ
Макарская - заслуженная артистка Севастополя ОЛЬГА ЛУКАШЕВИЧ
Кудимов - ВЛАДИМИР КРЮЧКОВ
Сосед Сарафановых - заслуженный артист АР Крым НИКОЛАЙ ФИЛИППОВ
Девушки - АНАСТАСИЯ ЖАДНОВА, ЛАРИСА ЗЕМЛЯНИКИНА

22, 23, 24 НОЯБРЯ/ «ЧЁРНАЯ ПЯТНИЦА» - СКИДКИ 50%!

Ну что же, разве можем мы стоять в стороне, если все взялись гнаться за сказочным предновогодним настроением? ДА нет! 
Поэтому - ДА! Большим и чудесным СКИДКАМ! 
Только 22, 23 и 24 НОЯБРЯ вы можете приобрести билеты в театр имени Луначарского В ПОЛЦЕНЫ на следующие спектакли: 
23 ноября/ ЛЕТУЧАЯ МЫШЬ 
24 ноября/ КАК ВАЖНО БЫТЬ СЕРЬЁЗНЫМ 
27 ноября/ ФАБРИЧНАЯ ДЕВЧОНКА 
28 ноября/ СТАРШИЙ СЫН 
4 декабря/ СЕВИЛЬСКИЙ ЦИРЮЛЬНИК 
6 декабря/ ДЯДЮШКИН СОН 
7 декабря/ ЧАЙКА 
8 декабря/ КАК ВАЖНО БЫТЬ СЕРЬЁЗНЫМ 
13 декабря/ АННА КАРЕНИНА 
14 декабря/ ПОСЛЕДНИЙ КЛОК 
21 декабря/ ДОХОДНОЕ МЕСТО 

Билеты по скидке в 50% 22, 23 и 24 ноября можно приобрести в кассе театра и online!

ОТКРЫТА ВЫСТАВКА К СТОЛЕТИЮ ВЛАДИМИРА ОЗЕРНИКОВА

Уникальная выставка на днях открылась в зрительском фойе театра имени Луначарского.

На ней представлены работы выдающегося севастопольского сценографа, художника Владимира Борисовича Озерникова, столетие со дня рождения которого отмечалось 14 ноября.

На открытии выставки собрались люди, которые близко знали этого удивительного, сердечного человека и талантливейшего творца. Каждый из них - а это известные поэты, артисты, композиторы, художники, журналисты, общественные деятели - хотели выразить глубокую благодарность Владимиру Озерникову за вдохновляющую силу добра и веры, которой он щедро делился со всеми друзьями и коллегами.

Открывал выставку сын художник - Леонтий Озерников, ставший всемирно известным художником-дизайнером, скульптором. "Меня всегда восхищала в отце идея постоянного улучшения себя, служение этой идее...Тем, как он жил, он учил нас любить и отдавать больше, чем получать. Быть благодарным каждому дню и тому, что живёшь в самом прекрасном и волшебном месте на земле."  В день столетнего юбилея в любимый город своего деда приехали и внуки - Максим и Светлана. Воспоминания близких были особенно волнующими, трепетными и яркими. 

Все экспонаты выставки - портреты, пейзажи, эскизы к спектаклям -  собраны из частных коллекций Александрой и Яной Чиж,  дочерями замечательного севастопольского скульптора Станислава Чижа, который был близким другом Владимира Озерникова.

Выставку можно посетить, придя на спектакли театра.

198 ЛЕТ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ ДОСТОЕВСКОГО

11 ноября 1821 года в Москве на улице Новая Божедомка в правом флигеле Мариинской больницы для бедных  родился Фёдор Михайлович Достоевский.

"Достоевский - это писатель, которого могло бы и не быть," - часто именно этой фразой проводник Николай Нечаев открывает наше "чистилище" в иммерсивном спектакле "Достоевский. Экспедиция".

В наших театральных походах оказывается не так мало зрителей, которым неизвестна история петрашевцев. Как и неизвестно, что 22 декабря 1849 года после восьмимесячного заключения в Петропавловской крепости Достоевский мог быть казнён на Семёновском плацу. К тому времени им были написаны несколько фельетонов и рассказов, роман "Бедные люди" и совсем в канун ареста издана повесть "Белые ночи". Начатая было "Неточка Незванова" уже могла никогда не увидеть свет - если бы не странное и неожиданное помилование, прозвучавшее над осуждёнными вместо выстрела.

Жизнь на грани - и почти за гранью.
Не будь этой невыносимой, страшной минуты, последовавших за нею долгих, тягучих лет лишений, отвержения, забвения - родились бы "Преступление и наказание", "Бесы", "Братья Карамазовы", "Подросток", "Идиот", "Игрок"?

Оплаченные невозможным, расстрельным и каторжным опытом строки сегодня без промаха попадают даже в тех, кто с искренним удивлением открывает для себя возраст Достоевского - 198. Оказывается, он уже умер? Он не живёт сейчас? Он не слушал Oxxximiron?!
Он не умер. Он живёт. Он, может быть, не слушал. Но - диктовал.

Спасибо за спектакли, которыми мы гордимся, - "Достоевский. Экспедиция", "Дядюшкин сон", и, конечно же, "Бесы". Спасибо за всегда сложный опыт, открывающий самые тонкие и чуткие каналы общения со зрителями. Спасибо, что проверяете, испытываете, делаете жизненно больно. Великий Фёдор Михайлович.

9 НОЯБРЯ - ЮБИЛЕЙ ОЛЬГИ БЕРЕЖНОЙ

Сегодня в театр имени Луначарского - самый настоящий красный день календаря: юбилей празднует заведующая труппой Ольга Георгиевна Бережная!

Удивительно, насколько точно и счастливо в нашем театре совпали фамилия и характер этой невероятной женщины - и её должность. Хотя слово «должность», как и любой другой шаблон и канцелярит, пугливо сторонятся Бережной. Уникальная и талантливая Ольга Георгиевна хранит уникальных и талантливых. «Заведующая труппой БЕрежная» - однажды прочитал на двери её кабинета директор одного из гастролировавших у нас театров. Прочитал и улыбнулся - мол, вон как у вас всё правильно устроено!

И, надо сказать, по делу улыбнулся: мы сами себе завидуем. Беречь артистов - это сложное, тонкое искусство, требующее большой души и таланта. Ольга Георгиевна не просто одарена этими качествами - ежедневную, нелёгкую, кропотливую работу она исполняет как вдохновенный танец. С ней рядом всё легко, разрешимо, в радость. Как садовник-гений она чутко и умело ухаживает за каждым экзотическим, редким, на самом деле краснокнижным «цветком» в нашем актёрском парке. Она умеет раз и навсегда делать сложнейшие «прививки» - от сомнений и самомнений, вообще от широкого спектра заблуждений и излишеств. Виртуозно подбирает индивидуальные средства для «подкормки»: от самого важного слова и совета - до интонации, взгляда, которые порой поддерживают, восстанавливают, вдохновляют действеннее, чем длинные тирады. Следит, спокойно и строго, за здоровьем физическим - и, что ещё важнее, здоровьем моральным. В том восторге и восхищении талантом, красотой и поистине запредельными возможностями нашей труппой, которые неизменно вызывают у зрителей артисты #театрлуначарского, так много ювелирной работы и огромной души Ольги Георгиевны.

Опыт, знание, сердце - личные компасы нашей бЕрежной Бережной. По ним и живём.

С днём рождения, с юбилеем, бесценная наша Хранительница! Восхищающая истинным достоинством, особой человеческой статью, стойким и честным характером, превосходным чувством юмора и пленительной женственностью. Любви, здоровья, добра и фантастического везения!

С любовью и благодарностью. Ваши Луначарцы.

9 НОЯБРЯ / ЛЕКЦИЯ / TERRITORIЯ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА

В минувшем сезоне в рамках проекта театра имени Луначарского стартовала новая программа  "Лекции о театре."

9 ноября в 16.00 автор и руководитель спецпроектов театра Дмитрий Кириченко в формате лекции-встречи расскажет зрителям о программе крупнейшего международного фестиваля-школы современного искусства «Territoriя». В программе лекции:

- один из последних спектаклей Някрошюса «Цинк», поставленный по книгам нобелевского лауреата Светланы Алексеевич;
- стоуномания и античная трагедия о Медее, перенесённая в современные реалии;
- опера о тирании и революции «Октавия. Трепанация»;
- иммерсив о поколении миллениалов «Питер Пэн. Фантомные вибрации»;
- дети на сцене театра в спектакле Международного института политического убийства;
- французско-вьетнамская сага с участием профессионалов и любителей «Сайгон»
...и многое другое.

Билеты можно приобрести в кассе театра.

Фото Глеб Кузнецов

ГРИГОРИЮ ЛИФАНОВУ И ЕВГЕНИЮ ЖУРАВКИНУ ВРУЧЕНЫ ВЫСОКИЕ НАГРАДЫ

4 ноября, в День народного единства в «Севастопольском военно-историческом музее-заповеднике» состоялась торжественная церемония вручения государственных наград Российской Федерации и наград города Севастополя. 

В ходе церемонии Указом Президента Российской Федерации медалью ордена «За заслуги перед Отечеством» II степени награждён главный режиссёр театра имени Луначарского Григорий Лифанов. Почётное звание "Заслуженный артист Российской Федерации" присвоено Евгению Журавкину. 

«Выражаю искренние слова благодарности каждому, кто привносит своим трудом вклад в развитие Севастополя. Сегодня в этом зале собрались деятели культуры и искусств, экономисты, медики, спортсмены. Каждый из вас своим ежедневным самоотверженным трудом делает жизнь в городе лучше. От всей души поздравляю вас с заслуженными высокими наградами и с праздником - с Днем народного единства. Желаю вам крепкого здоровья, счастья, чтобы вы многие годы радовали нас своими высокими достижениями», - обратился к присутствующим исполняющий обязанности губернатора Севастополя Михаил Развожаев.

Напомним, что радостную новость о присвоении высоких наград Григорию Лифанову и Евгению Журавкину мы узнали ещё в августе - и вот награждение состоялось!

"НОЧЬ ИСКУССТВ" В ЛУНАЧАРСКОМ

Севастопольский академический русский драматический театр им. А. В. Луначарского традиционно принял участие во Всероссийской акции "Ночь искусств", в этом году проходившей 3 ноября.

Зрителей ждала насыщенная программа, которая началась с открытия чудесной выставки "Перевоплощения" художника и сценографа Эдуарда Кулиша.

На Малой сцене театра состоялся невероятный поэтический вечер "Читаю стихи" с Джоном Барулиным, севастопольскими поэтами и артистами Галиной Тигонен, Глебом Козляевым, Петром Котровым и Евгением Овсянниковым. Впервые отправиться в фантастическую экскурсию по театру с Дмитрием Кириченко зрителям удалось почти ночью. А в зрительском фойе в этом время можно было вспомнить лучшие эпизоды фестиваля актёрских монологов "Словотворение" вместе с Евгением Журавкиным, Людмилой Заплатниковой, Петром Котровым, Ильёй Спиновым, Виктором Неврузовым и Владимиром Крючковым. 

Мы глубоко благодарим всех, кто в эту "Ночь искусств" выбрал театр и с удовольствием публикуем некоторые отзывы:

"Вчера впервые попали в закулисный мир с Дмитрием Кириченко!! Огромное спасибо!! За атмосферу, за настроение, за позитив и непринужденность общения! За содержательную и творческую экскурсию!! 
Некоторые рабочие моменты открыли глаза на сложность воплощения постановок на сцене. Открылся так же в другом свете потенциал труппы, и целеустремленность, и любовь к своему делу КАЖДОГО актера! 
Спасибо... Отныне, находясь в зрительском зале, всегда буду осознавать монументальность "невидимой" работы по Ту Сторону Сцены!" Елена Буканова

"Мы до сих пор находимся под впечатлением прекрасного "Словотворения"!!
Спасибо вам от чистого сердца за вашу искренность, талант и гостеприимство! Мы любим вас!" Юлия Иванова

"..как же нужно любить своих зрителей, свою профессию, чтобы после спектакля, когда весь выложился... 
. да не просто спектакля - а премьеры...и не просто премьеры, третьей (!!!) премьеры - остаться в театре и читать нам монологи! Конечно на такое способны только Луначарцы! Неизвестные нам и знакомые лучшие актёрские монологи (проект "Словотворение") представили талантливые и прекраснейшие актеры -Евгений Журавкин, Людмила Заплатникова, Петр Котров, Виктор Неврузов, Владимир Крючков, Илья Спинов!" Дмитрий Ткачёв

фото Татьяны Миронюк

4 НОЯБРЯ - ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ АНАТОЛИЯ БОБРА

Сегодня начало своего личного нового года празднует мастер сцены театра имени Луначарского, заслуженный артист Украины, горячо любимый и почитаемый самыми разными поколениями зрителей, Анатолий Николаевич Бобёр!

Широта его исполнительской амплитуды - это клавиатура рояля: от полных, низких, трагичных и глубоких нот субконтроктавы до острого, язвительного, ироничного пиццикато самых высоких звуков. В любой роли, в любом времени, в костюмах эпохи Ростана и "рождённых в Советском Союзе" взятая им тональность неизменно чиста и правдива, характер узнаваем и каждое слово обретает особенное качество: как световой луч, поднимаясь из глубин авторского замысла, изысканно преломляясь в замысле режиссёрском, оно пробивает любую броню скепсиса и цинизма и откликается в сердце зрителя живым, настоящим, искренним. 

Даже комичные, нелепые, деревенские недотёпы в исполнении Анатолия Бобра - всегда мужественны, как бы парадоксально это ни звучало. Особенная, редкая харизма мужского обаяния, проникновенная сила, спокойная, мягкая уверенность неизменно присутствуют в каждом из его героев.

Истории, прожитые артистом, о разном - но всегда об одном: о мудрости жизни, в которой тугим узлом неразрывно связаны трагическое и комическое, где от великого до смешного действительно один шаг, где события то несут тебя словно на лёгком гордом фрегате, наполняя паруса попутным ветром, то безжалостно перемалывают в драматичном водовороте. Всё это нужно принять. И быть благодарным. Эта позиция, которую транслирует каждый герой Анатолия Бобра, наверное, и его собственная. В упрямом, стойком характере созданных им персонажей нет смирения, покладистости, мягкотелой беспомощной уступчивости. Но есть глубокое понимание и приятие сложности жизни, в которой самое главное - всегда и во всём оставаться человеком, при любых обстоятельствах. "Я не слова - я то, что за словами," - для многих это трагичное кредо Сирано де Бержерака звучит в памяти голосом Анатолия Бобра. Тем, кто принимает мудрость жизни, всегда есть куда отступить: в своей душе они найдут приют даже тогда, когда земля смыкается вокруг огненным кольцом и мир рушится.

От всего сердца поздравляем Анатолия Николаевича с днём рождения и желаем светлых, прекрасных дней, наполненных замечательными событиями, любовью и радостью. Пусть восхищение и счастье от встречи с каждым вашим героем на сцене ещё много лет испытывают зрители, для которых благодаря вашему таланту театр становится жизненно необходимым! 

СОСТОЯЛАСЬ ПРЕМЬЕРА СПЕКТАКЛЯ "ОХОТА ЖЕНИТЬСЯ"

Поздравляем постановочную группу комедии-сказки "Охота жениться" и всех наших зрителей с  душевной, певучей и чудесной премьерой о самом важном и самом ценном! Как прекрасно, что новый сезон мы начинаем с разговора о человеке - сложном, непредсказуемом, непрограммируемом космосе.

Вот первые отзывы о спектакле по повести Василия Шукшина в постановке Григория Лифанова:

"Идти однозначно!!! Пестрые краски образов, шутки для всех возрастов, динамичность действия, а самое главное, каждый увидит частичку себя в некоторых персонажах. Как относиться к жизни? Что ценить? Все просто, если эти решения принимаются на сцене. Так что опять про нас, даже если уже нет страны, в которой было написано это произведение, нет автора и нет ламповых телевизоров..." Любовь Черных

"Под красочной, яркой, простой оберткой истории про спор Оптимиста и Пессимиста оказалась философская притча с многими подтекстами. Проблема института семьи, отцов и детей, тех самых «квадратных метров» и условных телевизоров, отношений в семье, уважения к старшим, идеологии и общественного мнения показаны в легкой игре талантливых актёров.
История не отпускала и после обсуждения по дороге домой. Я долго крутила этот ребус в голове. Какой же сюжет напоминает «Охота жениться»-и на удивление поняла, что есть много общего тайного смысла с «Мастером и Маргаритой» Булгакова! Так же «я есть часть той силы, что вечно хочет зла, а совершает благо». Так же как у Гёте и Булгакова, не всегда в итоге хорошие правильные поступки приносят кому-то счастье....Так же нами руководит невидимая сила, тайный кукловод." Лариса Гаврисенко

"Это сказка для взрослых про то, что такое хорошо, и что такое плохо. Было ощущение, что мы попали в сон. Два рассказчика - оптимист и пессимист - представляют нам одну и туже историю, но разыгранную представителями разных общественных слоев: крайне маргинального с одной стороны, и крайне "морального и идейного" с другой . А на деле - и то, что хорошо, и то, что плохо - крайности, искажающие человеческую природу. А как же правильно? А правильно - по - человечески, по простому , ",от печки". Русская печь, как символ первоистоков, основ русской культуры
находится в центре происходящего, именно вокруг нее крутится весь "калейдоскоп" карикатурных персонажей. Но кажется, что благодаря ей герои вспоминают свою исконную, русскую природу и все и возвращается на круги своя. Может быть в этом и заключается основной месседж спектакля: великий русский дух нельзя искоренить, он прорастает сквозь все навязанные, принесенные морали и идеологии, нужно только почаще вспоминать о своих корнях. И тогда все встанет на круги своя: помальнеку, по тихоньку, "от печки".
Спектакль яркий, музыкальный и очень ироничный. 
Луначарцы, браво!"  Татьяна Жмерёва

фото Татьяны Миронюк

1, 2, 3, 4 НОЯБРЯ/ АКЦИЯ "НЕСКУЧНАЯ ОСЕНЬ"

Осенняя пора, конечно, очей очарование, но когда на улице ощутимо похолодало и яркие краски октября безжалостно смывают настойчивые ноябрьские дожди всё труднее удержать настроение в солнечной зоне. 

Предлагаем вам универсальное средство от депрессии - поход в театр! Учитывая, что Год театра почти завершился, а в наступающем году театру придётся расстаться с некоторыми постановками, нужно успеть и подарки получить, и насладиться "уходящей натурой".

В качестве подарка театр Луначарского предлагает акцию "Нескучная осень". В праздничные дни - 1, 2, 3 и 4 ноября вы сможете приобрести в кассе театра и онлайн билеты с 30-процентной скидкой на следующие спектакли ноября:

7 ноября - "Дядюшкин сон" 
13 ноября - "Везунчики" (прощальный показ) 
14 ноября - "Голубка" 
15 ноября - "#ТодаСё"
16 ноября - "Снегопад для Киры" 
20 ноября - "Последний клок" 
21 ноября - "Чайка" 
24 ноября - "Как важно быть серьёзным" 
27 ноября - "Фабричная девчонка" 
28 ноября - "Старший сын" (прощальный показ)

И пусть ваша театральная осень будет очарование не только очей - но и души! И - обязательно - нескучной!

ПОЗДРАВЛЯЕМ ФАГИЛЮ СЕЛЬСКУЮ С ВЫХОДОМ В НОМИНАЦИЮ "ЗОЛОТОЙ МАСКИ"

Невероятную, прекрасную ФАГИЛЮ СЕЛЬСКУЮ - уникального художника, автора фантастических костюмов в спектакле "Дядюшкин сон"  театра им. Луначарского мы дружно и от всего сердца поздравляем с выходом в номинацию Российской национальной премии и фестиваля "ЗОЛОТАЯ МАСКА" и желаем победы!

Радостно, что эта новость пришла к нам сегодня, когда Фагиля Самигулловна совсем рядом, колдует над костюмами к премьере "ОХОТА ЖЕНИТЬСЯ"!

Поэтому каждый, кто придёт на спектакли 1, 2 и 3 ноября, сможет приобщиться к космосу замечательной Фагили Сельской.

СПЕКТАКЛЬ "БЕСЫ" ВОШЁЛ В LONG LIST "ЗОЛОТОЙ МАСКИ-2020"

Решением Экспертного совета Российской национальной премии и фестиваля "ЗОЛОТАЯ МАСКА" спектакль "БЕСЫ" в постановке ГРИГОРИЯ ЛИФАНОВА Севастопольского академического русского драматического театра им. А. В. Луначарского вошёл в Long List, то есть в число "самых заметных спектаклей сезона 2018-2019 гг." в России. 

В опубликованном Long List экспертный совет отдельно отметил работу в спектакле артиста ЕВГЕНИЯ ОВСЯННИКОВА. 

Мы счастливы. И горды быть в одном списке с выдающимися работами российских театров.

3 НОЯБРЯ - НОЧЬ ИСКУССТВ В ТЕАТРЕ ЛУНАЧАРСКОГО

Традиционно  театр имени Луначарского примет участие во Всероссийской акции "НОЧЬ ИСКУССТВ". 

Мы подготовили насыщенную и, надеемся, увлекательную программу на этот вечер:

- 16.00 - ОТКРЫТИЕ ВЫСТАВКИ ЭДУАРДА КУЛИША "ПЕРЕВОПЛОЩЕНИЯ"

Новая художественная экспозиция будет презентована в Зрительском фойе театра самим автором и его коллегами-художниками.

- 19.00 - ПОЭТИЧЕСКИЙ ВЕЧЕР "ЧИТАЮ СТИХИ"

В авторском проекте Джона Барулина на Малую сцену театра вместе с севастопольскими поэтами выйдут мастера луначарской сцены.

- 21.30 - ЭКСКУРСИЯ ПО ТЕАТРУ

Вместе с Дмитрием Кириченко вы погрузитесь в таинственную и завораживающую атмосферу театрального закулисья.

-  21.30 - ПРЕЗЕНТАЦИЯ IV-го ФЕСТИВАЛЯ АКТЁРСКИХ МОНОЛОГОВ "СЛОВОТВОРЕНИЕ"

С Евгением Журавкиным мы вернёмся к лучшим выступлениям любимого многими фестиваля-лаборатории "Словотворение"; зрителей ждёт встреча с победителями и участниками-словотворцами.

ПРЕСС-ВСТРЕЧА СО ЗРИТЕЛЯМИ И ПРЕДСТАВИТЕЛЯМИ СМИ

30 октября в канун первой премьеры 109-го сезона в театре имени Луначарского состоялась пресс-встреча с представителями средств массовой информации Севастополя и лучшими зрителями минувшего сезона.

Мы очень ждали этого события, которое, к сожалению, были вынуждены несколько раз откладывать. Новый театральный год хочется начать с благодарности тем людям, которые поддерживают нас, помогают, дарят вдохновение и тепло. Нам повезло - в 108-ом сезоне мы абсолютно точно поняли, что счастливы редким театральным счастьем: у нашего театра есть не просто абстрактная почесть под названием "аншлаг", но и высшая награда - Зритель-единомышленник. Он всегда рядом, ему интересны наши поиски, он живёт в нашем ритме, он готов понять и принять все сложности и радости нашего пути, своим неравнодушием и активным участием он, в конце концов, во многом определяет этот путь. Наш Зритель умён, мудр, талантлив. У него огромное сердце. Он искренен и честен. 

Теперь в нашем театре будет действовать Зрительский ареопаг - в него вошли победители наших многочисленных конкурсов. Этим зрителям мы, наконец, с большой радостью вручили подарки и членские билеты Ареопага. О том, какими полномочиями будет наделён этот новый совещательный орган луначарцев, мы обязательно расскажем подробнее.

Тёплая, уютная встреча неслучайно состоялась в преддверии премьеры по произведению одного из самых душевных авторов - Василия Макаровича Шукшина. О том, почему именно сегодня театр обратился к малоизвестной повести-сказке "Точка зрения", рассказал главный режиссёр Григорий Лифанов. Премьеру комедии "Охота жениться" севастопольцы увидят совсем скоро - 1, 2 и 3 ноября

Директор театра им. Луначарского Ирина Константинова от всего коллектива поблагодарила зрителей и журналистов за сотрудничество и поделилась программой, которую театр подготовил к традиционной Всероссийской акции "Ночь искусств". 3 ноября севастопольцев ждёт насыщенный вечер с луначарцами: это и экскурсия по театру, и поэтический проект "Читаю стихи", и презентация IV-го фестиваля актёрских монологов "Словотворение".

УМЕР БОРИС ИВАНОВИЧ ЧЕРНОКУЛЬСКИЙ

У нас большое горе.

Ушёл Мастер. 

Ушёл уникальный Артист, находивший свой, непроторённый путь к сердцу каждого зрителя. Его вера в Человека и Человечность была так велика, что помогала ему открыть в самых заброшенных душах - свет и любовь.

Ушёл Человек, бывший для всех, кому посчастливилось служить с ним в театре, - бесконечно близким и родным. Его натруженные, мозольные актёрские истины сегодня часто повторяют мастера луначарской сцены, для которых он был друг, учитель, отец. За почти полвека в севастопольском театре в его щедром душевном поле, рядом с ним, под его мудрой и простой опекой их поднялось, возмужало, состоялось немало.

Настоящий. Сердечный. Всё преображавший в любовь. Всё сводивший к Человеку - как к главной ценности.

Маленький трогательный человек. Бесконечный, огромный космос. Прощайте.

Низко кланяемся. 

Скорбим.

Луначарцы.

Прощание с заслуженным артистом Украины Борисом Ивановичем Чернокульским пройдёт 29 октября, во вторник, в 10.00 в Церкви Святой Варвары на городском кладбище (5 км).

22 ОКТЯБРЯ ОТКРЫТ ТРЕТИЙ СЕЗОН ПРОЕКТА "СТУДЕНЧЕСКИЙ ВТОРНИК"

Вот и состоялось долгожданное открытие третьего сезона культурно-образовательного проекта для учащихся вузов и средне-специальных учебных заведений "Студенческий вторник".

В июле был закрыт второй сезон - церемонией вручения дипломов. Мы рады, что выпускники севастопольских вузов по-прежнему приходят к нам в театр - теперь уже в качестве молодых специалистов - и признаются: театр стал для них необходимостью.

Надеемся, что дадим повод и тем студентам, которые 22 октября впервые пришли к нам на проект, думать и говорить так же. 

Торжественное открытие вели, как и положено, олимпийские боги - в редкие минуты досуга в них преображаются актриса театра имени Луначарского  Людмила Заплатникова и заслуженный артист России Евгений Журавкин. Старт новому сезону студенческих вторников дали заместитель директора Севастопольского академического русского драматического театра им. А. В. Луначарского Инна Конохова и проректор по внеучебной работе и общественным коммуникациям Севастопольского государственного университета Ирина Авдеева.

Благодарственные письма от театра вручили педагогам, которые всемерно содействовали продвижению проекта в минувшем сезоне, а также самым активным участникам обсуждений, среди которых - студентка Александра Дюдюн, ставшая настоящим "театральным послом" в своём вузе.

В новый театральный сезон студентов напутствовала заслуженная артистка Украины, заслуженная артистка Автономной Республики Крым Юлия Нестранская.

Первым спектаклем нового сезона "Студенческого вторника" стала комедия "Кьоджинские перепалки" в постановке Георгия Цнобиладзе. Это был настоящий праздник встречи - с уже добрыми друзьями. Поэтому на обсуждении речь шла, в основном, о новой системе студенческих бонусов: карте "Луначарец", которая позволит их владельцам стать в апреле обладателями ценных призов от театра, а также ежемесячных конкурсах "Лучший вопрос" и "Лучший отзыв". 

Следующая встреча в рамках проекта "Студенческий вторник" состоится 26 ноября. По многочисленным просьбам будет показан спектакль "Бесы" по роману Ф. М. Достоевского в постановке главного режиссёра театра Григория Лифанова.

Фото Татьяны Миронюк

21 ОКТЯБРЯ - ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ АЛЕКСАНДРА ПОРЫВАЕВА

Всенародно и горячо любимый Кот Бегемот празднует сегодня свой день рождения! Рука было хотела написать - очередной - но голова её остановила: разве применимо это понятие к заслуженному артисту Севастополя Александру Владимировичу Порываеву, который в каждый момент своего существования на сцене и в жизни - уникален.

Умение ощущать и передавать едва уловимую, летучую ценность, неповторимую и невозвратную особенность момента - замечательный, редкий дар этого артиста. Переживая каждую из рассказанных им историй, зрители узнают в них, конечно же, не события, а эмоции и чувства, которые испытали, но забыли о том, как важны, как значительны они были. А возможно - как много дали те или иные переживания, которые выпали словно короткий летний дождь. Может быть поэтому, каждая минута сценической жизни героев Порываева - максимально наполнена, насыщенна концентрированным "жизненный экстрактом". Его персонажи - среди которых есть и одиозные люди, и неудачники, и даже не совсем люди - каждым словом и действием утверждают ежесекундную ценность и исключительность любой жизненной истории. 

Самые первые поклонники Александра Порываева хорошо помнят его юных, белокудрных, наивных героев, всегда существовавших в каких-то очень простых жизненных координатах. Но и тогда, и теперь всех персонажей актёр предлагает рассмотреть сквозь оптику иронии. Очень редко встречается настолько глубокое понимание природы этого качества, настолько тонкое владение им. 

Ирония для Александра Порываева - это особенный, почти рентгеновский луч, позволяющий "просветить" поверхностный, ординарный слой личности и открыть то, что происходит за заурядной оболочкой. Может быть, поэтому все его "обыкновенные истории" - всегда на драматичном, почти трагическом "подкладе". Своя драма живёт в глубине циничного и, как кажется, примитивного Белогубова; своя "маленькая трагедия" разыгрывается в отполированно-правильном Бибичеве; и даже неуёмный обаятельный хулиган Бегемот вдруг словно стирает ярмарочные краски со своего лица и являет пугающе-холодный, отстранённый образ некой силы, знающей всё, абсолютно всё о тёмной стороне жизни, о её пороках и гнили. 

Артист словно следует мнению Гюго, который считал, что свобода начинается с иронии. Порываев "освобождает" внутренний, скрытый, потаённый ресурс в каждом из своих героев, защищая и одновременно раскрывая их с помощью иронии. Это его личная 3D-графика, делающая персонажей объёмными, сложными - ровно такими, к которым хочется присмотреться, которых хочется понять. И в сущности - посочувствовать. Потому что, по убеждению Александра Порываева, всегда и каждому есть - в чём. 

С Днём рождения, внимательный, вдохновенно харизматичный, потрясающе талантливый Александр! Пусть жизнь помогает стирать пыль привычки и шаблонов, открывая настоящее, горячее, удивляющее и живое! Пусть будет много поводов радоваться, влюбляться, узнавать. Здоровья, добра и сил, дорогой, неповторимый Александр Владимирович!

СПЕКТАКЛЬ "БЕСЫ" БУДЕТ ПОКАЗАН ЭКСПЕРТНОМУ СОВЕТУ "ЗОЛОТОЙ МАСКИ"

Сегодня спектакль "Бесы" будет показан экспертному совету Российской национальной театральной премии и фестиваля "Золотая маска". 

Наверное, нет ни одного человека, кто не знал бы о "Золотой маске" - самой престижной театральной награде России, учреждённой в 1993 году Союзом театральных деятелей РФ. Премия вручается спектаклям всех жанров театрального искусства: драма, опера, балет, современный танец, оперетта и мюзикл, кукольный театр. 

«Золотая Маска» - российский театральный Фестиваль, весной каждого года представляющий в Москве наиболее значительные спектакли из городов России.

Пожелайте нам удачи!

Надеемся на поддержку всех, кто сегодня вместе с нами отправится во вселенную Фёдора Михайловича Достоевского.

18 ОКТЯБРЯ ТЕАТР ОТКРЫЛ 109-й СЕЗОН

Спектаклем Андрей Маника по пьесе Уильяма Шекспира "Ромео и Джульетта" Севастопольский академический русский драматический театр им. А. В. Луначарского вышел на орбиту 109-го сезона!
Спасибо, наши невероятные, лучшие, искренние Зрители! 
Мы очень скучали!

И отдельная благодарность за фантастический сюрприз к открытию сезона - огромный торт с афишами будущих премьер от друзей театра, юных журналистов. 

Это было настоящее волшебство! 

18 ОКТЯБРЯ - ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ НИКОЛАЯ ФИЛИППОВА

Ежедневно меняется мода - но как бы стремительно ни наступали "новые формы" и "стандарты красоты" в пространстве театра, есть те, кто является константами для зрителей всех поколений.

Сегодня день рождения празднует идеальный мужчина на все времена, заслуженный артист Автономной Республики Крым - а в женских сердцах уже давно коронованный народным - Николай Иванович Филиппов!

Он одинаково убедителен, правдив и неотразим в образах средневековых рыцарей, сказочных королей, шекспировских, пушкинских, лермонтовских, толстовских и чеховских персонажей, офицеров без страха и упрёка, наконец, героев нашего - противоречивого, нервного, изменчивого - времени.

Его голос, с неповторимыми обертонами, действительно бархатный, глубокий, чувственный наполняет мощной мужской энергетикой самые простые фразы и самые витиеватые словесные обороты. Знакомые песни вдруг звучат особенно, иначе, так, будто этот красивый мужчина исполняет их только для вас.

Красота этого человека поистине универсальна и уверенно перешагивает границы эпох. И дело, разумеется, не только в выразительных чертах лица и стати. Внутренняя сила, неподдельное чувство собственного достоинства, спокойная уверенность и надёжность - эти качества присущи каждому герою Филиппова. На сцене и в жизни Николай Иванович - всегда источник заботы и внимания, тепла и деятельной, мужской нежности.

Душевность его героев - это опора для их силы. Быть стойким и мужественным - значит для Филиппова прежде всего иметь сердце!

Николай Иванович - мастер доброй иронии, тонкого и лёгкого юмора, который всегда надёжно защищает и его самого, и созданные им образы от ходульного пафоса и хрестоматийной пресной скуки.

От всего сердца поздравляем с днём рождения замечательного Николая Ивановича! Пусть все события личного нового года наполняют вдохновением и счастьем, радуют и приятно удивляют. Любви, добра, благоденствия на много лет!

15 ОКТЯБРЯ СОСТОЯЛСЯ СБОР ТРУППЫ

Времени на плавное вхождение в рабочий процесс нет! Зато есть время для улыбки и радости от предвкушения скорой встречи со зрителями.

Между двумя репетициями, которые дали старт 109-ому театральному сезону, в театре имени Луначарского прошёл традиционный сбор труппы. Директор театра Ирина Константинова и главный режиссёр Григорий Лифанов рассказали о планах театра на грядущий сезон и познакомили артистов с предстоящей гастрольной картой.

Уже в апреле 2020 года луначарцев ждёт встреча со столичным зрителем - в Москве на сцене знаменитого РАМТа театр планирует показать три спектакля: "Бесы", "Мастер и Маргарита" и "Ромео и Джульетта". 

В июне впервые в своей истории севастопольский театр отправится на гастроли в Красноярск. В это же время готовьтесь принимать прекрасный Красноярский театр драмы имени А. С. Пушкина на нашей сцене! И в октябре наступающего года с особенной радостью мы отправимся по уже знакомому маршруту - в город Екатеринбург, в Театр юного зрителя: в нашей сердечной памяти свежи овации гастролей 2015-го года на этой замечательной сцене!

Все названия, с которыми в последний день 108-го сезона мы познакомили вас, ждут своего воплощения. Напомним, в 109-ом сезоне к постановке заявлены "Пиковая дама" А. С. Пушкина, "Месяц в деревне" И. С.Тургенева, "Пролетая над гнездом кукушкин" К. Кизи, "Обыкновенное чудо" Е. Шварца, "Крик" Т. Уильямса и "Метод Грёнхольма" Ж. Гальсерана. Ну а ближайшей премьерой нового театрального года станет комедия "Охота жениться" в постановке Григория Лифанова. С героями Василия Макаровича Шукшина зрители встретятся уже 1, 2 и 3 ноября!

Что осталось в 2019-ом? Много всего! К новому году луначарцы планируют подарить юным зрителям премьеру волшебной феерии "Щелкунчик" в постановке Павла Пронина (первые зрители увидят спектакль уже 20 декабря), а также традиционный спектакль-сюрприз 31 декабря - авантюрную комедию "Похищение в полночь" в постановке Натальи Слепченко. 

2020-ый год на Основной сцене откроет спектакль "Пиковая дама" в постановке Романа Мархолиа, премьера которого намечена на начало апреля.